Ричард Грюэль - Richard Gruelle

Ричард Грюэль
Родившийся
Ричард Бакнер Грюэль

(1851-02-22)22 февраля 1851 г.
Умер8 ноября 1914 г.(1914-11-08) (63 года)
НациональностьАмериканец
ИзвестенКартина
ДвижениеАмериканский импрессионизм

Ричард Бакнер Грюэль (22 февраля 1851 г. - 8 ноября 1914 г.)[1] был Американский импрессионист художник, иллюстратор и автор, который известен как один из пяти Hoosier Group художники. Шедевр Грюэля - это Канал - утренний эффект (1894), картина Индианаполис, Индиана горизонта, но он также известен своими акварелями и морскими пейзажами Глостер, Массачусетс, площадь. В 1891 году поэт Индианы Джеймс Уиткомб Райли поручил Грюэлю проиллюстрировать два из своих наиболее известных стихотворений: «Когда мороз на Punkin '» и «The Old Swimmin' Hole», которые были опубликованы в Соседские стихи (1891). Грюэль также является автором Примечания, критические и биографические: Собрание У. Т. Уолтерса (1895), в котором дано подробное описание Балтимор промышленник Уильям Томпсон Уолтерс обширная коллекция произведений искусства.

Рожден в Синтиана, Кентукки, художник-самоучка - единственный из художников Hoosier Group без европейского образования. Gruelle выросла в Аркола, Иллинойс, поступил в ученики на художника по домам и вывескам и основал свою первую студию в Декейтер, Иллинойс, где он начал с портретов и домашних сцен, а затем обратился к пейзажам. Gruelle переехал в Индианаполис, Индиана, в 1882 году, чтобы продолжить карьеру художника-пейзажиста. Грюэль также совершал длительные поездки для рисования в Восточное побережье США. Грюэль с женой переехали в Норуолк, Коннектикут в 1910 году. Грюэль был членом нескольких художественных организаций, в том числе Художественной ассоциации Индианаполиса (предшественник сегодняшнего Художественный музей Индианаполиса ), Нового Ханаанского общества художников, Общество западных художников и группа художников Восточного побережья «Нокеры». Хотя он лишь изредка выставлял свое искусство на национальных выставках, одним заметным исключением был Выставка покупок Луизианы в Сент-Луис, Миссури, в 1904 г.

Старший сын Грюэль, Джонни Грюэль (1880–1938), стал коммерческим художником, иллюстратором и автором, наиболее известным как создатель Тряпичная Энн кукла и связанные книги и иллюстрации.

ранняя жизнь и образование

Ричард Бакнер Грюэль родился в Синтиана, Кентукки 22 февраля 1851 г. - кожевеннику Джону Бошампсу Грюэлю и Пруденс (Мур) Грюэль. Он был одним из младших из одиннадцати детей в семье (восемь мальчиков и три девочки).[2]

В 1857 году шестилетний Груэль поселился со своей семьей в Аркола, Дуглас Каунти, Иллинойс. Груэль хотел быть художником с раннего возраста, талант, который поощряла его мать, но его семья не могла позволить себе отправить его в художественную школу. В 1884 году, когда ему было около двенадцати или тринадцати лет, Груэль бросил школу и поступил в местный дом художника по вывеске, где научился смешивать краски. Во время этого трехлетнего ученичества он также начал учиться рисовать по учебникам по рисованию. Кроме того, местные мастера научили его натягивать холсты и делать мольберты и подрамники. Позже Груэль работал геодезистом на железных дорогах, прежде чем переехать в Декейтер, Иллинойс, создать художественную студию.[2][3]

Брак и семья

Пейзаж Индианы (1894) Ричард Бакнер Грюэль, мистер и миссис Джулиус Ф. Пратт Фонд, Художественный музей Индианаполиса

Груэль женился на Алисе Бентон, когда жил в Декейтере, штат Иллинойс.[4] У них было трое детей: Джон, Пруденс и Джастин. Хотя Грюэль часто бывал вдали от дома, чтобы рисовать, и часто ездил в Восточное побережье США, он был посвящен своей семье. После того, как Gruelles переехали в Индианаполис, Индиана В 1882 году семья поселилась в доме на Такома-авеню, где прожила более двадцати пяти лет. Грюэль и его жена Алиса заинтересовались спиритизмом после поездки в Глостер, штат Массачусетс, и после его возвращения в Индианаполис пара провела воскресенье сеансы в гостиной их дома.[2]

