Уолт Кэссиди (художник) - Walt Cassidy (artist)

Уолт Кэссиди
Родившийся21 ноября 1972 г.
Лос-Аламитос, Калифорния
НациональностьАмериканский (австрийско-ирландский)
ОбразованиеКентский государственный университет, Кент, Огайо
Школа визуальных искусств, Нью-Йорк
ИзвестенСовременное искусство, Дизайн

Уолт Кэссиди, рожден в Лос-Аламитос Калифорния, художник из Нью-Йорка, известный своим современное искусство и участие в Нью-Йорк Детский клуб культура. Его исследовательское искусство и дизайн подчеркивают повествовательную абстракцию, эстетизм и концептуализм.[1]

Студия Уолта Кэссиди (Дизайн)

В 2014 году Walt Cassidy Studio была основана как бренд унисекс, объединяющий ювелирные изделия, одежду и функциональные предметы.[2]

Ювелирные изделия привлекли внимание через социальные сети, такие как Instagram,[3] и был обнаружен Марком Холгейтом и проанализирован в мода в 2015 году.[4]

Студия Уолта Кэссиди создала украшения для Дерек Лам коллекция Весна-Лето 2016,[5] и сотрудничал с Long Life China Company и бразильским брендом Melissa.[6] Работы по дизайну были представлены в The Limited Edition (Майами), The Feasted (Мехико) и Maison 10 (Нью-Йорк).[7]

Произведения

Работы Кэссиди возникли из интереса к натюрмортам, скульптуре и иллюстрации. Кухонные заклинания (2005) и Низшие сферы (2006) впервые были выставлены в Верующие в МАССА MOCA[1] и действуют символически на нескольких уровнях, указывая на религиозный спиритизм и светский культурный резонанс, а также работают как глубокие автобиографические портреты.[8]

Защитный мотив, Первая персональная выставка Кэссиди в Нью-Йорке, дебютировавшая в 2010 году в Невидимый экспорт галерея в Манхэттене Нижний Ист-Сайд. Шоу включало Бумажные фотографии (2008), рисунки тушью и настенные скульптуры, Гвоздь Бомба (2009) и Через (2010). Кэссиди работает с резкой латуни, ткачеством, зачисткой и прикреплением абстрактных узоров и текстур на деревянных рамах. Эти работы минималистичны по материалу, но максималисты по эмоциям, и действуют там, где автобиография встречается с методологией.[8]

Нервный колокольчик (2011) рисунки были выставлены в The Displaced Person at Невидимый экспорт, наряду с работами Сью Уильямс и Рон Эти. В этой серии чернильных рисунков спортивных скульптур Кэссиди исследовал структуры, которые накладывают на тело как соответствие, так и изменчивость. Отпечатки идиллических юношей-мужчин в угольных фотографиях, обрамленные нарисованными вручную структурами, отражают эротизацию мужской формы и отстранение от нее. Что характерно, выбор Кэссиди включает в себя нью-йоркский Джейкоб Риис пляж, в честь человека, который задокументировал упадок индустриальной эпохи.[9]

"Бумага"

На протяжении 1990-х Уолт Кэссиди (тогда называвшийся Бумага, ссылка на его ранние иллюстрации[10]) был в центре Нью-Йорка Детский клуб, творческая и модная молодежная культура. В то время группа была определяющей силой в подпольной клубной культуре Нью-Йорка и внесла долгий вклад в мейнстрим искусства и моды. По словам Кэссиди, «ночной клуб для меня был как лаборатория, место, где вас поощряли и вознаграждали за эксперименты».[11] Он жил в Челси Отель в этот период времени.[12]

Кэссиди основал группу BOOB (1995–1998 гг.), Концептуальную хардкор-рок-группу, состоящую из разных клубных ребят. Питер Гатьен -собственные ночные клубы-Limelight, Туннель, Палладий, и Club USA, а также места в центре города CBGB и Дон Хиллз. Группа была известна своим тщательно продуманным и чрезмерным имиджем, который стремился бросить вызов гендерным социальным нормам во время растущего консерватизма Руди Джулиани Кампания «Качество жизни» в Нью-Йорке.[13]

