Анжелика Каталани - Angelica Catalani

Анжелика Каталани, 1806 год.
Луиза Элизабет Виже Лебрен

Анжелика Каталани (10 мая 1780 - 12 июня 1849) Итальянский опера певица, дочь мещанина. Ее самым большим подарком был голос, сопрано почти трех лет. октавы в диапазоне. Его непревзойденная сила и гибкость сделали ее одной из величайших бравурных певиц всех времен. Также она работала учителем пения. Среди ее учеников Лаура Синти-Даморо и Фанни Корри-Палтони.

биография

Каталани родился 10 мая 1780 г. в г. Sinigaglia, где ее отец был торговцем. Примерно в 12 лет ее отправили в монастырь Санта Лючия в Губбио, недалеко от Рима, где ее прекрасный голос вскоре стал большим соблазном. В своей полной свежести, по мнению Фетиса и всех других авторитетов, он должен был быть необычайной чистоты, силы и компаса, доходивший до G in altissimo, с приятным ясным тоном. Это изысканное качество сочетается с изумительной правдой и быстротой исполнения. Ни один певец никогда не превосходил или, возможно, равнялся ей в хроматических гаммах, будь то скорость или точность.[1]

При выходе из монастыря, в который она была введена Кардинал Онорати и там, где прихожанам часто нельзя было помешать открыто аплодировать ее великолепным выступлениям на богослужении, она обнаруживала, что из-за внезапного обнищания ее родителей вынуждена выступать публично. Ее музыкальное образование не получило должного внимания в монастыре, где она провела три года; и у нее были плохие уловки вокализации, которые она так и не преодолела полностью, даже после того, как услышала таких великих моделей, как Луиджи Маркези и Джироламо Кресентини. Одна из ее ошибок заключалась в том, что она никогда не могла исполнять определенные пассажи без очень заметного колебания нижней челюсти, из-за чего они вместо того, чтобы быть ровными и плавными, звучали как последовательность отрывков на скрипке. Несмотря на эту ошибку, которая действительно больше подвергалась критике знатоков, чем публики в целом, ее голос был таким полным, мощным и чистым, ее интонация была такой чистой и верной, а ее инстинктивное исполнение сложной и блестящей музыки было таким легким. и непоколебимо, что ее пение обладало непревзойденным очарованием, а ее первые шаги в театральной карьере были отмечены необычайным успехом. Когда она начинала, ее любимым стилем был стиль выразительной и трогательной песни, и в этом она никогда не производила того эффекта, который впоследствии произвела бравурно. Так, в Париже она сравнительно не смогла исполнить нежную песню Пиччини «Se'l ciel mi diver», хотя вскоре после этого она вызвала величайший энтузиазм своим «Son regina», исполнением манеры Роде с вариациями, концертами для голоса. , и другие произведения самого витиеватого исполнения.[1]

В 1795 году, в возрасте 16 лет, она получила свою первую помолвку в Ла Фениче в Венеции и дебютировала в партии Лодойской в ​​одноименной опере Майера. Ее лицо, фигура и голос обеспечили ей успех, успех, который рос день ото дня и длился почти тридцать лет. В сезоне 1798 года она пела в Ливорно с Кривелли, Марчези и миссис Биллингтон; год спустя, в La Pergola во Флоренции, в «Monima e Mitridate» Насолини; и в 1801 году в Милане в «Клитемнестре» Зингарелли и «Бакканали» Насолини. В этих ранних попытках ее эффект не был обусловлен методом или умением; это ее превосходный голос нес все перед ней. Из Милана она отправилась во Флоренцию, Триест, Рим и Неаполь, вызывая повсюду одно и то же изумление и восхищение.[1]

Теперь ее репутация достигла ушей принца-регента Португалии, который нанял ее с Элизабетта Гафорини и Кресентини, чтобы петь в итальянской опере, и она приехала примерно в конце 1804 года. Ее зарплата составляла 24 000 крузадо (3000 фунтов стерлингов), что эквивалентно 292 458,41 фунтов стерлингов в 2018 году.[1]

Некоторые писатели говорят, что она извлекла очень большую пользу из наставлений Кресентини, что, действительно, кажется более чем вероятным; но Фетис, ссылаясь на самого Крещентини, категорически опровергает это заявление, утверждая, что Кресентини сказал ему, что пытался дать ей небольшой совет, который она, казалось, не могла понять. Во время своего пребывания в Португалии Каталани познакомилась с Полем Валабрегом, французским атташе в Лиссабоне и бывшим французским капитаном, и они поженились в 1804 году. Похоже, у ее мужа не было никаких идей, кроме как помочь своей талантливой жене заработать как можно больше денег. денег в каждом случае, а потом тратить их на нее. Дата их свадьбы - одна из худших из многих спекуляций, основанных на большом голосе и большом личном обаянии. Они поехали сначала в Мадрид, а затем в Париж, где она пела только на концертах, но где приобрела еще большую известность, чем раньше.[1]

26 октября 1805 г. Каталани подписала свою первую помолвку (принадлежащую писателю) с Ф. Гулдом и У. Тейлором, менеджером и владельцами Королевский театр на Хеймаркете в течение сезона с 15 сентября 1806 г. по август 1807 г. с зарплатой 2000 фунтов стерлингов, с «дополнительной суммой в 100 фунтов стерлингов для покрытия расходов на ее поездку в Лондон», а также «одним пособием» Бесплатная ночь в марте месяце, когда будет поставлена ​​новая опера ». Однако перед переездом она давала концерты в Мадриде и Париже, благодаря чему заработала большие суммы денег и произвела глубокое впечатление; в самом деле, Наполеон предложил ей помолвку, от которой ей было трудно сбежать, чтобы выполнить ее в Королевском театре.