В 1905 году, ища больших возможностей для своей семьи, Груэль закрыл свою студию в Индианаполисе, сдал в аренду дом на Такома-авеню и перевез свою жену и двух младших детей в Нью-Йорк. (Его старший сын Джон был женат и жил в Кливленд, Огайо, в то время.) Gruelles сняли квартиру на четвертом этаже старого здания на Двадцать третьей улице, к западу от Шестой авеню, в Нью-Йорке. Их дочь Пруденс продолжила обучение вокалу в Нью-Йорке, но Груэлль, его жена и младший сын Джастин вернулись в Индианаполис в 1907 году. Груэль продолжал рисовать в Индианаполисе, пока семья не переехала туда. Коннектикут в 1910 г.[2]

Оба сына Груэль стали художниками. Джон Бартон (1880–1938), старший, был иллюстратором и автором, наиболее известным как создатель Тряпичная Энн кукла и связанные книги и иллюстрации. Истории Рэгги Энн (1918)[5] была первой из его двадцати восьми книг о Рэггеди Энн и ее друзьях.[6][7]

Младший ребенок Груэль, Джастин Карлайл (1889–1979), изучал искусство с Уильям Форсайт на Художественный институт Джона Херрона (предшественник Школа искусств и дизайна Херрона ) в Индианаполисе и в Лига студентов-художников Нью-Йорка в Нью-Йорк. Он стал пейзажистом, как и его отец. Джастин Грюэль наиболее известен своими четырнадцатью фресками, которые он написал для Управление прогресса работ, и росписи павильонов, которые он написал для 1939 Нью-Йоркская всемирная выставка. [8][9]

Средний ребенок Грюэль, дочь по имени Пруденс (1884–1966), училась на вокалиста в Нью-Йорке в Большой консерватории музыки и в школе Метрополитен-опера. Позже она выступала в театрах водевилей под сценическим псевдонимом Пруденс Гру и вышла замуж за Альберта Мацке, иллюстратора и акварелиста. Пруденс Грюэль Мацке также стала автором детских книг. Кроме того, она стала ведущим синдицированного газетного обозревателя "Good Night Stories" для детей, писавшего под псевдонимом Бланш Сильвер.[8][9]

Карьера

Утренний эффект канала (1894)

Ричард Грюэль начал свою профессиональную карьеру в качестве художника в Декейтере, штат Иллинойс, где он основал свою первую студию, но художник-самоучка также недолго жил и работал в Огайо, и Флорида, прежде чем обосноваться в Индиане в 1882 году. Грюэль стал постоянным художником, добившись известности как член Hoosier Group художников. Помимо рисования пейзажей Индианы, Груэль совершал длительные поездки на Восточное побережье, где сосредоточился на рисовании морских пейзажей. Он также жил и содержал студию в Нью-Йорке с 1905 по 1907 год, прежде чем вернуться в свой дом в Индианаполисе. В 1910 году Gruelles переехали в Норуолк, Коннектикут.

Ранние годы

Грюэль открыл свою первую студию в Декейтере, штат Иллинойс, специализируясь на портретной живописи, но он также писал пейзажи и преподавал живопись.[8][10] Грюэль и его жена Алиса позже переехали в Цинциннати, Огайо, где он ненадолго украсил чугунные сейфы для местной фирмы и по вечерам посещал уроки рисования. Пара вернулась в Арколу, штат Иллинойс, в 1876 году, чтобы заботиться о его овдовевшей матери и тете. В 1881 году, проведя около пяти лет в Арколе, Грюэль, его жена и маленький сын Джон покинули Иллинойс, чтобы жить в Гейнсвилл, Флорида, прежде чем они переехали в Индиану год спустя.[2][10]

Художник

В 1882 году 31-летний Груэль переехал с семьей в Индианаполис, штат Индиана, и зарекомендовал себя как художник, работающий полный рабочий день.[8] Семья поселилась в скромном доме на Такома-авеню, который оставался основным местом жительства художника следующие двадцать восемь лет.[10][11] Грюэль любил музыку, помимо искусства, и научился играть на фортепиано. Он также посещал музыкальные концерты.[12] Грюэль считался «артистом на все руки»,[13] но он сосредоточился на живописи пейзажей маслом и акварелью. Со своей домашней базы в Индианаполисе Груэль часто ездил на Восточное побережье, совершая длительные поездки для создания эскизов. Вашингтон.; Балтимор, Мэриленд; и Глостер, Массачусетс.[10]

