Уильям Генри Мот - William Henry Mote

Уильям Генри Мот (1803–1871) был британцем пунктирный и линейный гравер, в первую очередь известен своими портретами. Он произвел гравюры для справочников, а также оригинальные офорты. Моут стал членом Королевская Академия в его двадцать^[1] и его портреты висят в Национальная портретная галерея, Лондон.^[2]

Жизнь

Впервые Моте упоминается в публикациях как работающий под руководством Чарльз Хит когда ему было шестнадцать или семнадцать лет.^[3] Он стал членом Королевская Академия когда ему было примерно двадцать восемь лет.^[1] Он также был одним из многих граверов, подписавших петицию, адресованную королю и Королевской академии в 1837 году, в знак протеста против ограничения граверов «сотрудниками». Его сыновья числятся граверами в записях современной переписи населения и в лондонских справочниках. Неизвестно, сколько именно сыновей Моте работали под именем отца.

Он был заказан Король Георг IV создать гравюру для Гринвичской больницы, которая была представлена через год после смерти короля Георга. Частица часто запечатлевала портреты членов королевской семьи. Моте также работал с художниками-женщинами, и большая часть его офортов нашла свое отражение в публикациях, созданных женщинами.^[4]^[5]^[6]

В Национальная портретная галерея (Лондон) содержит шестьдесят пять портретных гравюр из Моут.^[2] Портрет сэра Роуленда Хилла Моте, который сейчас находится в Национальной портретной галерее, был опубликован в 1820 году, когда Моту было семнадцать лет.^[7] Кроме того, есть пятнадцать гравюр в коллекции Шекспира Фарнсворта (Колледж Род-Айленда) и двадцать одна гравюра в Национальном морском музее, созданная Моутом.^[8]

Он поддерживал рабочие отношения с Хитс на протяжении всей своей карьеры, и его гравюры часто печатались в их публикациях.^[9]
Новая технология, представленная в 1820 году, позволила производить больше книг. Публикация ежегодников с гравюрами красивых женщин была модой, которая длилась с 1823 по 1857 год, и Моте был плодовитым гравером этого содержания. В 1830-х годах офорты стали популярными как акварельные проекты, и многие люди превратили офорты в настенное искусство.

Хотя Моте в основном гравер портретов, он также создавал религиозные и художественные офорты. По крайней мере, 101 портретный офорт Уильяма Моута сейчас хранится в различных музеях.^{[нужна цитата ]}

Офорт в девятнадцатом веке

Расцвет книжной иллюстрации с гравировкой на стали пришелся на 1825–1845 годы, и быстрое расширение этой области произошло в Лондоне примерно в 1820 году.^{[нужна цитата ]} Это совпало с первым известным травлением Моут. Он был новатором в гравюрах на стальных пластинах не только из-за своего таланта к гравировке, но и потому, что он оказался в нужном месте (Лондон) в нужное время (1820 г.) и работал на нужного человека (Чарльз Хит).

Гравировщики выразили опасения, что их заменит фотография в протоколах Королевской академии 1865 года. К 1880 году гравюра на стали пришла в упадок, и травление стали заменялось более новой технологией. Несмотря на это снижение, стальные офорты использовались еще в 1920-х годах в некоторых книгах массового производства.^[10] В настоящее время для валюты используется травление стали.

WT Mote как возможное неправильное написание слова WH Mote

Некоторые гравюры, приписываемые Mote, помечены как WT Mote. Вероятно, это ошибка, и эти офорты, вероятно, были выполнены WH Mote. Эти офорты опубликованы в Прославленные портреты Лоджа. В «Литературном рекламодателе Бента» было объявление, рекламирующее эти пластины для продажи с аукциона, и они были куплены У. Смитом за 4200 фунтов стерлингов на аукционе 22 ноября. (С поправкой на инфляцию: 370 000 фунтов стерлингов в 2010 году, однако на eBay двенадцать офортов не удалось продать за 20 долларов в 2009 году).^[11]Эти ошибки могли произойти из-за ошибки набора под табличкой. В самой книге были установлены границы, и граница гравюры могла быть сделана кем-то, кроме Моут. Это также может означать, что гравировка могла быть результатом коллективных усилий. Нет никаких свидетельств того, что существовала гравировальная машина с именем Mote, а при аукционной продаже оригинальных пластин упоминалась только одна «Mote». «WT» были инициалами другого гравера, работающего над тем же проектом, Уильяма Томаса Фрая. Гравировка для Джон Стюарт, третий граф Бьют такая же гравюра встречается в двух книгах. Он появляется в Lodges Illustrious Portraits с брендом WT Mote, но годом ранее появился с брендом WH Mote.^[12]Одна из его последних гравюр - «WH Mote co.», Где «co.». Предполагается, что это компания, в которую вошли бы сыновья Моте.

Офорт сэра Гладстона
Раскрашенный офорт Ады Лавлейс
Офорт Томаса Лефроя
Офорт Арчибальда Кэмпбелла
Офорт Джона Бенбоу для короля Георга, который должен был быть доставлен в больницу, после чего Моут был принят в Королевскую академию.

Семья

Уильям Генри Мот родился в семье Кристофера и Ханны Моте в 1803 году, у которых был второй сын Эдвард. Этот выбор имен соответствовал семейной традиции, которой следовали братья и дяди Кристофера.

