Чарвэй Цай - Charwei Tsai

Чарвэй Цай
蔡佳葳
Чарвэй Цай Тайбэй Ноябрь 2018.jpg
Чарвэй Цай, Тайбэй, 2018 г.
Родившийся (1980-10-01) 1 октября 1980 г. (возраст 40 лет)
Тайбэй, Тайвань
НациональностьТайваньский
Альма-матер
Интернет сайтCharwei.com

Чарвэй Цай (/ˈʃɑːршeɪˈтsаɪ/; Китайский : 蔡佳葳; пиньинь : Кай Джявей; родился 1 октября 1980 г.) - тайваньский мультидисциплинарный художник, живущий и работающий в Тайбэй, Тайвань.

биография

Цай родился в 1980 году в Тайбэе, Тайвань. Она приняла участие Тайбэйская американская школа в Тайбэе и Стивенсон школа в Пеббл-Бич, Калифорния.[1] Цай окончил Школа дизайна Род-Айленда в 2002 г. получил степень в области промышленного дизайна и закончил аспирантуру École nationale supérieure des Beaux-Arts в Париже в 2010 году.[1][2]

Цай переехала в Нью-Йорк в 2002 году. Она работала неполный рабочий день в Печатный материал, и добровольно вызвались в Тибетский Дом, где она заинтересовалась Буддийская философия. Цай работал ассистентом у китайского художника Цай Го-Цян Студия в Нью-Йорке с 2004 по 2006 год. На нее также повлияли серии земляных работ художника. Роберт Смитсон.[1]

Цай работал художником в Тайбэе, Париже и Хошимин. В 2005 году основала художественный журнал. Lovely Daze.[3] Ее работы широко выставлялись в международных музеях, галереях, на биеннале и художественных ярмарках.

Карьера

Художественная практика Цая состоит из двух основных тем: «интроспективный» метод, основанный на буддийской философии, сочетающий каллиграфию, живопись, фотографию, перформанс и видеоарт; и «социальные» действия, отражающие коренные народы и традиции, маргинализированные лица и общины, а также экологические и культурные проблемы.[2][4]

Визуальное и исполнительское искусство

Цай не считает себя религиозным художником.[5] Однако в юности она выучила наизусть буддийские сочинения, такие как Сутра сердца, текст, который часто используется для занятий каллиграфией.[6] После переезда в Нью-Йорк в 2002 году Цай экспериментировал с написанием сутры на органических материалах, начиная с цветов.[3] Художник Цай Го-Цян поощрял ее работу и рекомендовал ее для участия в выставке молодых художников под названием J'en Rêve (2005) на Фонд Cartier pour l'Art Contemporain в Париже, где она представила свои работы Грибная мантра, Тофу Мантра, и Ирис Мантра.[1][7][6]

Писая на эфемерных материалах и позволяя им разлагаться, Цай стремился выразить буддийские концепции пустоты и преходящей природы существования.[1][3][5] Она разнообразила поверхности для письма в своих произведениях искусства, включив в них зеркала, фотографии, растения, деревья и ракушки.[1][5][6] Цай написал сутру о семенах, корнях и цветах растения. лотос и поместил их в храме для Сингапурской биеннале 2006 года.[1][8] В том же году она создала работу для отеля Bratsera в г. Гидра, Греция, надпись на стволе и ветвях оливкового дерева.[1][9] В 2009 году она написала сутру о грибах в сотрудничестве с буддийскими монахами и монахинями для Азиатско-Тихоокеанский триеннале в Брисбен, Австралия;[6][8] и вписал текст литературного критика Элейн Скарри на лепестках цветов для установки на Церковь Сен-Северин в Париже.[6]

В 2011 году Цай создал видеоинсталляцию. Ах! в подземном переходе в Сингапуре, где хор повторял медитативное песнопение, а также на видео художника, пишущего чернилами в воде.[6] Ее выставка Место встречи (Галерея Эдуарда Малинге, Гонконг, 2014) вместе с тайваньским художником Ву Чи-Цунгом продемонстрировали фотографии и видео, на которых сжигаются благовония и превращаются в пепел. За Мантра Plane Tree (Национальный музей естественной истории, Франция, 2014), художник написал сутру на коре большого дерева в Сад растений в Париже.[7]

