Андреас Гурски - Andreas Gursky

Андреас Гурски
Gursky-andreas-010313-2.jpg
Гурски в 2013 году в Музее современного искусства К21 в Дюссельдорфе.
Родился (1955-01-15) 15 января 1955 г. (65 лет)
Лейпциг, Восточная Германия (сейчас Германия)
НациональностьНемецкий
ИзвестенФотография
Известная работа
Рейн II
Интернет сайтwww.andreasgursky.com

Андреас Гурски (родился 15 января 1955 г.) - немецкий фотограф, профессор Kunstakademie Düsseldorf, Германия.[1]

Он известен своим большой формат архитектура и пейзажные цветные фотографии, часто использующий высокую точку зрения на большинстве своих фотографий. Его работы имеют одни из самых высоких цен на арт-рынке среди ныне живущих фотографов. Его фотография Рейн II был продан за 4 338 500 долларов 8 ноября 2011 года.[2]

Гурски делит студию с Лоренц Бергес, Томас Рафф и Аксель Хютте на Ганзейской аллее в Дюссельдорфе.[3] Здание бывшей электростанции было преобразовано архитекторами в студию художников и жилые помещения в 2001 году. Herzog & de Meuron, из Тейт Модерн слава.[4] В 2010–11 годах архитекторы снова работали над зданием, спроектировав галерею в подвале.[5]

Образование

Гурски родился в Лейпциг, Восточная Германия в 1955 году. Его семья переехала в Западную Германию, переехав в Эссен, а затем в Дюссельдорф к концу 1957 года.[6] С 1978 по 1981 год он посещал Universität Gesamthochschule Essen, где учился визуальная связь под руководством фотографов Отто Штайнерт и Майкл Шмидт.[7] Говорят, что Гурски посетил университет, чтобы услышать Отто Штайнерт Однако Стейнерт умер в 1978 году, и Гурски успел посетить лишь несколько его лекций.[8]

С 1981 по 1987 гг. Дюссельдорфская художественная академия, Гурски получил критическую подготовку и получил влияние от своих учителей. Хилла и Бернд Бехер,[9][10] команда фотографов, известная своим отличительным, бесстрастным методом систематической каталогизации промышленного оборудования и архитектуры.[11] Гурски демонстрирует такой же методический подход в своей крупномасштабной фотографии. Другие заметные влияния - британский пейзажный фотограф. Джон Дэвис, чьи высокодетализированные изображения с высокой точки обзора оказали сильное влияние на фотографии улиц, которые делал тогда Гурски, и в меньшей степени на американского фотографа. Джоэл Стернфельд.[нужна цитата ]

Карьера и стиль

До 1990-х годов Гурски не манипулировал своими изображениями в цифровом виде.[12] С тех пор Гурски откровенно заявлял о том, что полагается на компьютеры для редактирования и улучшения своих изображений, создавая искусство пространств, больших, чем сфотографированные объекты.[нужна цитата ] Писать в Житель Нью-Йорка журнал, критик Петер Шельдаль назвал эти картины «обширными», «яркими», «развлекательными» и «буквально невероятными».[13] В той же публикации критик Кальвин Томкинс охарактеризовал Гурски как одного из «двух мастеров» «дюссельдорфской» школы. В 2001 году Томкинс описал опыт столкновения с одной из больших работ Гурски:[9]

Когда я впервые увидел фотографии Андреаса Гурски ... У меня было дезориентирующее ощущение, что что-то происходит - я полагаю, со мной происходит, хотя это было более обобщенным, чем это. Гурски огромный, панорамный цветные гравюры - некоторые из них высотой до шести футов на десять футов в длину - обладали присутствием, формальной силой, а в некоторых случаях и величественной аурой пейзажных картин девятнадцатого века, не теряя при этом своей тщательно проработанной непосредственности, как фотографии. Их предметом был современный мир, увиденный беспристрастно и издалека.[9]

Перспектива на многих фотографиях Гурски нарисована с возвышенности. Это положение позволяет зрителю встречаться со сценами, охватывающими как центр, так и периферию, которые обычно недоступны.[14] Эта широкая перспектива была связана с взаимодействием с глобализация.[15] Визуально Гурски привлекают большие, анонимные, искусственные пространства - ночные фасады высоток, вестибюли офисов, биржи, интерьеры большая коробка розничные торговцы (см. его печать 99 Cent II Diptychon ). В ретроспективе 2001 г. музей современного искусства описал творчество художника как «изощренное искусство неприукрашенного наблюдения. Именно благодаря искусству художественных произведений Гурски мы признаем его мир своим собственным».[16] Стиль Гурски загадочен и невозмутим. Работы практически не имеют объяснений или манипуляций. Его фотография проста.[17]