Поэт Индианы Джеймс Уиткомб Райли поручил Грюэлю проиллюстрировать два своих стихотворения: «Когда мороз на Punkin '» и «The Old Swimmin' Hole», которые были опубликованы в Соседские стихи (1891). В том же году Герберт Гесс, меценат из Индианаполиса, пригласил Грюэль приехать в Вашингтон, округ Колумбия, чтобы нарисовать картину. Капитолий США. Грюэль провел несколько последующих сезонов в 1890-х годах, рисуя и выставляя свои работы в Вашингтоне, округ Колумбия.[2]

В декабре 1894 года пять художников из Индианаполиса (Gruelle, Уильям Форсайт, Отто Старк, Дж. Оттис Адамс, и Т. К. Стил ), были включены Пять веселых художников выставка, спонсируемая Центральным художественным объединением Чикаго, Иллинойс.[14] Местные искусствоведы высоко оценили выставку, которая проходила в Скульпторе. Лорадо Тафт студии в Чикаго за ее «индивидуальность, жизненную силу и свежий подход».[15] Рецензенты выставки также заявили, что картины являются «истинно американским выражением в современной идиоме».[15] Один искусствовед отметил, что картины Грюэль на выставке, в которую вошли Прохождение бури, показал свое «острое и аналитическое» восприятие, в котором преобладает «чувство симметричной группировки».[16] В результате рекламы выставки пять артистов были названы Hoosier Group. Хотя мужчины были профессиональными друзьями, и их работы выставлялись на многих художественных выставках, формально они никогда не объединялись в группу. Каждый художник сохранил свою независимость и свой художественный стиль.[10][15]

Inlet, Глостер-Харбор (1892) Ричард Бакнер Грюэль, Фонд Джулиуса Ф. Пратта, Художественный музей Индианаполиса

В 1897 г. Бостон, Массачусетс, литограф Луи Пранг заказал Грюэль рисовать морские пейзажи в Глостере, штат Массачусетс. Поездка дала художнику первую возможность увидеть Атлантический океан. Позже Груэль ежегодно ездил рисовать в Мыс Энн, Массачусетс, каждое лето проводя от шести недель до двух месяцев за рисованием и рисованием в этом районе.[16][17] Помимо регулярных поездок на Восточное побережье, Грюэль жила в Нью-Йорк с 1905 по 1907 год с женой Алисой и двумя младшими детьми, но вернулся в Индианаполис, где продолжал рисовать, пока семья не переехала в Коннектикут в 1910 г.[18]

Автор

В 1892 году Грюэля пригласили посмотреть частную коллекцию произведений искусства. Балтимор промышленник Уильям Томпсон Уолтерс в его доме в Мэриленде. После визита Грюэль написал статью с описанием коллекции для первого номера журнала. Современное искусство журнал. Прочитав статью Грюэля, в которой содержались яркие описания произведений искусства, Уолтерс попросил его написать книгу о коллекции. Грюэль согласился на проект в 1893 году и потратил около года на каталогизацию коллекции, прежде чем закончить рукопись в 1894 году. Примечания, критические и биографические: Собрание У. Т. Уолтерса была опубликована в 1895 году. Единственная книга Грюэля содержала подробные описания шедевров Жан-Франсуа Милле, Теодор Руссо, Жан-Батист-Камиль Коро, Эжен Делакруа, и Теодор Жерико, среди прочего, в коллекции Уолтерса, а также его собственные художественные идеи.[17][19] Gruelle также написал последующие статьи для Современное искусство журнал и Новости Индианаполиса.[9][14]

Спустя годы

В 1910 году, в возрасте пятидесяти девяти лет, Груэль и его жена Алиса переехали в старинный дом на собственность, которую они купили в Норуолк, Коннектикут, примерно в 43 милях (69 км) от Нью-Йорка. Груэлль и его жена поделили участок площадью 6,5 га со своими тремя взрослыми детьми: Джоном и его женой Миртл; Пруденс и ее муж Альберт Мацке; и младший сын Груэль, Джастин.[6]

