Tombeau - Tombeau

А Tombeau (множественное число Tombeaux) - музыкальное произведение (ранее, в начале XVI века, стихотворение), посвященное смерти известного человека. Термин происходит от французского слова «могила» или «надгробная плита». Подавляющее большинство томбо датируется 17 веком и были созданы для лютня или другие щипковые струнные инструменты. Этот жанр постепенно вышел из употребления в течение 18 века, но вновь появился в начале 20 века.

История

"В инструментальной музыке Tombeau означает музыкальную 'надгробную плиту' (франц. Le Tombeau = могила). Музыкальный жанр tombeau обычно связан с музыкой для лютня 17-18 веков. Из примерно 60+ сохранившихся предметов большинство предназначено для лютня или же Теорбо, 5 в стиле барокко гитара, 7 для виола да гамба и 3 для клавесин. Самым ранним примером этого жанра кажется Tombeau de Mezangeau (1638) французского лютниста Эннемон Готье."[1]

«Музыкальные предшественники - это мемориальные паваны, подобные сооружениям Энтони Холборн (Графиня Пембрук похоронная, 1599). Во Франции, где этот музыкальный жанр возник первым, еще одним важным фактором могло быть сильное влияние литературных образцов, особенно мемориальных стихов, которые были популярны с 16 по конец 17 веков ».[2]

"Tombeau преимущественно бывает двух форм: медленная элегическая Allemande могила в 4/4 или как паван, трехсторонний танец Возрождения уже давно устарел для эпохи tombeaux, но со всеми атрибутами allemande (ср. Денис Готье, Tombeau pour M. Ракетка ). Есть также несколько уникальных сорочек, которые выглядят как жижи; это потому, что могила гига во многих отношениях напоминает аллеманду ».[3]

"В отличие от итальянского плачущий В сорванце не должны были использоваться выразительные элементы траура, к которым во Франции относились скептически. Тем не менее, некоторые типичные звукоподражание Использовались особенности: повторяющиеся нотные мотивы, изображающие стук Смерти в дверь, восходящий или нисходящий диатонический или же хроматический напольные весы которые изображают невзгоды и трансцендентность души. Фробергера Плач на Смерть Фердинанда III или «Медитация на Смерть Будущее» были бы ярким примером такой формы. Некоторые tombeaux включают мотив из четырех нисходящих нот, метафору горя, которую выразил Джон Доуланд в его Lachrimae (1604). Эти жанры предлагали много подходящих выразительных характеристик: фигура суспиран (трехзначная оптимистичная доля), пунктирные ритмы, особенно в повторяющихся нотах, и медленные гармонии в минорной ладе, тяжесть которой усиливается тенденцией останавливаться на точках педали. В более поздних примерах также часто используются хроматические прогрессии, связанные с ламенто-басом. Несколько courante tombeaux используют те же ритмические черты в тройном метре ».[4]

"Разработано Parisian лютнисты (Денис Готье, Чарльз Мутон, Жак Галло, Франсуа Дюфо ), жанр вскоре был захвачен клавесинисты (Иоганн Якоб Фробергер, Луи Куперен, оба после смерти своего друга Blancrocher в 1652 г.), а затем распространился на Центральную Европу (Ян Антонин Лози, Сильвий Леопольд Вайс )."[5]

Жанр томбо пришел в упадок в конце 18 века. Он снова появился в 20 веке с Морис Равель с Le Tombeau de Couperin (1919). Другие tombeaux 20-го века включают Мануэль де Фалья с Le Tombeau de Дебюсси для гитары соло, Артур Бенджамин с Le Tombeau de Ravel для кларнета и фортепиано последняя часть Pli selon pli к Пьер Булез, и Tombeau для КОЛЛИНЗ Майкл (1987) автор: Мона Лин Риз. Конечно, между сорванцом и дань уважения то инструментальный Кантус памяти Бенджамина Бриттена к Арво Пярт и для Мортона Фельдмана (1987) автор: Стивен Л. Моско. В 21-м веке серию рваных рожков написал Роман Туровский-Савчук[6].

