Винтажное музыкальное оборудование - Vintage musical equipment

Гитарная педальная доска, состоящая из нескольких педалей эффектов, в том числе винтажных. Электро-Гармоникс Большая муфта и Vox вау-вау педали 60-70-х годов.

Винтаж музыкальное оборудование старое музыкальное оборудование, в том числе инструменты, усилители и колонки, запись звука оборудование и педали эффектов, востребованы, поддерживаются и используются продюсеры звукозаписи, аудио инженеры и музыканты, интересующиеся историческими музыкальными жанрами. Хотя любое оборудование достаточного возраста можно считать винтаж, в 2010-х годах этот термин обычно применяется к инструментам и оборудованию 1970-х годов и ранее. Гитары, усилители, педали, электрические клавиатуры, запись звука оборудование (например, катушка на катушку магнитофонной деки и микрофоны ) с 1950-х по 1970-е годы особенно востребованы. Музыкальное оборудование 1940-х годов и предшествующих эпох часто бывает дорогим, и его ищут в основном музеи или коллекционеры.

Старое оборудование часто известно своими уникальными тональными или звукоформирующими качествами. Стоимость винтажного снаряжения может быть выше, чем стоимость переизданной модели или ее эквивалента 2010-х годов, в зависимости от редкости предмета, того, насколько высок на него спрос и состояния.

Гитары

Основная статья: Винтажная гитара
Коллекция старинных гитар

Уже в 1970-х музыканты начали осознавать ценность старых инструментов 1940-х и 1950-х годов. Среди поклонников гитары массовое производство как акустических, так и электрических гитар способствовало выделению качественной ручной работы, изготовления, отделки и материалов старых инструментов. Историки, такие как Джордж Грун помогло систематизировать как денежную оценку, так и качество звука этих инструментов.

Примеры хорошо известных винтажных электрогитар включают модели эпохи 1950-х и 1960-х годов, такие как Fender Stratocaster и Telecaster, а Гибсон Лес Пол. Хотя менее известны и не столь ценны в финансовом отношении, старые электрогитары под маркой Гармония, Данэлектро или же Кей становятся все более коллекционными.

Примеры хорошо известных винтажных акустических гитар включают: Мартин и Гибсон модели, обычно выпускаемые до 1970-х, 1920-х до 1930-х годов Граждане и Доброс, и эпоха 1930-х Короли записи, среди прочего.

Клавиатуры

Клавиатура Меллотрон

До популярности электронная музыка в 1980-х и 1990-х годах электромеханические инструменты, такие как Fender Rhodes электрическое пианино и Орган Хаммонда широко использовались. Орган Хаммонда был основным инструментом в джаз, блюз и рано рок-н-ролл до 1970-х годов; Букер Т. Джонс играл Хаммонда на многих записях для Stax Records это помогло определить звук музыка в стиле соул в 1960-е гг.[1]

Музыкальные синтезаторы впервые пришел в популярная музыка в середине-конце 1960-х и развивалась в 1970-е и 1980-е годы. В 1970-х синтезаторы были редкими и дорогими и обычно принадлежали только крупным студии звукозаписи, продюсеры звукозаписи, и признанные художники. Так было до выпуска Yamaha's DX-7 что доступный цифровой синтезатор для массового рынка стал доступен широкой публике.

Поскольку технология развивалась так быстро, многие синтезаторы производились в течение очень короткого периода времени, и впоследствии они были востребованы музыкантами и коллекционерами, ищущими уникальные или необычные звуки. Популярные марки винтажных синтезаторов включают: Муг, Корг, ARP, и позже Роланд, и Ямаха.[2][3][4]

Усилители

апельсин усилитель мощности и шкаф из 2000-х годов, напоминающий по внешнему виду 1960-70-е.

Первый гитарные усилители были сделаны в 1920-х и 1930-х годах с использованием вакуумные трубки и динамики для усиления звука инструмента. Эти ламповые усилители оставались стандартом до 1970-х годов, когда транзисторы стали дешевле в производстве и обслуживании и стали легче. В 1980-е годы, когда большинство производимых гитарных усилителей использовали «твердотельные» полупроводник технологии, многие музыканты, ищущие более старый стиль звука, отдавали предпочтение более старым усилителям, которые использовали вакуумные трубки (в Великобритании они называются «клапанами»).[5] Популярные винтажные модели включают Крыло Шоумен, Бассман и Вибровербера усилители и более старые модели, произведенные Ампег, Гибсон, Маршалл, и Vox,[6] а также другие небольшие компании, такие как Valco, Данэлектро, и Премьер. К 1990-м годам многие из этих усилителей стали настолько популярными и востребованными, что производители начали переиздать некоторые модели, в то время как более новые, небольшие компании производили новые усилители с «винтажным звуком». Немного студии звукозаписи у вас есть выбор из самых популярных винтажных гитарных комбо-усилителей, головок и колонок, чтобы исполнители могли получить ретро-звук.

