Рай Роклен - Ry Rocklen

Рай Роклен
Родившийся1978
НациональностьАмериканец
Род занятийХудожник

Рай Роклен - современный художник из Лос-Анджелеса, работающий в основном в области скульптуры. Работы Роклена выставлялись на национальном и международном уровне и были включены в несколько крупных обзорных выставок, в том числе «Сделано в Лос-Анджелесе» на Музей Молота[1] и 2008 Биеннале Уитни. Роклен родился в 1978 году и посещал UCLA. Он представлен галереей Хонор Фрейзер в Лос-Анджелесе и Praz-Delavallade в Париже / Лос-Анджелесе.[2]

Персональные выставки Роклена, о которых часто писали художественные издания,[3][4][5] часто используют найденные предметы, которые были украшены или иным образом изменены. Как сказала Сара Лерер-Грейвер о своей выставке 2009 года в Parker Jones: «Но насколько тщательно продуманные скульптурные изменения Роклена в найденных объектах оживляют утомленный и возвращающийся отказ от грани забвения, они также тщательно исследуют случайные обстоятельства разложения материи и выражают чувство реальности. удивляться случайным текстурам и формам, обнаруживаемым в состояниях распада ».[3] Кэти Анания писала: «Кажется, Роклен признает, что его восприятие объектов является идиосинкразическим и частичным, поэтому он также работает над тем, чтобы разрушить наше восприятие объектов».[4] Брайан Шолис отметил в Artforum: «Роль Роклена как целителя проистекает из его интереса к различным понятиям здоровья и духовности, двум взаимосвязанным темам, которые лежат в основе других работ в шоу».[5]

Из каталога «Сделано в Лос-Анджелесе»: «Рай Роклен (род. В 1978 г., Лос-Анджелес) работает с винтажными предметами, которые химерически преобразованы художником в фарс-перформативные объекты. В его руках заброшенный мусор или китч донкихотически пластифицирован в бренд постминималистической скульптуры. с обольстительным оттенком шика. Обычные предметы усиливаются и эстетизируются, когда хромируются или покрываются мозаичной плиткой, создавая скульптурный язык, который является театральным, абсурдным и изящным - своего рода кривым орнаментальным формализмом. Модульный плиточный пол, сделанный из картин, купленных в благотворительные магазины и блошиные рынки становятся сценой для скульптур, в том числе дерева, состоящего из медных труб, бетона и видеокассеты, и золотого тюка сена. В создании конкретизированного сверхъестественного Роклен пытается воплотить в жизнь фантазию материальной алхимии, которая обнажает предметы. об их предназначении и узнаваемости, одновременно оживляя их использование, распространение и ценность ".[1]

Трини Далтон, написавшая в Каталоге биеннале 2008 года, отметила: «Скульптуры Рая Роклена парадоксальным образом отражают одновременно уважение к скульптурной традиции Дюшана и анархическое восстание против ограничений истории искусства. Сбор выброшенных предметов на улицах, свалках или в благотворительных магазинах , он лечит и собирает их в готовые скульптуры, заряженные эксцентричной деликатностью, что дает им вторую, более «поэтическую» жизнь. Роклен стратегически извлекает выгоду из ментальных и эмоциональных ассоциаций зрителя, как Роберт Раушенберг сделал для своих «Комбайнов», выбирая объекты как можно больше. за их культурные коннотации как их форму. Иногда, используя изощренное чувство юмора, чтобы уравновесить свои строгие методы редактирования, Роклен относится к промышленным предметам, таким как игрушки, упаковка для еды, остатки мебели и строительные материалы, со спонтанностью, которую он прослеживает еще в юности и развитие творческого процесса через ролевую игру. Это чувство игры воспроизводится в пьесе Роклена. основанная на процессе студийная практика, когда он перебирает и перестраивает остатки общества ".[6]

Персональные выставки

  • 2016 L.A. Relics, Хонор Фрейзер, Лос-Анджелес, США.
  • 2016 My Metropolitan, Feuer / Mesler, Нью-Йорк, США.
  • 2015 Ry Rocklen: Trophy Modern, VAROLA, Pacific Design Center, Западный Голливуд, США.
  • 2015 Condominium Pancake, Альберт Баронян, Брюссель BE.
  • 2014 Рай Роклен: Местный колорит, Школа искусств Ламара Додда, Университет Джорджии, Афины, США.
  • 2014 A Living, Praz-Delavallade, Париж, Франция.
  • 2014 UNTITLED, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США.
  • 2013 Галерея Томаса Соломона, Лос-Анджелес, США.
  • 2012 Baker's Dozen, Художественный музей Торранса, Торранс, США.
  • 2012 «Меняющиеся состояния материи», Новая галерея, Милан, IT.
  • 2011 UNTITLED, Нью-Йорк, США.
  • 2010 ZZZ's, Центр визуальных искусств, Техасский университет в Остине, Остин, США.
  • 2009 Дом возвращения, Паркер Джонс, Лос-Анджелес, США.
  • 2009 Good Heavens, Marc Jancou Contemporary, New York City, США.
  • 2008 Good Grief, Бернье / Элиадес, Афины GR.
  • 2008 Время после времени, баронас Фрэнси, Брюссель BE.
  • 2007 Half Craft, Medium, Сен-Бартелеми, Французская Вест-Индия.
  • 2007 Just Us, Black Dragon Society, Лос-Анджелес, США.
  • 2006 Land of Super Neutral, B.U.G. Галерея, Бангкокский университет, Бангкок TH.
  • 2006 Soft Ice, Галерея Зака ​​Фейера, Нью-Йорк, США.
  • 2004 Потерянное и найденное, Dangerous Curve, Лос-Анджелес, США.
  • 2003 «Основание 4 жизни», Общество Черного Дракона, Лос-Анджелес, США.

внешняя ссылка

  1. http://www.praz-delavallade.com/artists/Ry_Rocklen/selected_works.html
  2. http://www.honorfraser.com/?s=artists&aid=42
  3. http://www.ryrocklen.com
  4. http://artforum.com/words/id=26719

Рекомендации

  1. ^ а б Сделано в Лос-Анджелесе в музее Хаммера
  2. ^ Рай Роклен Библиография и резюме
  3. ^ а б Artforum
  4. ^ а б Ложь искусства
  5. ^ а б [1]
  6. ^ Биеннале Уитни 2008