Ана Мерседес Хойос - Ana Mercedes Hoyos

Ана Мерседес Хойос
Ана Мерседес Хойос.jpg
Родившийся(1942-09-29)29 сентября 1942 г.
Богота, Колумбия
Умер5 сентября 2014 г.(2014-09-05) (71 год)
Богота, Колумбия
НациональностьКолумбийский
Род занятийхудожник
Активные годы1961–2014

Ана Мерседес Хойос (29 сентября 1942 г. - 5 сентября 2014 г.) Колумбийский живописец, скульптор и пионер в современное искусство в стране. За полвека художественных работ она получила более семнадцати наград национального и международного признания. Начав карьеру в Поп-арт стиль, который двигался к Абстрактные, ее траектория двигалась в сторону кубизм и реализм когда она исследовала свет, цвет, чувственность и щедрость своего окружения. Ее переосмысления мастеров живописи привели ее к исследованию колумбийского мультикультурализма, и ее более поздние работы были сосредоточены на Афро-колумбийский и метис наследие в колумбийском пейзаже. Ее работы находятся в постоянных собраниях Художественный музей Фудзи в Токио; то Коллекция Ibercaja [es ] в Сарагоса, Испания; то музей современного искусства в Мехико; то Художественный музей округа Нассау из Рослин-Харбор, Нью-Йорк, так же хорошо как Боготский музей современного искусства и музеи в других Латиноамериканская города. Сборник архивных материалов по Сан-Базилио-де-Паленке были подарены Университет ООН в Токио и Смитсоновский институт с Национальный музей афроамериканской истории и культуры.

Ранние годы

Ана Мерседес Хойос Мехиа родилась 29 сентября 1942 года в г. Богота, Колумбия - Эстер Мехиа Гутьеррес и Мануэль Хосе Ойос Торо.[1][2] Ее отец был инженером-архитектором и поощрял Хойоса к изучению истории искусства. Она закончила начальную и среднюю школу в Colegio Marymount в Боготе, брал частные уроки живописи у Лучано Харамильо.[1] Это формальное образование было компенсировано поездками в Европу, Мексику и Соединенные Штаты для изучения искусства других культур.[2] Она изучала изобразительное искусство в Андский университет с Харамилло, а также Хуан Антонио Рода [es ], Марта Траба и Армандо Вильегас, хотя и не закончила учебу.[1] В 1967 году она вышла замуж за Жака Моссери Хане, архитектора, и они провели месяц в Нью-Йорке, исследуя выставки поп-арта, прежде чем вернуться домой в Боготу.[2] Впоследствии в 1969 году у них родилась дочь Ана.[1]

Карьера

Ойос начала свою карьеру учителем в Андский университет, где преподавала с 1961 по 1965 год.[3] Она начала выставляться в 1966 году, а в 1967 году заняла вторую премию Музей современного искусства Боготы (испанский: Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá) Биеннале молодого художника. В следующем году она заняла первое место в Боготский музей современного искусства Выставка "Экологические пространства".[4] Во второй половине 1960-х она произвела Поп-арт работ и к 1970-м годам работал в стиле минимализма, производя Абстрактные работает.[3] Это привело к созданию ее первой серии, Вентанас (Windows), которые многие считают ее самыми важными работами. В картины маслом были небольшими, с квадратной презентацией, с использованием вертикальных и горизонтальных линий для обрамления абстрактного пейзажа.[1] Окно было устройством для фокусировки взгляда на застывшем моменте времени, обычно изображающем пейзажное изображение, а сама рамка представляла собой разделение внутренней и внешней реальности.[5] В ее более поздних работах в этой серии изображение в рамке становится более неясным, и невозможно определить, смотрит ли человек в окно или из него.[6] В 1971 году Ойос получил приз Каракаса на 22-м Салоне национальных художников за картины 1–10 Вентанас коллекция.[4][7] [Примечания 1]

К середине 1970-х годов сериал Хойоса Атмосферас (Атмосферы) прорываются в окно, и изображения исследуют неограниченное пространство света, полностью оставляя рамку.[11] Рисуя чередующимися слоями разных цветов, за каждым из которых следует белый слой, она исследовала глубину цвета, сфокусированную в свете.[12] В 1978 году Хойос выиграл 27-й Национальный салон визуальных художников приз за первое место для нее Атмосферас работы, которые были спорными[7][8] из-за высококонкурентного характера колумбийской арт-сцены, что в конечном итоге привело к тому, что она сделала Нью-Йорк своим вторым домом. Это признание привело к международной известности, а также когда ее пригласили участвовать в Биеннале в Париже и на выставке "GeometríaSensível" с Роберто Понтуалем и другими Латиноамериканская артисты в гостях у музей современного искусства в Рио де Жанейро.[2]