Гурского Долина танцев фестивальная фотография, сделанная рядом Амстердам в 1995 году изображает посетителей перед ди-джеем на большой арене под эффектами стробоскопического освещения. Падающий дым напоминает человеческую руку, удерживающую толпу в стазисе. Завершив печать, Гурски объяснил, что единственная музыка, которую он сейчас слушает, - это анонимный, насыщенный битами стиль, известный как Транс, поскольку его симметрия и простота перекликаются с его собственной работой - при этом играя в сторону более глубоких и интуитивных эмоций.[нужна цитата ]

Фотография 99 центов (1999) был снят в Магазин 99 центов на бульваре Сансет в Лос-Анджелесе, и изображает его интерьер как вытянутую горизонтальную композицию параллельных полок, пересекаемых вертикальными белыми колоннами, в которых обилие «аккуратно помеченных пакетов» превращается в цветные поля, создаваемые бесконечными массивами идентичных продуктов. отражаясь от блестящего потолка »(Уятт Мейсон ).[18] Рейн II (1999) изображает участок реки Рейн за пределами Дюссельдорфа, сразу читаемый как прямой участок воды, а также как абстрактную конфигурацию горизонтальных полос цвета разной ширины.[19] В его серии из шести частей Океан I-VI (2009–2010) Гурски использовал спутниковые снимки высокой четкости, которые он дополнял из различных источников изображений в Интернете.[20]

Арт-рынок

Большинство фотографий Гурски выпущены тиражом по шесть экземпляров с двумя доказательствами художника.[21]

С 2010 года Гурски представляет Галерея Гагосяна.[22] По состоянию на конец 2011 года ему принадлежит текущий рекорд по самой высокой цене, уплаченной на аукционе за одно фотоизображение. Его печать Рейн II продан за 4 338 500 долларов США по адресу Кристи, Нью-Йорк 8 ноября 2011 года.[23][24] В 2013, Чикагская торговая палата III (1999–2009) продана за 2,2 миллиона фунтов, что является рекордом аукциона для фотографий, сделанных на обмене Гурски.[25]

Публикации

  • Андреас Гурски. Кельн: Galerie Johnen + Schöttle, 1988. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Крефельд: Museum Haus Lange, 1989. Каталог выставки.
  • Siemens Kulturprogramm: Projekte 1992. Мюнхен: Siemens AG, 1992. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски.Кельн: Buchhandlung Walther König; Цюрих: Кунстхалле, 1992. Каталог выставки.
  • Fotografien 1984–1993. Гамбург: Дайхторхаллен; Мюнхен: Ширмер / Мозель, 1994. Каталог выставки.
  • Монпарнас. Кельн: Portikus & Oktagon, 1995. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Мальмё: Центр современного искусства Rooseum, Мальмё; Кельн, Октагон, 1995. Каталог выставки.
  • Картинки. Лондон: Тейт, 1995. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски: Fotografien 1984 bis heute. Дюссельдорф: Кунстхалле Дюссельдорф; Мюнхен: Ширмер / Мозель, 1998. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Fotografien 1994–1998. Вольфсбург: Kunstmuseum Wolfsburg; Остфильдерн, Hatje Cantz, 1998. Каталог выставки.
  • Токи 27. Андреас Гурски. Хьюстон: Музей современного искусства, Хьюстон, 1998. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Нью-Йорк: Музей современного искусства; Ostfildern: Hatje Cantz, 2001. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Париж: Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, 2002. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Кельн: Snoeck, 2007. Под редакцией Томас Вески. ISBN  978-3936859621. С эссе на английском и немецком языках Вески и текстом Дон Делилло, "На стадионе Янки". Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Базель: Художественный музей; Ostfildern: Hatje Cantz, 2007. Каталог выставки.
  • Kaiserringträger der Stadt Goslar 2008. Гослар: музей Менчехаус; Гослар, Verein zur Förderung moderner Kunst, 2008. Каталог выставки.
  • Architektur. Дармштадт: Institut Mathildenhöhe; Ostfildern, Hatje Cantz, 2008. Каталог выставки.
  • Верке - Завод 80-08. Kunstmuseen Krefeld / Moderna Museet, Стокгольм / Художественная галерея Ванкувера; Ostfildern: Hatje Cantz, 2008. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Лос-Анджелес: Галерея Гагосяна; Нью-Йорк: Риццоли, 2010. Каталог выставки. Два тома.
  • Андреас Гурски в Луизиане. Луизиана: Музей современного искусства Луизианы; Ostfildern: Hatje Cantz, 2011. Каталог выставки.
  • Бангкок. Дюссельдорф: Stiftung Museum Kunstpalast; Гёттинген: Steidl, 2012. Каталог выставки.
  • Андреас Гурски. Токио: Национальный центр искусств; Осака: Национальный художественный музей; Токио / Осака: Йомиури Симбун, 2013. Каталог выставки.
  • Пейзажи. Каталог выставки. Водяные мельницы: Художественный музей Пэрриш; Нью-Йорк: Риццоли, 2015.
  • Андреас Гурски. Steidl / Hayward Gallery, 2018. Каталог выставки.