Груэль продолжал рисовать в Коннектикуте, сосредотачиваясь на том, что он видел в природе, особенно на морских пейзажах. Хотя собственность в Коннектикуте была домом Грюэля до конца его жизни, он часто возвращался в Индианаполис, чтобы выставить свои работы и навестить друзей и членов семьи.[9][17]

В июле 1912 года Грюэль перенес парализующий удар, который затронул правую сторону его тела, и он не мог рисовать. Он надеялся выздороветь и возобновить рисование, но его здоровье продолжало ухудшаться.[20]

Смерть и наследие

Груэль умер в Индианаполисе, штат Индиана, 8 ноября 1914 года, когда навещал членов семьи. Его останки захоронены в Кладбище Краун-Хилл в Индианаполисе.[21]

Груэль известен своими пейзажами, а также книгой Примечания: Критические и биографические: Собрание У. Т. Уолтерса. (1895). Искусство Груэля со времени, которое он провел в Глостере, штат Массачусетс, - одно из его лучших, особенно его акварель.[20] Среди его наиболее заметных картин была серия морских сцен, в которые входили Драма стихий.[17] Шедевр Грюэля, Канал - Утренний эффект (1894 г.), представляет собой картину горизонта Индианаполиса с южной стороны города. Военный парк. Художественная ассоциация Индианаполиса быстро приобрела картину, и она остается в коллекции музея. Художественный музей Индианаполиса.[22] Груэль лишь изредка выставлял свои работы на национальных выставках, за двумя заметными исключениями. Выставлялся на ежегодных выставках Общества западных художников, а в 1904 г. Выставка покупок Луизианы в Сент-Луис, Миссури. Груэль предпочитал персональные шоу в Индианаполисе, штат Индиана, и в Новый Ханаан, Коннектикут.[20]

Груэль был членом нескольких художественных организаций, в том числе Художественной ассоциации Индианаполиса (предшественницы современного Художественного музея Индианаполиса), Нового Ханаанского общества художников, Общество западных художников, и Knockers, арт-группа Восточного побережья, которая позже стала Гильдией художников и художественной школой Silvermine.[9][23]

Почести и дань уважения

Несколько картин Грюэля вошли в Государственный музей Индианы выставка «Лучшие годы: картины Индианы группы Хузье, 1880–1915, Теодор С. Стил, Джон Оттис Адамс, Уильям Форсайт, Отто Старк, Ричард Грюэль» с 11 октября 1985 г. по 16 марта 1986 г. .[24]

Избранные работы

Произведения Старка находятся в частных коллекциях, а также в нескольких художественных музеях. К ним относятся Художественный музей Индианаполиса и Государственный музей Индианы, среди прочего.[24][25]

  • Мастерская художника (1892)[25]
  • Канал - Утренний эффект (1894), Художественный музей Индианаполиса[24]
  • Пейзаж Индианы (1894), Художественный музей Индианаполиса[25]
  • Вид на Вашингтон, округ Колумбия. (1895), Государственный музей Индианы[24]
  • Вид на озеро (1896), Государственный музей Индианы[24]
  • Две фигуры на скалистом берегу (1897), Художественный музей Индианаполиса[24]
  • Морской пейзаж (ок. 1897), Художественный музей Индианаполиса[25]