Следующей эволюцией Хойос стала серия цветочных и фруктовых работ, в которых она убрала большую часть лепестков и сосредоточилась на Цветочная голова подсолнухов.[13] Используя только круглые формы для исследования чувственности изобилия земли, она попыталась удалить пространственные привязки, чтобы сосредоточиться на самом цветке.[14] Из этих изображений она перешла к серии натюрморты возвращаясь к фоторамке, похожей на окно.[15] Использование фруктов, типичных для пляжей Картахена, ее форма стала продолговатой, как если бы сам плод был пейзажем. Она достигла симметрии, используя формы подорожника, уравновешенные арбузом, окружающим либо кусочки фруктов, либо награду, которую можно найти в магазине продавца фруктов.[16] Между 1984 и 1987 годами эти натюрморты стали исследованием истории искусства, отдавая дань уважения мастерам живописи прошлого, таким как Караваджо, Сезанн, Явленский, Лихтенштейн, Ван Гог, Сурбаран.[17] Перерабатывая некоторые из своих картин, Хойос изучала историю, вставляя свой взгляд на магический, мифический и этнический опыт в европейскую традицию.[18] В 1988 году она была привлечена к вниманию североамериканской аудитории интервью в Newsweek, в котором представлены интервью с художниками, названными «новыми учителями».[2][19]

Благодаря натюрмортам Ойос оценила Афро-колумбийское наследие, переходя от восхищения красотой пышной растительности к признанию культурного вклада и мультикультурный разнообразие людей, населявших Колумбию.[8] Она начала исследовать рабство и его аналог - идею свободы, чтобы понять, как эти исторические события сформировали и изменили Колумбию.[20] Она начала документировать с помощью фотографий и устных интервью историю Сан-Базилио-де-Паленке, собирая отзывы простых людей, их знания о травах, легенды, игры и культурные традиции.[21] Это исследование прошлого Колумбии привело ее к созданию серии работ об афро-колумбийском сообществе, благодаря которым она наиболее известна и за которые получила широкое признание.[19] В картинах использовался преувеличенный свет и детали, пропитанные тропическими изображениями и цветами, чтобы изобразить население и растительность Карибского побережья.[3]

В 1992 году Хойос был приглашен Японский фонд участвовать в программе культурного обмена для художников. В следующем году работы из ее коллекции на Паленке были выставлены в Галерея Ёси в Нью-Йорке. Президент Билл Клинтон пригласил ее принять участие в конференции «Культура и дипломатия», проходившей в белый дом в 2000 году. В том же году ей дали Honoris Causa степень магистра изобразительного искусства от Университет Антиокии из Медельин.[2] С ноября 2004 г. по март 2005 г. передвижная ретроспектива работ Ойоса гастролировала по всей Мексике, а тем же летом переехала в Колумбию. На выставке представлены работы за 36 лет, в том числе из ее серии. Вентанас; Атмосферас; натюрморты; дань; и колумбийское негритянство. Разнообразие стилей, включая абстрактный, поп-арт и реализм представил в хронологическом порядке развитие художницы и ее взрывное использование цвета и ритма.[22] Ее современный стиль отражал оба направления в искусстве ее эпохи, а также ее живописные комментарии к истории Латинская Америка через ее образы мультикультурных традиций метисов и афро-латиноамериканцев.[23]

В феврале 2014 г. состоялась выставка, Tres D (3-D), проходил в Галерея Nueveochenta с редкими скульптурными работами Хойоса. Ее трехмерные работы следовали темам, выраженным в ее картинах на протяжении ее карьеры, и соответствовали им.[2] Незадолго до своей смерти, в июле 2014 года, Ойос организовала коллекцию артефактов, относящихся к Palenqueros быть переданным в дар Университет ООН в Токио с меньшей частью, идущей в Национальный музей афроамериканской истории и культуры, в котором находится Смитсоновский институт коллекция Афроамериканец история.[21]

Смерть и наследие

Ойос скончался 5 сентября 2014 года в Боготе после непродолжительной госпитализации.[8] За свою жизнь она была удостоена более семнадцати национальных и международных наград в знак признания ее работы.[9] Ее работы вошли в постоянные коллекции Художественный музей Фудзи в Токио; то Коллекция Ibercaja [es ] в Сарагоса, Испания; то музей современного искусства в Мехико; то Художественный музей округа Нассау из Рослин-Харбор, Нью-Йорк, так же хорошо как Боготский музей современного искусства и музеи в других Латиноамериканская города.[8][20]

Примечания

  1. ^ Эта выставка широко известна как XX Salón de Artistas Nacionales;[4][8][9] однако 20-й салон, омраченный противоречиями, был проведен в 1969 году, и первый приз был присужден Карлосу Рохасу.[10]