Педали эффектов

Основная статья: Блок эффектов

Когда электронный транзисторы начали заменять электронные лампы, появилась возможность подогнать звуковые эффекты схемы в портативное устройство. Эти первые педали эффектов - или «стомпбоксы», названные так потому, что гитарист наступал на один, чтобы активировать его, - были произведены в начале 1960-х и стали популярными благодаря таким группам, как Кинки и Катящиеся камни к середине десятилетия.[7][8] Ранние педали в основном создавали искажение или эффект "пушистого тона", но с возникновением психоделический рок, более эзотерический эффекты стали популярными. Warwick Electronics произвела первый педаль вау-вау в 1967 году и в том же году Роджер Майер выпустил первый октавный эффект.[9][10][11]

В следующем году прибыли Univox с фазовращатель и хор эффект. Эти педали стали любимыми эффектами гитаристов, таких как Джими Хендрикс и Робин Троуэр.[12] К середине 1970-х годов появилось множество твердотельных педалей эффектов, включая фланжеры, педали хоруса, кольцевые модуляторы и фазовращатели были доступны.[13][14]

Пока оцифровано стеллажи стали стандартом для популярных исполнителей в 1980-х, старые педали эффектов предпочитались панк и гараж рок группы. Сиэтл гранж рокеры Mudhoney отметили эти корни в своем EP 1988 года. Суперфазз Бигмафф, названный в честь двух любимых гитар группы педали эффектов: the Univox Super-Fuzz и Электро-Гармоникс Большая муфта, что помогло обеспечить фирменное «грязное» звучание группы. Когда товарищи пехотинцы Нирвана добились успеха в 1991 году », интерес к винтажным педалям среди их поклонников вырос.[15]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Марк Вейл (2002-04-10). Орган Hammond - Красота в B. Библиотека клавишника. Книги Backbeat. п. 22. ISBN  978-0-87930-705-9.
  2. ^ "9 грязных дешевых винтажных синтезаторов, которые не отстой". Синтопия. Получено 9 июля 2013.
  3. ^ "Vintage Synth Explorer". vintagesynth.com. Получено 9 июля 2013.
  4. ^ Солида, Скотт. «10 величайших синтезаторов всех времен». Музыкальный радар. Получено 9 июля 2013.
  5. ^ Вебер, Джеральд, "Настольный образец модных винтажных гитарных усилителей", Hal Leonard Corporation, 1994. ISBN  0-9641060-0-0
  6. ^ Фарген, Бен. "10 классических гитарных усилителей и песни, которые сделали их знаменитыми". My Rare Guitars.com. Получено 9 июля 2013.
  7. ^ "Искусство стомпбокса". 2010. Получено 13 сентября 2010.
  8. ^ "FuzzEffect: история и фотографии Fuzz". Получено 13 сентября 2010.
  9. ^ Дроздовский, Тед (30 июня 2008 г.). «Случайное рождение педали вау-вау и как она стала фирменным звучанием психоделического рока». Получено 13 сентября 2010.
  10. ^ Майер, Роджер. «Октавия». Получено 13 сентября 2010.
  11. ^ «Модулятор фотоэлементов обеспечивает великолепные винтажные тона». аудио. Получено 17 июля 2016.
  12. ^ Моленда, Майк; По, Лес (2007). Книга гитариста: 40 лет интервью, снаряжения и уроков из самого знаменитого журнала о гитаре в мире. Хэл Леонард. п. 222.
  13. ^ Хантер, Д. (2004). Педали гитарных эффектов: Практическое руководство. Хэл Леонард. п. 11-15.
  14. ^ Томас Э. Оберхейм (май 1970 г.). «Устройство кольцевой модуляции для музыканта-исполнителя». Конвенция AES 38: 708.
  15. ^ Атрия, Трэвис (6 марта 2008 г.), «Стивен Малкмус - говорит о настоящем эмоциональном мусоре», Журнал Glide, получено 13 сентября 2010

внешняя ссылка