Когда она приехала в Лондон, Грассини и миссис Биллингтон только что вышли на пенсию; и, как Лорд Маунт-Эдгкумб говорит,

великая, прославленная каталонка заменила их обоих и многие годы царствовала одна, потому что у нее не было ни соперников, ни певицы, достаточно хорошей, чтобы разделить аплодисменты ... Хорошо известно, что ее голос это самое необычное качество, способное к почти сверхъестественным усилиям. Кажется, что ее горло наделено (как было замечено медиками) способностью к расширению и мышечным движениям, отнюдь не обычными, а когда она издает весь свой голос до предела, его объем и сила весьма удивительны; в то время как его ловкость в делениях, бег вверх и вниз по шкале полутонами и его компас в прыжках через две октавы одновременно одинаково удивительны. Хотелось бы ... чтобы она была менее щедрой в проявлении этих чудесных способностей и стремилась доставить больше удовольствия, чем удивить; но ее вкус порочен, ее чрезмерная любовь к украшениям портит каждый простой образ, и ее величайшее удовольствие (действительно, ее главная заслуга) заключается в песнях смелого и энергичного характера, в которых многое оставлено на ее усмотрение (или нескромность), без ограниченный аккомпанементом, но в котором она может баловаться отрывками ad libitum с пышностью и избыточностью, которой никогда не было ни у одного другого певца или, если обладание когда-либо практиковалось, и которое она доводит до фантастического излишества.

Мнения всех хороших судей были почти такими же, как и выше; но публика была полностью увлечена ее чудесными способностями. Она дебютировала 15 декабря 1806 года в «Семирамиде» Портогалло, написанной специально для нее.[1]

Она также появлялась в «Митридате», «Эльфриде» и очень неохотно в «Клеменце ди Тито», потому что строгое время, требуемое в музыке Моцарта, и важность аккомпанемента не соответствовали ее стилю. Однако именно она была певицей, которая представила английской сцене его «Nozze di Figaro», в котором она с восхищением сыграла Сюзанну. В «Орази» она исполнила партию первого сопрано, Куриацио, партию первой женщины, которую исполнял Ферлендис. В «Дидоне» она заставила мадам Дуссек исполнить роль Энеи, которая для этого совершенно не подходила; а в другой опере она заставила мадам Душек сыграть первую женскую роль, выбрав для себя роль primo uomo. Впоследствии она заняла также место prima buffa и преуспела в этой линии; пение с большей простотой и легкостью, некоторые предпочитали ее в комической опере. Ее лицо и фигура подходили обоим стилям; ибо ее красивое лицо могло выражать самые разные выражения. Ее успехи вскоре стали огромными. Она была большой привлекательностью для руководства Гулда, и ее участие в театре повлекло за собой расходы, превосходящие все, что было раньше.[1]

Мистер Уотерс в опубликованной им брошюре приводит общую сумму, полученную ею от театра в 1807 году, включая пособия, в размере 5000 фунтов стерлингов, и ее общую прибыль за тот год, включая концерты, турне по провинции и т. Д., В размере 16 700 фунтов стерлингов. , - огромная сумма, которую можно получить за такой срок за услуги одного художника. То, что у нее иногда возникали трудности с получением оплаты, неудивительно, особенно со стороны такого менеджера, как Тейлор. Эберс рассказывает, что однажды она отказалась петь, если ей не выплатили причитающийся ей долг в 1000 фунтов стерлингов; и что он дал за это обеспечение, за которое в конечном итоге должен был заплатить каждый фартинг. Она получила целых 200 гиней за исполнение «Боже, храни короля» и «Правь Британии», а на одном фестивале - 2000 фунтов стерлингов. Если бы она занималась наименьшей экономией, она, должно быть, накопила очень большое состояние; но она этого не сделала. Говорят, например, что ее слуги потребляли пива в течение одного года на 103 фунта стерлингов. Однако более серьезные причины способствовали тому, что эти богатства растрачивались так же быстро, как она их приобретала; потому что ее муж страстно увлекался азартными играми и проиграл в игре огромные суммы. Она оставалась семь лет в Англии, где ей наконец удалось стать единственной выдающейся певицей, и она возглавила обе линии; но один певец не является оперой, хотя Валабрег говорил: «Ma femme et quatre ou cinq poupées, voilà tout ce qu'il faut». Ни ее характер не выдержал бы возможности соперничества, ни экстравагантность ее растущих требований не позволила бы любому менеджеру нанять других певцов.[1]

