Сюзи Гонсалес - Suzy González

Сюзи Гонсалес
Родившийся1989 (30–31 лет)
Остин, Техас, США
Альма-матерТехасский государственный университет,
Школа дизайна Род-Айленда
ИзвестенЖивопись, Активизм, Журналы

Сюзи Гонсалес (1989 г.р.) - американская художница и активистка, известна своими картинами и журналы которые исследуют социальные и политические вопросы. Она является частью дуэта художник / арт-куратор, Dos Mestizx, вместе с художником Майклом Менчакой.[1]

С 2017 года Гонсалес был адъюнкт профессор в Университет Богоматери Озера в Сан-Антонио, штат Техас.

ранняя жизнь и образование

Гонсалес родился в 1989 г. Остин, Техас и вырос в Хьюстон.[2][3] Гонсалес был поднят Католик, который, по ее словам, позже послужил основой для ее работ с точки зрения признания патриархальной роли религии и правительства.[4] Она определилась как Xicana, Странный, и веган.[2][5][6][7]

Она приняла участие Техасский государственный университет в Сан-Маркосе, штат Техас, и получил степень бакалавра искусств в Studio Art в 2012 году.[8] Во время учебы в колледже она стала соучредителем журнала. Да, мэм.[8] В 2015 году Гонсалес получил степень МИД по живописи Школа дизайна Род-Айленда (РИСД).[2][9]

Произведение искусства

Вкусный цыпленок (2013)

Создан в 2013 году и в том же году размещен на персональной выставке в Сан-Антонио, штат Техас, в галерее Lady Base. Это произведение представляет собой акрил и коллаж на холсте, на который, по словам Гонсалеса, повлияли рекламные изображения, покрытые Кэрол Адамс. Изделие содержит силуэт цыпленка с коллажем из изображений, составляющих раздельное бикини на цыпленке. Эти изображения включают в себя несколько рекламных объявлений, в которых курица находится в провокационной или сексуально вызывающей позе. Гонсалес прикрепил настоящие рекламные изображения, чтобы распознать «сексуализацию животных и мяса» и сосредоточился на «потреблении птиц и женщин».[10]

Мисс Драмстик (2013)

Он был создан в 2013 году и в том же году был помещен на персональную выставку в галерее R в Сан-Антонио. В 2014 году он был размещен среди молодых латинских художников: Y Qué? Групповая выставка в музее Mexic-Arte в Остине. На этом изображении 6 ног. Некоторые из них сделаны из дерева, другие - из пластика. Над ножками висят две картины с изображением индюков. Влияние для этого произведения было взято из изображения, которое Гонсалес нашел в Порнография мяса пользователя Кэрол Адамс. Здесь более 20 пар женских ног находятся под знаком с телом индейки. Над знаком слова «MISS DRUMSTICKS 1953».[11] Контент был получен с конкурса, проведенного в Йеллвилл, Арканзас. Это часть празднования индейки-рыси, где женщин судят только по их ногам, как животных, которых судят только по мясу на их костях.[10] С помощью этой работы Гонсалес хотел «создать что-то, что подорвало бы последствия конкурса сексуализации женских ног по сравнению с индеек». Она также решила использовать второстепенные цвета по отношению к женщинам как к второму полу в этом мире. Гонсалес задумал ноги в этой части, чтобы продемонстрировать, как женщины расчленяют свои тела в рекламе, чтобы повысить эффективность этой рекламы. Это «относится к фактическому измельчению животных на мясные продукты».[10] Она считает, что манекеноподобные ноги важны, поскольку она утверждает, что они очень похожи на рекламу, они используются для продажи того, что следует считать подходящими типами мальчиков и стилями одежды.[10] Кроме того, Гонсалес «покрыл каждую ногу разным количеством волос, чтобы показать широкий спектр того, как женщины обращаются со своими ногами и телом», а ноги говорят о принятии и различии между телами.[10]

Атаковать (2013)

Он был создан в 2013 году и помещен на выставку Pale Firework Group в галерее RISD Gelman в Провиденс, Род-Айленд и выставка New Talent RISD MFA Painting Group в Центре дизайна Нью-Йорка в Нью-Йорк оба в 2014 году. Это произведение было создано с использованием масла на вырезанной панели и вдохновлено рекламой тощей коровы, которую Гонсалес посчитал «бессмысленной», поскольку в ней содержалась сексуализированная корова, продвигающая свое молоко для потребления людьми. Это было нарисовано как традиционная вывеска, чтобы сохранить тему рекламы. По словам Кэтрин Эдди, это также говорит о том, что молоко сделало ее худой. Она также отмечает, что Гонсалес заменяет голову коровы предметом насилия (пилой), чтобы объяснить, как удаляется личность человека, когда он рассматривается как объект.[10]

Универсальные конструкции (2013)

Созданный в 2013 году, Гонсалес создал диптих, в котором одна из картин написана менструальной кровью на бумаге, а другая - акварелью на бумаге. Универсальные конструкции изображает ряд социальных бинарных структур, таких как «дихотомии культура / природа, мужчина / женщина, человек / животное, угнетатель / угнетенный и так далее». Эдди заявляет, что менструальная кровь на этой картине вызывает насилие над животными, связывая это с насилием над женщинами. Обе картины раньше были одного оттенка красного, но менструальная кровь со временем становится более коричневой.[10]