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ а б c d е Мартинес Нейра 2011.
  2. ^ а б c d е ж грамм El Espectador 2014.
  3. ^ а б c Теран 1999, п. 67.
  4. ^ а б c Семана 2014.
  5. ^ Каленберг 2002, п. 14.
  6. ^ Каленберг 2002 С. 15–16.
  7. ^ а б Каленберг 2002, п. 399.
  8. ^ а б c d е Грахалес 2014.
  9. ^ а б Эль-Тьемпо 2014.
  10. ^ Эррера Буитраго 2011, п. 126.
  11. ^ Каленберг 2002, п. 17.
  12. ^ Каленберг 2002, п. 18.
  13. ^ Каленберг 2002, п. 19.
  14. ^ Каленберг 2002 С. 20–21.
  15. ^ Каленберг 2002, п. 22.
  16. ^ Каленберг 2002, п. 24.
  17. ^ Каленберг 2002, п. 25.
  18. ^ Каленберг 2002, п. 27.
  19. ^ а б BBC Mundo 2014.
  20. ^ а б Эль Универсал 2014.
  21. ^ а б Падилья 2014.
  22. ^ Эскобедо 2005, п. 136.
  23. ^ Эскобедо 2005, п. 137.

Библиография

  • Эскобедо, Лариса (август 2005 г.). «Ана Мерседес Ойос: Музей современного искусства». ArtNexus. Майами, Флорида: Фонд ArtNexus. 3 (57): 136–137. ISSN  0121-5639. Получено 2 сентября 2017.CS1 maint: ref = harv (связь)[постоянная мертвая ссылка ] - черезEBSCO академический поиск завершен (требуется подписка)
  • Грахалес, Даниэль (6 сентября 2014 г.). "Ана Мерседес Ойос, Ventanas que miran a Palenque" [Ана Мерседес Хойос, Окна, выходящие на Паленке] (на испанском). Медельин, Колумбия: Эль Мундо. Архивировано из оригинал 21 октября 2014 г.. Получено 3 сентября 2017.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Эррера Буитраго, Мария Мерседес (декабрь 2011 г.). "XX Salón de Artistas Nacionales vs. Salón Nacional 1969: Botín de Guerra Entre Sociedad Colombiana de Artes Plásticas y Museo de Arte Moderno" [20-й Салон национальных художников против Национального салона 1969: Трофеи войны между Колумбийским обществом визуальных искусств и Музеем современного искусства]. Calle14 (на испанском). Богота, Колумбия: Universidad Distrital Francisco José de Caldas. 5 (7): 122–131. Дои:10.14483 / udistrital.jour.c14.2011.2.a10 (неактивно 10.11.2020). ISSN  2011-3757. Получено 3 сентября 2017.CS1 maint: ref = harv (связь) CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на ноябрь 2020 г. (связь)
  • Каленберг, Ангел; Монсальве, Оскар (фотограф) (2002). Вильегас Хименес, Бенхамин (ред.). Ана Мерседес Хойос: ретроспектива. Богота, Колумбия: Villegas Asociados. ISBN  978-958-8156-08-8.
  • Мартинес Нейра, Мария Клара (2011). "Ойос, Ана Мерседес". Actividad Cultural del Banco de la República (на испанском). Богота, Колумбия: Большая энциклопедия Колумбии дель Círculo de Lectores. Архивировано из оригинал 22 августа 2016 г.. Получено 2 сентября 2017.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Падилья, Нельсон Фреди (5 сентября 2014 г.). "La última entrevista de Ana Mercedes Hoyos" [Последнее интервью Аны Мерседес Хойос]. El Espectador (на испанском). Богота, Колумбия. Получено 3 сентября 2017.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Теран, Сьюзан (1999). Индекс цен на латиноамериканское искусство Леонарда на аукционе. Ньютон, Массачусетс: Auction Index, Inc. стр. 67. ISBN  978-1-349-15084-7.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • "Falleció la pintora Ана Мерседес Ойос" [Колумбийское искусство теряет Ану Марию Ойос, мастерицу цвета тропиков] (на испанском). Картахена, Колумбия: Эль Универсал. EFE. 6 сентября 2014. Архивировано с оригинал 7 сентября 2014 г.. Получено 2 сентября 2017.
  • "Falleció la pintora Ана Мерседес Ойос" [Смерть художницы Аны Мерседес Хойос]. Семана (на испанском). Богота, Колумбия. 5 сентября 2014 г. Архивировано с оригинал 18 апреля 2017 г.. Получено 2 сентября 2017.
  • "Мурио ла артиста коломбиана Ана Мерседес Ойос" [Смерть колумбийской художницы Аны Мерседес Хойос] (на испанском языке). Лондон, Англия: BBC Mundo. 5 сентября 2014 г. Архивировано с оригинал 3 сентября 2017 г.. Получено 3 сентября 2017.
  • "Мурио ла артиста коломбиана Ана Мерседес Ойос" [Смерть колумбийской художницы Аны Мерседес Хойос]. Эль-Тьемпо (на испанском). Богота, Колумбия. 5 сентября 2014 г. Архивировано с оригинал 2 сентября 2017 г.. Получено 3 сентября 2017.
  • "Obras tridimensionales de Ana Mercedes Hoyos se reúnen en exasición" [Трехмерные работы Аны Мерседес Хойос воссоединены на выставке]. El Espectador (на испанском). Богота, Колумбия. 20 февраля 2014 г.. Получено 3 сентября 2017.