Цай участвовал в 2016 году Биеннале в Сиднее с установкой в ​​городской Станция Морга, который включал большие катушки благовоний с Сотнослоговая мантра, и видеоработа под названием Бардо на основе Тибетская книга мертвых.[3][7][10][11][12][13] Бардо был показан на персональной выставке Цая Вселенная возможностей (TKG +, Taipei, 2016), в котором также макро фотографии морских раковин, выброшенных с вьетнамских рыбацких лодок.[3][14]

Первая персональная выставка Цая в Великобритании, Bulaubulau (Центр современного искусства Китая, Manchester, 2018) выставили большие куски плавучего дерева из Тайваня с начертаниями сутры и акварельными рисунками с буддийским текстом, написанными на рисовой бумаге.[7][5][15][16] Ее персональное шоу Корень желания (TKG +, Тайбэй, 2018 г.) Вималакирти Сутра в серию видеороликов и рисунков, а также мультимедийную инсталляцию Вода Луна (2017).[17][18]

Для групповой выставки Сила намерения: новое изобретение (молитвенного) колеса (Художественный музей Рубина, Нью-Йорк, 2019), Цай нарисовал тушь и установил спиральные катушки с благовониями.[19] Цай присоединился к групповой выставке нескольких поколений PLUS X (2019) на TKG +, праздновании десятой годовщины тайбэйской галереи.[20]

Видеоработа Цая Числа (2020 г.) был заказан фестивалем правозащитного искусства в Зеленый остров, Тайвань. На видео художник пишет цифры чернилами на тающем кубике льда, а голос за кадром делает внучка. Ян Куй, который был политическим заключенным на острове.[21]

Цай был приглашенным лектором онлайн-курса "Студийный язык" в Гарвардский университет в течение семестра осень 2020 года.[4]

Фильмография

Цай создал серию короткометражных фильмов под названием Ланью - Три истории (2012) о Дао люди родной для Остров орхидей у юго-восточного побережья Тайваня. Lanyu Seascapes описывает внешние эффекты хранилища ядерных отходов на острове, а Ши На Парадна изображает пожилого мужчину, читающего молитвенный ритуал у моря, и Волосы танец документирует церемониальное выступление женщин племени.[7][5][22][15][23]

После Землетрясение в Непале 2015 г. Цай посетил импровизированные лагеря в Катманду, чтобы поразмышлять об условиях жизни жертв в прошедшие годы, и исследовал их тяжелое положение в короткометражном фильме. Песни лагеря Чучепати (2017), записывая песни и рассказы людей, живущих там.[23][22]

Цай создал видеоработу Услышь ее пение (2017) о ситуации с беженцами в Великобритании, который был заказан Галерея Хейворд. Цай записал песни задержанных и просителей убежища в Центр иммиграции и вывоза Ярла Вуда, и провели вокальные мастер-классы с благотворительной Женщины для женщин-беженцев. Заключительная работа была показана на Саутбанк Центр В Лондоне.[4][23][24] Фильм экспонировался в павильоне Тайваня. Куратор: Алия Свастика для биеннале Jogja XV.[25]

Цай снял песни иностранных лодочников на Тайване для Песни рабочих-мигрантов гавани Гаосюн (2018). Три «поющих» фильма из Непала, Великобритании и Тайваня, созданные режиссером Церингом Таши Гьялтангом, собраны в одном произведении под названием Песни, которые мы носим.[4]

Bulaubulau (2018) документирует усилия коренной деревни в Уезд Илань, Тайвань, чтобы устойчиво поддерживать традиции и современную жизнь перед лицом стихийных бедствий, индустриализации и экономических потрясений.[5][15][7]