Какие условия привели нас к этому? (2015)

Эта коллекция была создана с помощью масляной живописи, аэрозольной краски и цифровых распечаток для дипломной работы Сюзи Гонсалес в 2015 году в Школе дизайна Род-Айленда. Гонсалес заявил, что коллекция пытается создать «утопическое пространство». При этом он также отражает Тайная вечеря который демонстрирует патриархальные ценности. В ответ на это она использует набор женских персонажей, у каждого из которых есть собственный фон. Тем не менее, они связаны друг с другом.[12][неосновной источник необходим ]

Одна из фигур в этом произведении была описана художником как «фигура в стиле Акримбольдо, состоящая из фруктов и овощей, [которые] представляют мои личные предпочтения». Также есть фигурка со сломанным запястьем и ногой, сделанная из плитки. Это портрет Ана Мендьета. В-третьих, есть кукла в натуральную величину из кукурузной шелухи. Это сделано для того, чтобы «поразмышлять о детстве [Гонсалеса], культуре коренных американцев и эксплуатации кукурузы». Каждая фигура в этой работе «действует как часть [Гонсалеса] или кого-то, с кем [она] отождествляет [своих]». Помещая их друг с другом, они предназначены для общения в группе. Не менее важно, что все эти персонажи «связаны с латинскими @ культурами и говорят о реальности своей борьбы, а не о своем прославлении». Борьба, заложенная в этом произведении, - это права на аборт, домашнее насилие, деколонизация, сложный характер гендера, объективация, культурное присвоение и стереотипы ".[12]

Лолита пожирала (2017)

С 2017 года она проводится на выставке The Sexual Politics of Meat Group в Музее животных в г. Лос-Анджелес, Калифорния. Это произведение можно описать[кем? ] как триптих холст, масло. Он предназначен для «разделения визуального потребления, вкусового потребления и потребляемого человека». Очки-сердечки на корове символизируют невинность и развитие сексуальности. Кроме того, Гонсалес использует анатомические схемы для сравнения наших похожих «макияжей». Гонсалес размышляет о том, что женщины для секса, как животные для мяса. И женщины, и животные предназначены для употребления в пищу с точки зрения секса и мяса. Этим Гонсалес создал нечто, что «наблюдает за взглядом потребителя и страданием потребляемого существа».[10]

Коллекции

Работы Сьюзи Гонсалес представлены в различных публичных коллекциях произведений искусства, включая Университет Нотр-Дам Институт латиноамериканских исследований, Техасский государственный университет, Музей школы дизайна Род-Айленда,[2] и на Музей Мексик-Арте,[13] среди прочего.

Рекомендации

  1. ^ Риндфус, Брайан. «Все, что вам нужно знать о« непристойном »видео, подвергнутом цензуре Департамента искусства и культуры Сан-Антонио, в том числе о том, как его посмотреть». Сан-Антонио Каррент. Получено 2020-03-02.
  2. ^ а б c d «Живая архитектура: священный подиум». Музей РИСД. Получено 2020-03-02. Сьюзи Гонсалес, р. 1989, Чикана, (РИСД МИД 2015, Живопись)
  3. ^ "Феминистские удары кулаками: Сьюзи Гонсалес, техасская художница и ученый, неуклонно питающая страсть к правам человека и животных!". Третья женщина пресса. 2014-09-24. Получено 2020-03-02.
  4. ^ Симчак, Кортни. "Визуальные искусства: Сюзи Гонсалес". Newfound, Volume 9, Number 1. Получено 2020-03-02.
  5. ^ «Интервью с Zinester: Сьюзи Гонсалес!». Нью-Йоркский феминистский зинефест. 2015-03-06. Получено 2020-08-05.
  6. ^ "Стоунволл 51: Движение вперед". The Bay Area Reporter / B.A.R. Inc. 24 июня 2020 г.. Получено 2020-08-05. Чикана странный художник сьюзи гонзалес
  7. ^ «10 современных квир-веганов, о которых нужно знать». Агентство. 28 июня 2020 г.. Получено 2020-08-05.
  8. ^ а б Вольф-Фрэнсис, Лиза (2012-10-15). "Сьюзи Гонсалес: художница-феминистка - интервью". Матрифокальная точка. Получено 2020-03-02.
  9. ^ «Основные моменты выставки живописи RISD MFA в Челси». Гипераллергический. 2015-07-24. Получено 2020-03-02.
  10. ^ а б c d е ж грамм час Эдди, Кэтрин (2015). Искусство животного: четырнадцать женщин-художников исследуют сексуальную политику мяса. Нью-Йорк: Lantern Books, подразделение Booklight, Inc. стр. 5. ISBN  159056491X.
  11. ^ Адамс, Кэрол (2015). Порнография мяса. Нью-Йорк: Книги Фонарей. ISBN  9781590565100.
  12. ^ а б Гонсалес, Сьюзи (2015). Какие условия привели нас к этому? (МИД). Школа дизайна Род-Айленда.
  13. ^ «Музей Мексик-Арте». www.mexic-artemuseum.org. Получено 2019-05-29.

внешняя ссылка