Стэн Данн - Stan Dann

Стэн Ф. Данн (родился 23 мая 1931 г. Бернаби, Британская Колумбия умер 8 мая 2013 г. в г. Лафайет, Калифорния ) был современный Северная Калифорния художник, известный своими головоломками барельеф настенные скульптуры полихромия дерево. Его ранняя коммерческая карьера в 1960-1970-е годы производила популярные резные деревянные вывески, графику и предметы искусства.

Ранние годы

Данн вырос в Бернаби, Британская Колумбия. В 1949 году окончил Академию изящных искусств имени Фолкнера Смита. Ванкувер. Данн присутствовал Арт-центр Колледж дизайна (затем в Лос-Анджелесе) получил степень бакалавра с отличием в 1957 году. Он переехал в Лафайет, Калифорния после окончания учебы и стал гражданином США.[1]

После непродолжительной работы арт-директором в Макканн-Эриксон рекламное агентство в Сан-Франциско, Данн вместе с несколькими партнерами в 1960-х годах сформировал группу дизайнерских бутиков «222». Чтобы привлечь внимание к новой фирме, он вручную вырезал знак из красного дерева. Архитекторы и дизайнерские фирмы в окрестностях Северного пляжа сразу обратили на это внимание. По мере роста спроса на его навыки он оставил рекламный бизнес и открыл студию Stan Dann Studio в Окленд, Калифорния.

Большая часть работ заключалась в уникальных деревянных вывесках, массивных дверях и других архитектурных деталях, заказанных дизайнерами и архитекторами, такими как Генслер и Скидмор, Оуингс и Меррилл для общественных зданий, корпораций, частных домов, ресторанов, виноградников и универмагов. Компания Forms & Surfaces предоставила резные репродукции его работ большому архитектурному сообществу. Ранняя деревянная графика Данна и скульптурные предметы из дерева были важными элементами в стиле дизайна придорожной достопримечательности. Ореховое дерево в Vacaville, Калифорния, где также Чарльз Имс мебель и Уэйн Тибо искусство. Данн вырезал замысловатые дубовые двери, ведущие в мемориальный выставочный павильон Герберта Гувера. Стэндфордский Университет, 1978 года постройки.

Артистизм

В 1981 году Данн сосредоточил свое внимание исключительно на изобразительном искусстве и работах, которыми он наиболее известен. Он отказался от ручной резьбы и использовал ленточную пилу и другие электроинструменты для создания деревянных фигур произвольной формы. Волнистые части были нанесены на деревянный фон в стиле пазла, чтобы создать большие барельефы на стене. Работы были закончены так, что их часто принимали за керамические.

Скульптура Данна отразила два влияния его юности. Сначала были деревянные узоры сделанные в мастерской его брата выкройки для деталей промышленного оборудования. Во-вторых, он рос очарованным множеством уровней взаимосвязанности. символика монументального резного тотемные столбы и столпы Тихоокеанского Северо-Запада коренные народы.

Его тематика варьировалась от предметов быта и техники до уличных сцен и абстрактных композиций. Хроники Сан-Франциско искусствовед Кеннет Бейкер писал в 1989 году: «Объекты в мире Данна корчились и кренились с комической животной энергией, как если бы они вели тайную жизнь за нашей спиной».[2]

Куратор Карл Уорт персональной выставки 1990 г., Стэн Данн: десятилетняя перспектива, в Галерее гражданского искусства Уолнат-Крик, Уолнат-Крик, Калифорния, осмотрели творчество художника. «… От схематического изображения до взаимосвязанных элементов, (он) продолжает свой метод буквально воссоздания реальности».[3] Хотя среда и некоторые темы сохранялись на протяжении всей его карьеры, Данн постоянно пересматривал свой стиль, исследуя взаимосвязь между описанием и абстракцией. «Результатом стал переход от деревянного строительства к экспрессионистской живописи»[4] заключила Кэрол Фаулер, Contra Costa Times рецензент.

В 2011 году работы Данна были представлены на знаковой выставке. Ремесленный модернизм: американское искусство и дизайн середины века[5] на Музей Искусств и Дизайна, Нью-Йорк. Он представлен во многих частных и институциональных коллекциях, включая Художественный музей Крокера, Сакраменто, Калифорния, Коллекция Форреста Л. Меррилла, Беркли, Калифорния, Коллекция Хечингера,[6] Вашингтон., Макгроу-Хилл и McDonald Corporation. Комиссии включают его скульптуру из девяти панелей для Компания Simpson Manufacturing, Плезантон, Калифорния, и барельефные композиции для Калифорния Несчастный случай штаб-квартира в Сан-Матео, Калифорния.

При жизни Данн был представлен Галереей Аллана Стоуна в Нью-Йорке, где у него была персональная выставка. Обувь и Вещи, в 2000 году, и Галерея изящных искусств Барклая Симпсона, Лафайет, среди других.

Данн был членом The Breakfast Group, основанной Элмер Бишофф и Сидни Гордин в 1960-х.[7] Состоящая из художников из Беркли, которые еженедельно встречались, чтобы поговорить об искусстве за завтраком, группа провела несколько групповых выставок, в которых участвовал Данн. Он также был членом группы скульпторов Тихоокеанского региона в Беркли.

использованная литература

  1. ^ "Некролог Стэна Данна". Хроники Сан-Франциско. Legacy.com. 19 мая 2013 г.. Получено 17 ноября 2017.
  2. ^ Установка Исследует Вопрос "искусство / не искусство", San Francisco Chronicle (2 мая 1989 г.)
  3. ^ Карл Ворт, Стэн Данн: десятилетняя перспектива, 1990, Каталог выставки, Ассоциация гражданского искусства, Галерея гражданского искусства, Уолнат-Крик, Калифорния
  4. ^ Карл Ворт, Стэн Данн: десятилетняя перспектива, 1990, Каталог выставки, Ассоциация гражданского искусства, Галерея гражданского искусства, Уолнат-Крик, Калифорния
  5. ^ Жаннин Фалино и Дженнифер Сканлан, Ремесленный модернизм: искусство и дизайн середины века, стр. 129 и 277, 2011 г., Каталог выставки, Музей искусств и дизайна, Абрамс, ISBN  978-0810984806
  6. ^ Пит Хэмилл, Инструменты как искусство: коллекция Хечингера (1995), Гарри Н. Абрамс, ISBN  978-0-8109-3873-1
  7. ^ Мареч, Рона (4 февраля 2000 г.). «ИСКУССТВО ОБЩЕНИЯ / На протяжении десятилетий художники еженедельно встречались в Беркли, чтобы обсудить тривиальные и глубокие темы». Хроники Сан-Франциско. Получено 17 ноября 2017.

внешние ссылки