Lovely Daze

Цай основал художественный журнал Lovely Daze, которая опубликовала более десяти выпусков и специальных выпусков с 2005 года. Каждый выпуск посвящен одной теме, связанной с ее работой или интересами, и представляет произведения и произведения других художников, а не обзоры или художественную критику.[1][4][6][14] Lovely Daze находится в библиотечных собраниях музеев, таких как МоМА, Тейт Модерн, то Центр Помпиду, а Художественная галерея Квинсленда.[3][2]

Выставка

Избранные персональные выставки

  • 2018: Корень желания, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2018: Чарвэй Цай: Булаублау, Центр современного китайского искусства, Манчестер, Великобритания
  • 2017: Вода Луна, Институт современного искусства, Виллербан, Франция
  • 2017: Услышь ее пение, Southbank Center, Лондон, Великобритания
  • 2017: Как есть, Galerie Mor Charpentier, Париж, Франция
  • 2016: Вселенная возможностей, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2014: Мы вышли из небытия, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2013: Место встречи: двойное сольное шоу Чарвэй Цая и Чи-Цун У, Галерея Эдуарда Малинге, Гонконг
  • 2012: Посвящение морю, Espace Culturel Louis Vuitton, Сингапур
  • 2012: Паломничество сквозь свет и заклинания, Galerie Mor Charpentier, Париж, Франция
  • 2011: Элементальный свет, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2011: Моя природа, Дейролль, Париж, Франция
  • 2011: Ах!, Эспланада, Сингапур
  • 2009: Чарвэй Цай: вода, земля и воздух, Фонд современного искусства Шермана, Сидней, Австралия
  • 2009: Посвящение святой Урсуле, Церковь Святого Северина, Париж, Франция
  • 2009: Крещение, Церковь Святого Северина, Париж, Франция
  • 2009: Чарвэй Цай: быстротечность, Галерея Осейдж, Гонконг
  • 2008: 7 идей за 7 дней, Галерея Сора, Токио, Япония

Избранные групповые выставки

  • 2019: PLUS X, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2019: Биеннале Jogja XV, Тайваньский павильон, Джокьякарта, Индонезия
  • 2019: Сила намерения: новое изобретение (молитвенного) колеса, Музей искусств Рубина, Нью-Йорк, США
  • 2018: Священные Пространства, Музей искусств Рубина, Нью-Йорк, США
  • 2016: PLUS II, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2016: Биеннале в Сиднее, Погребальная станция, Сидней, Австралия
  • 2014: Формы Простые, Центр Помпиду-Мец, Мец, Франция
  • 2013: Шарджа Биеннале, Шарджа, Объединенные Арабские Эмираты
  • 2012: Теперь чернила II, SH Contemporary, Шанхай, Китай
  • 2012: Призраки Азии, Музей азиатского искусства Сан-Франциско, США
  • 2012: Торговые фьючерсы, Тайбэйский центр современного искусства, Тайбэй, Тайвань
  • 2012: Журналы тысячелетия, Музей современного искусства, Нью-Йорк, США
  • 2011: Думая круто, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2011: Йокогама Триеннале, Иокогама, Япония
  • 2011: Окно, TKG +, Тайбэй, Тайвань
  • 2009: 6-е Азиатско-Тихоокеанское триеннале, Брисбен, Австралия
  • 2008: Природа Хрупкая, Музей охоты и природы, Париж, Франция
  • 2008: Следы священного, Центр Помпиду, Париж, Франция
  • 2006: Сингапурская биеннале, Сингапур
  • 2005: J'en Rêve, Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Париж, Франция