Она ушла из театра в конце сезона 1813 года, сначала попытавшись (безуспешно) купить его, и таким образом стала единоличным владельцем, единственным менеджером и единственным певцом. Покинув эту сцену, она в течение многих лет никогда не ступала ни на что другое, кроме Парижа, где она получила управление итальянской оперой с субсидией в 160 000 франков; но затея не была удачной. По возвращении Наполеона в 1815 году она покинула Париж, направившись сначала в Гамбург, а затем в Данию и Швецию, и повсюду вызывала самое дикое восхищение и энтузиазм. Она вернулась во Францию ​​после Реставрации Нидерландами и Бельгией. По прибытии в Париж она возобновила движение по Театр Итальянский и установил ту же разрушительную систему, которая на время разрушила оперу в Лондоне. Все расходы на декорации, оркестр и хор были сокращены, и все солидные певцы были исключены, чтобы все поступления вместе с субсидией шли в кошелек Валабрега. Это было еще не все. Чтобы соответствовать этому положению вещей, оперы были организованы таким образом, что от оригинала осталось немногое, кроме названия. Остальное состояло из вариаций Роде и тому подобных вещей со знаменитой «Son regina», вставленных вместо согласованных пьес и песен, которые были вырезаны. В мае 1816 года Каталани передала свою оперу в руки менеджеров и поехала в Мюнхен, чтобы дать несколько концертов и представлений. Оттуда она отправилась в Италию и вернулась в Париж только в августе 1817 года.[1]

В следующем апреле она полностью оставила оперу и возобновила свои странствия. Обручив мадам. Гейл, чтобы сопровождать ее, как Пуситта сделала в Лондоне и Париже, она отправилась в Вену. Не успели они приехать, как она поссорилась со своим спутником, который вернулся в Париж. Каталани продолжила свой тур в одиночку, и продлился оно почти десять лет. В 1824 году она вернулась в Лондон, проведя определенное количество вечеров без регулярных помолвок. Она снова появилась в опере Майера «Il Nuovo Fanatico per la Musica», аранжированной для нее. «Ее силы не уменьшились, а вкус не улучшился». Затем она продолжила свои странствия по континенту. В 1826 году Эберс предпринял попытку привлечь ее, но предложенные ею условия были настолько непомерными, что рассматривать их всерьез было невозможно. Однако ее голос был уже не тем, чем был, особенно в верхней части ее регистра. Хотя он все еще был красивым, гибким и сильным, он постепенно терял эти качества. В свою очередь, она еще раз посетила Германию, Италию и Париж, где пела безуспешно; затем Польша, Россия и снова север Германии в 1827 году. Примерно в это время она пела в последний раз в Берлине и решила прекратить петь публично.[1]

Но в 1828 году она еще раз посетила Англию и пела на Йоркском фестивале. Лорд Маунт-Эдгкумб услышал ее в том же году в Плимуте и описывает, как она, возможно, немного потеряла в голосе, но приобрела больше в выражении: как наэлектризовала аудиторию своим «Прави Британии»; и такой же красивый, хотя и несколько полноватый. Через некоторое время она удалилась на виллу, которую она купила в окрестностях Флоренции. На сцене она описывается как всегда производившая неестественное впечатление из-за непобедимой нервозности, которая заставляла ее преувеличивать эффекты, которые она хотела создать. Она сказала себе, что ей было так же больно петь в театре, как приятно выступать на концерте.

Она никогда не теряла ни простоты и чистоты манер, ни благочестия, скромности и щедрости. Ее благотворительные дела были бесчисленными, и сумма денег, заработанных ею на концертах только для этих целей, была оценена в 2 000 000 франков. В своей резиденции она основала школу пения для девочек.[1]

Каталани умер от холера в Париже 12 июня 1849 г.[1]

Невестка Каталани, Аделина, также было сопрано, хотя и не столь заметным.[2][3] Она была известна как родственная della famosa[4] и la Catalani juniore чтобы отличить ее от ее гораздо более известного родственника.[5]

Публикации

  • Генри Сазерленд Эдвардс, Примадонна: ее история и окрестности с семнадцатого по девятнадцатый век, том i (два тома, Лондон, 1888 г.)
  • Джордж Т. Феррис, Великие певцы (Нью-Йорк, 1893 г.)
  • Эллен Креаторн Клейтон, потом миссис Нидхэм, Королевы песни (Лондон, 1863 г.)
  • Генри Чарльз Лахи, Известные певцы современности и вчерашнего дня (Бостон, 1900 г.)

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Маршалл 1900.
  2. ^ Allgemeine musikalische Zeitung. Breitkopf und Härtel. 1819. С. 82–.
  3. ^ Ричард Тарускин (2000). Музыкальное определение России: историко-герменевтические очерки. Издательство Принстонского университета. С. 188–. ISBN  0-691-07065-2.
  4. ^ Гармоникон. В. Пиннок. 1828. С.213 –.
  5. ^ Примечания к вкладышу Сто лет итальянской оперы 1810–1820 гг. В архиве 2017-01-08 в Wayback Machine, Опера Рара
Атрибуция

Внешняя ссылка

Интерпретации