Шекспир Уилл (играть в) - Shakespeares Will (play)
Воля Шекспира пьеса канадского писателя Верн Тиссен. Его заказал Джеффри Брумлик, тогдашний художественный руководитель Шекспировский фестиваль River City в Эдмонтоне в качестве транспортного средства для Яна Александры Смит и премьера состоялась на Цитадель Театр в феврале 2005 года. Регулярно возрождался и исполнялся в Стратфордский Шекспировский фестиваль в 2011.[1] Воля Шекспира был опубликован в 2002 г. Драматурги Canada Press.
Американская премьера Воля Шекспира был произведен в Театре 40 в Беверли Хиллс, Калифорния. В постановке снялись Жанмари Симпсон, был произведен Леонард Нимой и направлен Susan Bay. Нимой сказал, что согласился продюсировать шоу, потому что «это очень красивая пьеса, очень красиво написанная, очень трогательная и забавная». [2] Постановка привела к долгосрочному творческому сотрудничеству между Нимой и Тиссеном, которое позже включило пьесу, специально созданную для этого.[3]
Воля Шекспира одна женщина монодрама который фокусируется на Энн Хэтэуэй в день ее мужа Уильям Шекспир похороны. Его форма описывалась как «поэтический монолог, который фрагментарен и содержит много намеков».[4] Зрители делятся подробностями ее исторически неизвестной личной жизни, смесью общей информации о жизни женщин в елизаветинской Англии, вымышленных драматических поворотов и интерпретаций двадцать первого века.
Синопсис
Драма фокусируется на завещании, переданном вдове Уильяма Шекспира Анне, когда она покидает его похороны. Она удивлена его существованием и тем, что его сестра Джоан отдала его ей с заметно странной улыбкой. Жанна обещает приехать через час.
Анна сопротивляется чтению завещания, вместо этого вспоминая страсть и клятвы, которые она делила со своим мужем, католиком на публике, но «своим собственным браком» наедине. Эти необычные клятвы удовлетворили их индивидуальные желания, но оставили Энн одну в Стратфорде растить троих детей. Она заново переживает моменты принятия решения, когда жизнь Билла в Лондоне стала отдельным существованием. Когда чума охватила страну, она должна найти способ защитить детей без новостей или поддержки со стороны Уильяма и рассказать о своем решении взять их на берег моря, подальше от болезней и смерти. Ее полет повторяет ее собственное путешествие в детстве, когда ее отец привел ее и ее братьев и сестер к морю, подальше от чумы, убившей ее мать.
Через час Энн должна прочитать завещание. Она ценит намерение Билла обеспечить почести, которые он заслужил через возможных сыновей своей дочери. Она понимает его завещания, пока не прочитает его провизию для дома. Ее ненавистная невестка унаследует ее ценный дом, а ей достанется вторая лучшая кровать. Распоряжение о наследстве Уильяма может быть только наказанием за смерть сына от утопления. Он нарушил их договор. Гнев Анны на его посмертное предательство после того, как она с честью выполнила свою часть их клятв, дает ей силы также вырваться из ограничений ее ситуации. Она решает вернуться в море, чтобы зарабатывать себе на жизнь.
Спектакль показывает нам успех Уильяма в Лондоне через призму внутреннего мира, где дети Анны, сад, пчелы и маркетинг находятся в центре нашего внимания. Путешествие Анны к морю в детстве дает образец водных образов, которые раскрываются в финальной части пьесы; это зеркало и циклическое разрешение любовной связи Билла со словами.
Интерпретация
Ученый Энн Уилсон интерпретирует пьесу как исследование недавних дебатов в Канаде о нетрадиционных браках и отношениях, написав, что «политика пьесы и ключевые адаптивные жесты совпадают с преобразованиями в Канаде вокруг ортодоксальных взглядов, связанных с гендерными ролями и семьями». Уилсон также отмечает исследование Тиссена взаимосвязи между сексуальной свободой и патриархальными нормами наследования мужчин. Она обращает внимание на повторяющиеся акценты на изображениях моря, потока и путешествий, чтобы выразить изменчивую природу желания и человеческой близости.[4]
Рецензент Джеймс Уэнли назвал шоу «кошачьей мятой для поклонников Шекспира», написав, что Энн выходит из пьесы ярким и человечным персонажем. Он нашел предположение Тайссена о браке Шекспира увлекательным, правдоподобным и дающим «очень ощутимое ощущение времени и места».[5]
И наоборот, рецензент Джон Коулборн полагал, что «мало что из этого звучит правдиво ни для сердца, ни для периода произведения», учитывая, что размышления Анны были слишком общими, чтобы убедить их.[6]
Дж. Келли Неструк возражала против «анахроничного прото-феминистского» изображения Хэтэуэй, утверждая, что «никуда не деться от того факта, что« Воля Шекспира »- это, в конечном счете, драма, когда-то снятая. Хэтэуэй представляет интерес только потому, за кого она вышла замуж».[7]
Критик Кэтрин Шейл говорит, что пьеса «превращает домашнюю жизнь поэта в знакомое повествование для публики двадцать первого века, своего рода вдохновляющее».Куриный суп для одинокой замужней женщины «основанный на браке Шекспира», изображающий Шекспира «мстительным мужем», неспособным ценить жертвы, на которые пошла его жена. Однако в заключение она отмечает, что зрители, кажется, восприимчивы к пьесе о вдохновляющей борьбе и триумфе матери-домработницы, несмотря на нелестную интерпретацию самого мужчины.[8]
Спектакль ставился в Канаде, Уэльсе, Англии, Гонконге, Австралии, Новой Зеландии и США.
Рекомендации
- ^ Стратфордский Шекспировский фестиваль В архиве 2012-09-12 в Archive.today
- ^ «Эксклюзивное интервью с Леонардом Нимой».
- ^ "Тот Нимой, которого я знал". Нимой, которого я знал.
- ^ а б Энн Уилсон, "Волны и воли: воля Шекспира Ван Тиссена", Заемщики и кредиторы: журнал Шекспира и присвоение, Зима, 2007. В архиве 2010-06-11 на Wayback Machine
- ^ Венли, Джеймс. «ОБЗОР: Воля Шекспира (Оклендский край) - Театральные сцены: блог театра Окленда (Обзоры и комментарии)».
- ^ "Каноэ Медиа, обзор".
- ^ Воля Шекспира: В постели с Шекспирами, Глобус и почта, Пятница, 15 июля 2011 г.
- ^ Кэтрин Шейл, «Заполнение пустоты в форме жены: современная загробная жизнь Энн Хэтэуэй», Питер Холланд (редактор), Обзор Шекспира: Том 63, Cambridge University Press, 2010, стр.227.