Tsai представлен TKG +, Тайбэй и Mor Charpentier, Париж.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я Бренер, Джули (ноябрь 2006 г.). «Бобовый творог и ничто». ARTnews: 156–158.
  2. ^ а б c Антаклы, Лейла (16 октября 2019). «Беседа с мультимедийным художником Чарвэй Цай». Нину Нина.
  3. ^ а б c d е ж Юлий, Кенеша (6 ноября 2016 г.). «Вселенная возможностей»: тайваньский художник Чарвэй Цай ». Арт Радар. Получено 27 сентября 2020.
  4. ^ а б c d е Робертс, Альба (22 августа 2020 г.). «Буддийская практика питает художественное и социальное действие». Трансконтинентальные времена. Получено 27 сентября 2020.
  5. ^ а б c d е ж Клык, Венди (2019). "Булаублау: Чарвэй Цай". ИскусствоАзиатско-Тихоокеанский регион. Получено 27 сентября 2020.
  6. ^ а б c d е ж грамм Годфри, Тони (7 апреля 2012 г.). "Остановка на мгновение: искусство Чарвэй Цай". ПРЫГНУТЬ. Получено 27 сентября 2020.
  7. ^ а б c d е ж Леунг, Тиффани (10 ноября 2018 г.). "Чарвэй Цай". Журнал Ocula. Получено 27 сентября 2020.
  8. ^ а б Соланки, Вееранганакумари (2 марта 2015 г.). "Ли Минвэй и Чарвэй Цай". Flash Art. Получено 27 сентября 2020.
  9. ^ Чаплин, Юлия (12 августа 2011 г.). "Последняя остановка на Art Circuit? Гидра, Греция". Нью-Йорк Таймс. Получено 27 сентября 2020.
  10. ^ Уре-Смит, Джейн (4 апреля 2016 г.). «Сиднейская биеннале: путешествие открытий». Financial Times.
  11. ^ Благородный, Димити (23 марта 2016 г.). Биеннале в Сиднее: «Будущее уже наступило, просто оно распределено неравномерно»'". Обои на стену. Получено 27 сентября 2020.
  12. ^ Тедмансон, Софи (19 марта 2016 г.). «Художественный руководитель 20-й Сиднейской биеннале о важности женщин-художников». Vogue Living Australia. Получено 27 сентября 2020.
  13. ^ «20-я Сиднейская биеннале, морги». Хранитель. 15 января 2016 г.
  14. ^ а б Чу, Дафна (21 октября 2016 г.). «Чарвэй Цай рассказывает о своей нынешней выставке в Тайбэе». Artforum. Получено 27 сентября 2020.
  15. ^ а б c Уокер, Клэр (2019). "Чарвэй Цай: Булаублау". Коридор8. Получено 27 сентября 2020.
  16. ^ Бейкер, Тора (22 октября 2018 г.). «Мощные произведения Чарвэй Цай и Мэнди Баркер, противостоящие изменению климата». Творческий бум. Получено 27 сентября 2020.
  17. ^ Чунг, Шерил (7 декабря 2018 г.). "Списки художественных выставок". Тайбэй Таймс. Получено 27 сентября 2020.
  18. ^ Молдан, Тесса (11 января 2019). "Тайбэй Дангдай Низкий уровень: все, что нужно увидеть". Журнал Ocula. Получено 27 сентября 2020.
  19. ^ «В Музее искусств Рубина в Нью-Йорке представлены работы тайваньца Чарвэй Цая». Тайвань сегодня. 4 марта 2019.
  20. ^ Долфини, Мария (14 декабря 2019 г.). «Обзор PLUS X в галерее Tina Keng Plus (TKG +), Тайбэй». Artvista. Получено 27 сентября 2020.
  21. ^ «Чарвэй Цай: погружение в новейшие работы и практику мультидисциплинарного художника». Арт Дубай. 2020. Получено 28 сентября 2020.
  22. ^ а б Чен, Эфи (2020). «Чарвэй Цай: Ланью - Три истории». Вдром. Получено 27 сентября 2020.
  23. ^ а б c Цай, Чарвэй (19 июня 2017 г.). "Портфолио: Чарвэй Цай". Фриз.
  24. ^ Ардия, К. А. Сюань Май (28 июня 2017 г.). "'Услышь ее пение »: тайваньская художница Чарвэй Цай и песня женщин-беженцев». Арт Радар. Получено 27 сентября 2020.
  25. ^ «Загородный павильон 1: Тайвань». Биеннале Jogja XV. 2019. Получено 28 сентября 2020.

внешняя ссылка