Выставки

Гурски впервые выставил свои работы в Германии в 1985 году. Его первая персональная выставка в галерее прошла в Galerie Johnen & Schöttle, Кельн, в 1988 году. Первая персональная музейная выставка Гурски в США открылась в Художественный музей Милуоки в 1998 г.,[нужна цитата ] и его работы были предметом ретроспективы, организованной The музей современного искусства, Нью-Йорк, 2001 год, и гастроли). Дальнейшие музейные выставки включают Верке-Воркс 80-08, Kunstmuseen Krefeld (2008, гастроли); и Haus der Kunst, Мюнхен (2007 г., гастроли). Его работы были замечены на международных выставках, в том числе на Международной фототриеннале в Эсслингене (1989 и 1995), Венецианская биеннале (1990 и 2004 гг.), А Биеннале в Сиднее (1996 и 2000).[6]

Коллекции

Работы Гурского хранятся в следующих публичных коллекциях:

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Kunstakademie Düsseldorf. "Проф. Андреас Гурски". Архивировано из оригинал на 2015-07-08. Получено 14 июля 2014.
  2. ^ «Продажа 2480 / Лот 44». Кристи. Получено 13 ноября 2011.
  3. ^ Ерш, Томас. "FiftyFifty Gallery, Биография". Архивировано из оригинал 8 августа 2014 г.. Получено 15 июля 2014.
  4. ^ де Мерон, Герцог. «Проект 172». Получено 15 июля 2014.
  5. ^ де Мерон, Герцог. «Проект 340». Получено 15 июля 2014.
  6. ^ а б Андреас Гурски профиль, Guggenheim.org. Проверено 15 марта 2016 года.
  7. ^ "PDF-отрывок биографии Андреаса Гурски" (PDF).
  8. ^ "фотофейнкост | Андреас Гурски Верке 80-08". 4 января 2009 г.
  9. ^ а б c Томкинс, Кальвин. Житель Нью-Йорка. "Большая картина." 22 января 2001 г.
  10. ^ Биро, Мэтью (2012). «От аналоговой к цифровой фотографии: Бернд и Хилла Бехер и Андреас Гурски». История фотографии. Дои:10.1080/03087298.2012.686242. ISSN  0308-7298 - через Тейлор и Фрэнсис.
  11. ^ Мариен, Мэри Уорнер. Фотография. 2006, стр. 371-72.
  12. ^ Уоррен, Линн. Энциклопедия фотографии двадцатого века. 2006 г., стр. 644
  13. ^ Шельдаль, Питер. Житель Нью-Йорка. «Реальность щелкает». 27 мая 2002 г.
  14. ^ Андреас Гурски: Новая работа, 23 марта - 5 мая 2007 г. Белый куб, Лондон, Великобритания.
  15. ^ Уильямс-Винн, Кристофер (2016). «Образы эквивалентности: меновая стоимость в фотографиях Андреаса Гурски и метод производства». Фотография и культура. 9 (1): 3–24. Дои:10.1080/17514517.2016.1153264. ISSN  1751-4517 - через Тейлор и Фрэнсис.
  16. ^ Музей современного искусства. «Андреас Гурски». Каталог выставки, 2001 г.
  17. ^ Дэвид Гросс, "От берега до Гурски, часть I", Искусство + Аукцион, получено 16 апреля 2008
  18. ^ Андреас Гурски, 99 центов, 2001 В архиве 2014-09-05 в Wayback Machine Художественная коллекция UBS, Цюрих. Проверено 15 марта 2016 года.
  19. ^ Андреас Гурски: Рейн II (1999) Коллекция Тейт.
  20. ^ Андреас Гурски, 1 мая - 21 июня 2010 г., Sprüth Magers, Берлин.
  21. ^ Сара Торнтон Актеры. Два художника, понимающие красоту бизнеса, Экономист; 20 сентября 2009 г.