Заметки

  1. ^ Бернет, Мэри К. (1921). Искусство и художники Индианы. Нью-Йорк: Компания века. п.194. Перепечатное издание, Эвансвилл, Индиана: публикации Whipporwill, 1985.
  2. ^ а б c d е ж Джудит Вейл Ньютон, Джейн Эккерт, Генри Экерт и Уильям Х. Гердтс (1985). Группа Hoosier: пять американских художников. Индианаполис, Индиана: Eckert Publications. С. 139, 141, 144 и 156. ISBN  0961499206.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  3. ^ Бернет, стр. 183–85 и 187.
  4. ^ Бернет, стр.186.
  5. ^ Линда С. Гугин и Джеймс И. Сент-Клер, ред. (2015). 200 шт. Индианы: люди, сформировавшие более веселый штат. Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. п. 142–43. ISBN  978-0-87195-387-2.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  6. ^ а б Джудит В. Ньютон (лето 1991 г.). "Группа Hoosier: Художники пейзажа Индианы". Следы истории Индианы и Среднего Запада. Индианаполис: Историческое общество Индианы. 3 (3): 12.
  7. ^ Бернет, стр.195.
  8. ^ а б c d Гугин и Сент-Клер, ред., С. 142, 144.
  9. ^ а б c d е Ньютон, Эккерт, Эккерт и Гердтс, стр. 148.
  10. ^ а б c d е Бернет, стр. 186–87.
  11. ^ Ньютон, "The Hoosier Group", стр. 13.
  12. ^ Ньютон, Эккерт, Эккерт и Гердтс, стр. 146.
  13. ^ Ньютон, "The Hoosier Group", стр. 11.
  14. ^ а б Мартин Краузе (лето 1991 г.). «Форумы». Следы истории Индианы и Среднего Запада. Индианаполис: Историческое общество Индианы. 3 (3): 17.
  15. ^ а б c Ньютон, "The Hoosier Group", стр. 6.
  16. ^ а б Ньютон, Эккерт, Эккерт и Гердтс, стр.144.
  17. ^ а б c d Бернет, стр. 193–94.
  18. ^ Ньютон, Эккерт, Эккерт и Гердтс, стр. 144 и 146.
  19. ^ Ньютон, Эккерт, Эккерт и Гердтс, стр. 141–42.
  20. ^ а б c Ньютон, Эккерт, Эккерт и Гердтс, стр. 150.
  21. ^ Burnet, pp. 194. См. Также: Дуглас А. Виссинг, Марианна Тобиас, Ребекка В. Долан и Энн Райдер (2013). Краун-Хилл: история, дух и убежище. Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. п. 106. ISBN  9780871953018.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  22. ^ Мартин Г. Краузе (1990). Прохождение: Возвращение художников Индианы из Германии, 1880-1905 гг.. Индианаполис, Индиана: Художественный музей Индианаполиса. п. 144. ISBN  9780936260525.
  23. ^ Гугин и Сент-Клер, ред., Стр. 143.
  24. ^ а б c d е ж Лучшие годы: картины Индианы группы Hoosier, 1880–1915, Теодор С. Стил, Джон Оттис Адамс, Уильям Форсайт, Отто Старк, Ричард Грюэль. Индианаполис: Государственный музей Индианы. 1985 г. OCLC  15528711.
  25. ^ а б c d Результаты поиска по запросу из коллекции Художественного музея Индианаполиса, "Ричард Бакнер Грюэль". Художественный музей Индианаполиса. Получено 17 июля, 2018.

Рекомендации

  • Лучшие годы: картины Индианы группы Hoosier, 1880–1915, Теодор С. Стил, Джон Оттис Адамс, Уильям Форсайт, Отто Старк, Ричард Грюэль. Индианаполис: Государственный музей Индианы. 1985 г. OCLC  15528711.
  • Бернет, Мэри К. (1921). Искусство и художники Индианы. Нью-Йорк: Компания века. Перепечатное издание, Эвансвилл, Индиана: публикации Whipporwill, 1985.
  • Гугин, Линда С. и Джеймс И. Сент-Клер, ред. (2015). 200 шт. Индианы: люди, сформировавшие более веселый штат. Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. п. 142–44. ISBN  978-0-87195-387-2.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт) CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  • Краузе, Мартин (лето 1991). «Форумы». Следы истории Индианы и Среднего Запада. Индианаполис: Историческое общество Индианы. 3 (3): 14–17.
  • Краузе, Мартин Г. (1990). Прохождение: Возвращение художников Индианы из Германии, 1880-1905 гг.. Индианаполис, Индиана: Художественный музей Индианаполиса. ISBN  9780936260525.
  • Ньютон, Джудит В. (лето 1991 г.). "Группа Hoosier: Художники пейзажа Индианы". Следы истории Индианы и Среднего Запада. Индианаполис: Историческое общество Индианы. 3 (3): 4–13.
  • Ньютон, Джудит Вейл, Джейн Экерт, Генри Эккерт и Уильям Х. Гердтс (1985). Группа Hoosier: пять американских художников. Индианаполис, Индиана: Eckert Publications. С. 138–51 и 156. ISBN  0961499206.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  • Wissing, Douglas A .; Марианна Тобиас; Ребекка В. Долан; Энн Райдер (2013). Краун-Хилл: история, дух и убежище. Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. п. 106. ISBN  9780871953018.

внешняя ссылка