В октябре 2019 года Дамиани издает первую книгу Кэссиди, NEW YORK: CLUB KIDS by Waltpaper. NEW YORK: CLUB KIDS - впечатляющий визуальный дневник Нью-Йорка 1990-х годов, представляет собой всеобъемлющий визуальный документ о красочной ночной жизни и уличной культуре десятилетия. Книга предоставляет особый доступ в подземный мир, предоставляя эксклюзивное представление об образе жизни этой прославленной и печально известной клики. В New York Club Kids Кэссиди подробно описывает траекторию движения, иллюстрируя свою историю более чем 500 изображениями 18 фотографов и художников, которые задокументировали эту сцену. На изображениях запечатлены водители сцены, а также тысячи других посетителей клубов, а также мода, культовая графика клубного мира, экстравагантные интерьеры мегаклубов, которые они посещали, и шумный городской пейзаж Нью-Йорка. в 1990-е гг. «Было огромное количество людей, которые творчески делали так много разных вещей, - говорит Кэссиди. «Эта книга - действительно история любви к Нью-Йорку, рассказанная с выгодной позиции Club Kids».[14])

Выставки

  • 2006 – Гей-арт сейчас, куратор Джека Пирсона, Галерея Пола Касмина, Нью-Йорк
  • 2007 – Верующие, кураторы Элизабет Томас и Нато Томпсон, Массачусетский музей современного искусства, Норт-Адамс, Массачусетс
  • 2008 – Бабник, куратор Кембра Пфалер, Deitch Projects, Нью-Йорк
  • 2010 – Защитный мотив, Невидимый экспорт Галерея, Нью-Йорк
  • 2010 – Закрыто на установку, 303 Галерея, Нью-Йорк
  • 2011 – Невидимое, куратор Адела Лейбовиц, Художественный музей Торранса, Калифорния
  • 2012 – Перемещенное лицо, Невидимый экспорт Галерея, Нью-Йорк
  • 2013 – Колодец желаний, Galeria Melissa, Нью-Йорк
  • 2013 – Рисование Луны, куратор Эндрю Саггс, VOX POPULI, Филадельфия
  • 2013 – ARTCORE, Galerie Melilli Manchinetti, Берлин
  • 2014 – Поездка в фантастические огни, куратор Натали Кейтс, High Line Gallery, Нью-Йорк
  • 2014 – Ботаника, кураторы AA Бронсон и Майкл Бюлер-Роуз, Invisible Exports, Нью-Йорк
  • 2015 – Интерфейс: квир-артисты формируют сообщества через социальные сети, куратор Уолт Сессна, Музей геев и лесбиянок им. Лесли-Ломана, Нью-Йорк

Рекомендации

  1. ^ а б Джон Э. Митчелл, «Следуя ритуалу», стенограмма Норт-Адамса, май 2007 г.
  2. ^ Стефано, Геррини (2015). ""Уолт Кэссиди"". Космополитическая Италия (Июнь).
  3. ^ Стефано, Геррини (2015). ""Уолт Кэссиди"". Космополитическая Италия (Июнь).
  4. ^ Иман (2016). "Файл стиля: Уолт Кэссиди". Пункт назначения Иман (Июль).
  5. ^ Кон, Элисон С. (2015). ""Он принимает два"". ELLE (Декабрь).
  6. ^ Студеман, Кристин Тайс (19 августа 2016 г.). "Уолт Кэссиди о Jet-Setting". Журнал W (Август).
  7. ^ Иман (2016). "Файл стиля: Уолт Кэссиди". Пункт назначения Иман (Июль).
  8. ^ а б Боллен, Кристофер (31 марта 2010 г.). «Посещение студии: Магия Уолта Кэссиди». Опрос. Получено 20 июн 2011.
  9. ^ Акель, Джозеф (январь 2012 г.). "Перемещенное лицо". Artforum.
  10. ^ Стефано, Геррини (2015). ""Уолт Кэссиди"". Космополитическая Италия (Июнь).
  11. ^ Смит, Рэйвен. (Ред.). (2008). Club Kids: от Speakeasies до бумбокса и не только. Лондон, Великобритания: Black Dog Publishing
  12. ^ Стефано, Геррини (2015). ""Уолт Кэссиди"". Космополитическая Италия (Июнь).
  13. ^ Яегер, Линн (2015). ""Естественный инстинкт"". мода (Июнь).
  14. ^ Уорнер, Мэриголд (2019). ""New York Club Kids: переписывая повествование"". Британский журнал фотографии Соединенного Королевства (Август).

внешняя ссылка