Уильям Генри Мот был крещен в Сент-Джон-Хорсли-Даун, Саутварк, Англия. Он женился на Мэри Энн Бэзер (род. 1799), и об их браке было объявлено в приходских записях на площади Святого Георгия на Ганноверской площади.^[13]Уильям Генри Мот умер в 1871 году в Сент-Джонс, Мидлсекс, Англия. Похоронен 19 июля 1871 г. в г. Хайгейтское кладбище Сент-Джеймс, Суэйнс-лейн, Сент-Панкрас, Англия.

Дети

Дочь: Мэри Энн Моут: родилась 22 ноября 1830 года. (Крещение, брак с Рейнольдсом, смерть после 1911 года в доме, принадлежащем ее брату Эдварду, переданный по наследству от отца).
Сын: Уильям Генри Мот, младший: родился 30 августа 1832 года. В записях переписи числился гравером, много лет жил в доме своего отца.
Сын: Эдвард Моут Родился 19 июня 1834 года в Сент-Панкрас, Лондон, Мидлсекс, Англия. Крестился 9 июля 1834 г.

После его смерти его сын Эдвард Моте позиционировал себя как гравер портретов, работал в доме своего отца и был внесен в лондонские каталоги 1884 и 1895 годов. Хотя Эдвард позиционировал себя как портретный гравер в течение двадцати пяти лет после смерти отца,^{[нужна цитата ]} нет никаких известных сохранившихся гравюр, приписываемых Эдварду Моте.

Гравировка сыновей под именем отца

Уильям Генри Мот создал тома офортов задолго до того, как его сыновья стали бы достаточно взрослыми, чтобы помочь. Записи переписи населения и лондонские бизнес-справочники показывают, что его сыновья считали травление стали своей профессией и, похоже, никогда не покидали семейный дом. После смерти WH Эдвард указал свой домашний адрес как служебный в лондонских каталогах 1884 и 1895 годов.^{[нужна цитата ]} Из-за огромного объема офортов трудно поверить, что Моут работал один. Есть по крайней мере одна травка под маркой WH Mote co. и в «компанию» входили его сыновья. Отсутствие известных офортов сыновей Моте после смерти их отца может быть связано с упадком в гравировальном бизнесе после внедрения более дешевой технологии иллюстраций.^{[нужна цитата ]}

Король Георг III и король Георг IV

Король Георг III и Король Георг IV оба были меценатами. Король Георг IV заметил, что искусство должно быть подписано, чтобы люди могли отличить хорошее искусство от плохого. Неизвестно, был ли это в насмешку или искренен ли король Георг в своем комментарии, но в результате гравюры были помечены гравером. Особенно гравюры художников, которые хотели быть приняты в Королевскую Академию, или граверов, уже принадлежащих Академии. Моте стал членом Королевской академии в 1831 году, вскоре после смерти короля Георга IV. Большинство офортов Моте подписано в правом нижнем углу. Если для гравированного изображения используется другой оригинальный художник, то Моут часто помещает оригинальное имя художника в левую нижнюю часть офорта.

Многие из гравюр Моте были историческими фигурами, потому что эти гравюры были созданы королевской семьей, чтобы поделиться этим искусством с публикой через различные публикации. Королевские женщины (включая леди Блессингтон) часто участвовали в этих проектах. «Книги о красоте», которые создавали вечное прославление красоты, утратили популярность к 1848 году, когда умер Чарльз Хит. Чарльз Хит умер в долгу перед леди Блессингтон за 700 фунтов стерлингов.

Чарльз Хит и Моут

Семья Хитов была династией издателей и граверов, основанной отцом Чарльза Хита. Гравюры Моута впервые появились в публикациях семьи Хит. Чарльз Хит пережил некоторые финансовые затруднения, но его книги все еще продаются сегодня. В какой-то момент Чарльз Хит подал в суд на своего бывшего работодателя по поводу его гравюр, утверждая, что граверу разрешено оставить себе от шести до двенадцати отпечатков. Английский суд согласился и постановил, что граверы имеют право сохранить восемь оттисков своих работ, но не могут продавать эти гравюры до тех пор, пока они не погибнут, когда они станут частью имения гравера (Журнал Джентльмена, том 97).

Хиты наняли Моут и, похоже, начали свою карьеру. Между Моутом и Чарльзом Хитом на протяжении многих лет существовали профессиональные отношения, и гравюры Моута часто появляются в публикациях Хита, включая Книга красоты Пустошей^[14] и его американский аналог Американская книга красоты). В Американская книга красоты известен тем, что смешивает офорты между книгами, когда офорты одной женщины из одной книги напечатаны в разных местах. Более поздние издания удаляют описания под гравюрами и включают на двух женщин, выгравированных Моте, больше, чем в оригинальном издании. Одна из гравюр, как известно, изображает другую женщину, чем рассказ. В некоторых изданиях в правом углу «белили» марку Mote, имя оригинального художника и субтитры к гравюрам. Некоторые считают, что это проблема с чисткой пластин, но это не учитывает порядок зашифрованных книжных пластин.

Гравюры Моте на мраморных статуях и протестах

Моте сделал несколько гравюр для Художественный журнал известных мраморных статуй. Большинство статуй без одежды. В знак протеста против «наготы» статуй в Художественный журнал, некоторые люди купили издание, чтобы вырвать офорты обнаженной натуры и отправить их обратно издателю. Протест увенчался успехом с точки зрения продаж, так как были проданы все имеющиеся экземпляры. Нет никаких известных офортов с изображением пылинок, изображающих обнаженные взрослые (два детских херувима обнажены), кроме нечетких изображений обнаженных статуй.