Список tombeaux

Лютня и другие щипковые струнные инструменты

Виола да гамба

Клавесин

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Анон. "Ламенто". Брокгауза, Riemann Musiklexikon, второе издание (1995): 3: 9.
  • Анон. «Томбо». Brockhaus-Riemann Musiklexikon, второе издание (1995): 4: 247.
  • Биркнер, Гюнтер. «Томбо». Die Musik in Geschichte und Gegenwart (1986): 13:477–78.
  • Булез, Пьер. Tombeau: Facsimilés de l'épure et de la première mise au net de la partition, отредактированный с комментарием Роберта Пенчиковски. Вена: универсальное издание, 2010 г. ISBN  978-3-7024-6861-3.
  • Брене, М. "Les tombeaux en musique". RHCM[требуется полная цитата ] 3 (1903), 568–75, 631–38.
  • Дарт, Р. Терстон. "Инструкция по игре на лютне мисс Мэри Беруэлл". Журнал Общества Галпина 11 (1958): 33–69.
  • Деперсен, Франсуаза. "Риторические фигуры и барочные пьесы: L’exemple du Tombeau fait à Paris sur la mort de Monsieur Blancheroche де Фробергер ". Musurgia: Analyze et pratique musicales 12, №№ 1–2 (2005): 35–47.
  • Гольдберг, К. Stilisierung als kunstvermittelnder Prozess: die französischen Tombeau-Stücke im 17. Jahrhundert (Laaber: Laaber-Verlag, 1987).
  • Грин, Роберт А. «Франсуа Дюфо и происхождение Tombeau». Лютневое общество Америки ежеквартально 39, нет. 3 (сентябрь 2004 г.): 29–34.
  • Ланселотт, Розана. "Aspectos retóricos da música do século XVII: Um estudo do Tombeau de Mr.Blancrocher де Луи Куперен ". IX encontro anual da ANPPOM, под редакцией Марта Тупинамба де Ульхоа и Хосе Мария Невес, 323–26. Рио-де-Жанейро: Национальная ассоциация песков и Pós-Graduação em Música (ANPPOM), 1996.
  • Ледбеттер, Д. "Клавесин и лютня во Франции семнадцатого века "(дисс., Оксфордский университет, 1985).
  • МакКлари, Сьюзен. «Темпоральность и идеология: качества движения во французской музыке семнадцатого века». ECHO: Музыкальный журнал 2, вып. 2 (2000).
  • Меллерс, Уилфред. Франсуа Куперен и французская классическая традиция, новое исправленное издание. Лондон: Фабер, 1950. ISBN  0571139833.
  • Пенчиковски, Роберт Т. "Tombeau, Extrait de Pli selon pli де Пьер Булез ". В Pli selon pli de Pierre Boulez: Entretiens et étudesпод редакцией Филиппа Альбера, Винсента Барраса, Жан-Мари Бержер, Жозефа Дж. Чеккони и Даниэля Галассо, 45–48. Женева: Contrechamps, 2003. ISBN  978-2-940068-23-4.
  • Роллен, М. "Tombeau chez les luthistes Дени Готье, Жак Галло, Шарль Мутон". XVII век, №№ 21–22 (1954): 463–79.
  • Роллен, М. "Tombeaux de Robert de Visée". XVII век№ 34 (1957): 73–78.
  • Шнайдер, Матиас. 2002. "Умри" Fried- und Freudenreiche Hinfarth und die 'Franzosche Art': Zur deutschen Rezeption des Tombeau im 17. Jahrhundert ". In Бах, Любек и норддойче музыкальные традиции, под редакцией Вольфганга Сандбергера, 114–31. Кассель: Bärenreiter. ISBN  3-7618-1585-9.
  • ван ден Боррен, Чарльз. "Esquisse d'une histoire des 'tombeaux' musicaux". Королевская академия Бельгии: бюллетень класса изящных искусств 43 (1961); сокращенный в SMw[требуется полная цитата ], 25 (1962), 56–67.
  • Вуд, К. «Оркестр и спектакль в музыкальной трагедии, 1673–1715: Oracle, sommeil и tempête». Труды Королевской музыкальной ассоциации 108 (1981–82): 25–46.
  • Вендрикс, П. "Tombeau en musique en France à l'époque baroque". RMFC, 25 (1987).[требуется полная цитата ]

внешняя ссылка