  22. ^ Кэрол Фогель (4 ноября 2010 г.), Новое в галереях Нью-Йорк Таймс.
  23. ^ Детали публичного лота (Ноябрь 2011 г.)
  24. ^ Маев Кеннеди (11 ноября 2011 г.). "Фотография Андреаса Гурски" Рейн II "продается за 4,3 миллиона долларов". Хранитель. Получено 13 ноября 2011.
  25. ^ Скотт Рейберн (27 июня 2013 г.), Триптих возлюбленных Бэкона принес в Лондоне 17,3 миллиона долларов, Bloomberg L.P .. Проверено 15 марта 2016 г.
  26. ^ "Centre d'édition contemporaine, Женева» Андреас ГурскиФотографии ". Получено 2019-03-31.
  27. ^ "Андреас Гурски". kunsthallezurich.ch. Получено 2019-03-31.
  28. ^ Тейт. «Андреас Гурски: изображения - выставка в галерее Тейт Ливерпуль». Тейт и т. Д.. Получено 2019-03-31.
  29. ^ «все выставки с 1967 года - Kunsthalle Düsseldorf». kunsthalle-duesseldorf.de. Получено 2019-03-31.
  30. ^ "Андреас Гурски - Фотографии 1994–1998 - Выставки - Исследуй - Fotomuseum Winterthur". fotomuseum.ch. Получено 2019-03-31.
  31. ^ "Выставки 1990-х". Получено 2019-03-29.
  32. ^ «Андреас Гурски: Фотографии 1994–1998». Serpentine Галереи. Получено 2019-03-31.
  33. ^ "Андреас Гурски фотографии 1994–1998". Получено 2019-03-31.
  34. ^ Стивенс, Марк. "Pixel Visionary". Нью-Йорк. Получено 2019-03-29.
  35. ^ "Андреас Гурски". Museoreinasofia.es. Получено 2019-03-29.
  36. ^ "Андреас Гурски". centrepompidou.fr. Получено 2019-03-29.
  37. ^ "Андреас Гурски". MCA. Получено 2019-03-29.
  38. ^ Бейкер, Кеннет (18 февраля 2003 г.). «Гурски видит картину в целом». Хроники Сан-Франциско. Получено 2019-03-29.
  39. ^ "Андреас Гурски". Haus der Kunst. Получено 2019-03-31.
  40. ^ "Андреас Гурски - Стамбул Модерн". istanbulmodern.org. Получено 2019-03-29.
  41. ^ «люди - Фонд искусств Шарджи». sharjahart.org. Получено 2019-03-29.
  42. ^ «Первая выставка Андреаса Гурски в Австралии в Национальной галерее Виктории». artdaily.com. Получено 2019-03-29.
  43. ^ zephir.ch. "Андреас Гурски". kunstmuseumbasel.ch. Получено 2019-03-29.
  44. ^ "Андреас Гурски". Крефельд. Получено 2019-03-29.
  45. ^ "Андреас Гурски". Moderna Museet i Стокгольм. Получено 2019-03-29.
  46. ^ Гриффин, Кевин. «Фотографическое путешествие Андреаса Гурски». Ванкувер Сан. Получено 2019-03-29.
  47. ^ "Андреас Гурски". mathildenhoehe.eu. Получено 2019-03-29.
  48. ^ "Андреас Гурски". ngv.vic.gov.au. Получено 2019-03-29.
  49. ^ "Андреас Гурски". Музей современного искусства Луизианы. Получено 2019-03-29.
  50. ^ Вик, Наташа (27 июня 2013 г.). "Андреас Гурски". Japan Times. Получено 2019-03-29.
  51. ^ "Андреас Гурски". nmao.go.jp. Получено 2019-03-29.
  52. ^ "Андреас Гурски, рецензия: Великолепная и захватывающая деталь". Независимый. 24 января 2018 г.. Получено 2019-03-29.
  53. ^ Камминг, Лаура (21 января 2018 г.). «Обзор Андреаса Гурски - мир в головокружительном высоком разрешении». Хранитель. ISSN  0029-7712. Получено 2019-03-29.
  54. ^ Андреас Гурски в Музее коллекции Берардо (португальский)

внешние ссылки