Чарльз Кин (художник) - Charles Keene (artist)

Чарльз Кин
Чарльз Кин
	Чарльз Кин, Эллиотт и Фрай.
Родившийся	Чарльз Сэмюэл Кин; 10 августа 1823 г.; Хорнси
Умер	4 января 1891 г. (67 лет); Лондон
Национальность	английский
Известен	Картина, иллюстрации

Чарльз Сэмюэл Кин (10 августа 1823 г. - 4 января 1891 г.) был английским художником и иллюстратором, работавшим в черно-белом цвете.

Ранние годы

Сын Сэмюэля Брауна Кина, солиситор, он родился в Хорнси. Получил образование в Ипсвичская школа до шестнадцати лет он рано проявил художественные наклонности. Через два года после смерти отца он был переведен в лондонский поверенный, но, поскольку занятие оказалось неуместным, его перевели в офис архитектора г-на Пукингтона. В свободное время он рисовал исторические и морские сюжеты. акварель. Этими пустяками его мать, чьей энергии и здравому смыслу он был во многом обязан, вскоре нашла покупателя, благодаря которому он был привлечен к вниманию Уаймперов, резчиков по дереву. Это привело к тому, что он был привязан к ним в качестве ученика на пять лет. Его самый ранний известный дизайн - фронтиспис, подписанный Час. Кин, к Приключения Дика Болдеро в поисках своего дяди и т. Д. (Дартон и Ко, 1842 г.). Срок его ученичества закончился, он снял в качестве студии чердак в многоквартирном доме, стоявшем до 1900 года между Strand и Холивелл-стрит, и вскоре начал усиленно работать на Иллюстрированные лондонские новости. В то время он был членом Общества художников на Клипстон-стрит, а затем переехал в студию Лэнгема.

Подъем

Рисунок Кина, автор Джеймс Эббот Макнил Уистлер.

В декабре 1851 г. он впервые появился в Карандаш и после девяти лет постоянной работы его позвали сесть за знаменитый стол. Именно во время испытательного срока он впервые продемонстрировал те выдающиеся качества, которые делают его работу одновременно радостью и отчаянием его собратьев-мастеров. В начале Раз в неделюВ 1859 году услуги Кина были реквизированы, и его самая заметная серия в этом периодическом издании - иллюстрации к "Чарльз Рид "Хорошая борьба" (впоследствии переименована)Монастырь и Очаг ") и Джордж Мередит "Эван Харрингтон". В более раннем из них есть качество условности, которое полностью исчезает в последнем.

В 1858 году Кин, который был наделен прекрасным голосом и был горячим поклонником старинной музыки, присоединился к Jermyn Band, впоследствии более известному как Moray Minstrels. Он также был в течение многих лет членом хора Лесли, Общества священной гармонии, клуба Catch, Glee and Canon и хора Баха. Он также был трудолюбивым исполнителем на волынки, из которого он собрал значительную коллекцию образцов.

Около 1863 г. Клуб искусств на Ганновер-сквер был начат с Кином в качестве одного из первых участников. В 1864 г. Джон Лич умерла, и работа Кина в Ударить кулаком с тех пор открылись более широкие возможности. Примерно в это же время величайший из современных художников своего класса, Menzel, узнал о существовании Кина и подписался на Ударить кулаком исключительно ради того, чтобы неделя за неделей наслаждаться работой своего брата-мастера. В 1872 году Кин, который, хотя и обладал полным чувством юмора, находился далеко от Пиявки как шута и, следовательно, чьи рисунки не были достаточно забавными, чтобы понравиться любящей смеяться публике, был достаточно удачлив, чтобы познакомиться из Джозеф Кроухолл, который много лет имел привычку записывать любые юмористические события, о которых он мог слышать или наблюдать, и на досуге иллюстрировать их для собственного развлечения. Они были безоговорочно предоставлены в распоряжение Кина, и их вдохновению мы обязаны по крайней мере 250 его самых успешных рисунков за последние двадцать лет его связи с Ударить кулаком. Список из более чем 200 из этих предметов приводится в конце Жизнь и письма Чарльза Кина.

Спустя годы

Автопортрет

В 1879 году Кин переехал на 239 Kings Road, Челси, которую он занимал до своей последней болезни, ежедневно ходя пешком к дому по адресу 112 Hammersmith Road и обратно. В 1881 г. Ударить кулаком рисунки были опубликованы компанией Messrs Bradbury & Agnew под названием Наши люди. В 1883 году у Кина, который до сих пор был сильным человеком, развились симптомы диспепсия и ревматизм. К 1889 году их количество возросло до угрожающей степени, и последние два года его жизни прошли в тяжелых страданиях, которые он перенес с величайшим мужеством. Он умер неженатым после необычайно спокойной жизни, и его тело покоится на кладбище Хаммерсмит.

Критический обзор

Кин, у которого никогда не было регулярного художественного образования, по сути, был художником. Он занимает ведущее место среди английских мастеров черно-белой графики, хотя его работы никогда не ценились широкой публикой. Несомненно, главной причиной отсутствия общественного признания была его нестандартность. Он рисовал свои модели именно такими, какими он их видел, а не так, как он знал, что мир хотел их видеть. Он находил достаточно красоты и романтики во всем, что было вокруг него, и в его Ударить кулаком работа, достаточно тонкого юмора в ее характере в самые юмористические моменты, чтобы удовлетворить его. Он никогда не требовал, чтобы его модели улыбались через ошейник, как Джеймс Гилрэй делали, или вести себя в компании, как было Джордж дю Морье привычно. Но Кин был не только блестящим пером и чернилами. С ним тоже надо считаться, как с гравером, несмотря на то, что на его листах было не более пятидесяти снаружи. Отпечатки от них чрезвычайно редки, и по состоянию на 1911 год было известно о существовании почти полдюжины пластинок. Сам он считал их только экспериментами в сложной, но увлекательной среде. Но, по мнению знатока, их достаточно, чтобы отнести его к числу лучших офортов XIX века. Помимо гравированных фронтисписов к некоторым Ударить кулаком бумажников было опубликовано всего три, и это отнюдь не лучшие. Писать в L'Artiste из немногих, что он видел, Феликс Бракемон гласит: «По свободе, размаху рисунка и исполнения эти пластины должны быть причислены к современным гравюрам первого ранга». Несколько впечатлений есть в британский музей, но в основном они отданы друзьям и спрятаны в альбомах коллекционера. Художник Уолтер Сикерт часто цитирует Кина в своей книге «Свободный дом! или Художник как мастер» под редакцией Осберт Ситуэлл.^[1] Сикерт описывает рисунки Кина как подлинные, потому что он черпает из жизни как непосредственный наблюдатель и избегает обычных клише, которые были распространены в его дни. Сикерт призывает использовать рисование с натуры "размера взгляда", с помощью которого он имеет в виду нарисовать человека ростом 6 футов с расстояния 8 футов, чтобы размер фигуры можно было увидеть в целом и перенести на страницу, как если бы он рисовал на оконном стекле, глядя на объект. «Итак, от начертанных на костях, поцарапанных первобытным человеком рисунков, до рисунков Чарльза Кина, линия была языком дизайна ... Линия предполагает непрерывную мысль, предложение, произнесенное на вдохе. Линия предполагает, что рука не снимается с бумаги ".^[2] В рисунках Кина присутствует атмосфера неформальности и непосредственности, что придает им ощущение непосредственности и живости.

внешняя ссылка

[1] Сикерт, Уолтер (1947). Вольный дом! Или «Художник как ремесленник: произведения Уолтера Ричарда Сикерта». Лондон: Макмиллан.

[2] Сикерт, Уолтер Ричард (1910). «Этюд рисунка», Новый век, Vol. 7, No. 7, pp.156–57.

[1]

[2]