Живопись раджпутов - Rajput painting

Картина художника XVIII века о раджпуте Нихал Чанд.
Годхули, Мевар, ок. 1813 г.

Живопись раджпутов, также называемый Раджастханская живопись, развивалась и процветала при королевских дворах Раджпутана в северной Индии, в основном в 17-18 веках. Художники, воспитанные в традициях Могольская миниатюра были рассеяны из императорского двора Великих Моголов и разработали стили, также опираясь на местные традиции живописи, особенно те, которые иллюстрируют индуистские религиозные эпосы, Махабхарата и Рамаяна.

Сюжеты разнообразны, но портреты правящей семьи, часто занятой охотой или повседневной деятельностью, были, как правило, популярны, как и сюжетные сцены из эпоса или эпоса. Индуистская мифология, а также некоторые жанровые сцены неназванных людей.

Краски были извлечены из определенных минералов, растительных источников, раковин, и даже были получены путем обработки драгоценных камней. Использовались золото и серебро. Подготовка желаемых цветов была длительным процессом, иногда занимавшим 2 недели. Используемые кисти были очень хорошими.

Содержание

Хотя в картинах Раджпута существует множество тем, общий мотив, встречающийся во всех произведениях Раджпута, - это целенаправленное манипулирование пространством. В частности, включение более полных пространств призвано подчеркнуть отсутствие границ и неразделимость персонажей и пейзажей. Таким образом, индивидуальность физических персонажей практически отвергается, что позволяет одинаково выразить как фон, так и человеческие фигуры.

Вне чисто художественной точки зрения картины Раджпута часто были политически заряженными и комментировали социальные ценности того времени. Правители Мевара хотели, чтобы эти картины отражали их амбиции и утверждали их наследие. Поэтому картины часто указывали на наследие правителя или его изменения, внесенные в лучшее общество.

Оба эти фактора четко отличают картины раджпутов от произведений Моголов. В то время как с хронологической точки зрения обе эти культуры конфликтовали друг с другом, картины раджпутов лишь поверхностно переняли моду Моголов и культурные стандарты. Элементы, такие как точное сходство в портретной живописи, используемые популярными художниками Моголов (Говардхан, Хашим и т. Д.) Не встречаются в трудах Раджпута. Точно так же техники раджпутов в основном не встречаются в Картины Моголов: «Таким образом, в начале восемнадцатого века живопись раджпутов заметно отличается от традиционных взглядов Великих Моголов»[1]

Школы

Кришна и Радха, может быть работа Нихал Чанд, мастер школы Кишангарх обучался при императорском дворе в Дели.[2]

В конце 16 века художественные школы раджпутов начали развивать особые стили, сочетая в себе как местные, так и иностранные влияния, такие как персидское, могольское, китайское и европейское.[3] Живопись Раджастхани состоит из четырех основных школ, в которых есть несколько художественных стилей и подстилей, которые можно проследить до различных княжеских государств, покровительствовавших этим художникам. Четыре основные школы:

  1. В Мевар школа, которая содержит Чаванд, Натхдвара, Девгарх, Удайпур и Савар стили живописи
  2. В Марвар школа, включающая Кишангарх, Биканерский стиль росписи из Биканер, Джодхпур, Нагаур, пали и Ганерао стили
  3. В Хадоти школа с Кота, Bundi и Джалавар стили и
  4. Дхундарская школа Янтарь, Джайпур, Картина Шехавати и Uniara стили живописи.

Смотрите также

Основные центры

Примечания

  1. ^ Пляжная, 175
  2. ^ «Кришна и Радха». Художественный музей Филадельфии. Получено 26 октября 2018.
  3. ^ Нирадж, Джай Сингх (1991). Великолепие раджастанской живописи. Нью-Дели: публикации Abhinav. п. 13. ISBN  9788170172673.

Рекомендации

  • Пляж, м, (1992). 1700–1800: Доминирование раджпутской живописи. В Живопись Моголов и Раджпутов (Новая Кембриджская история Индии, стр. 174–213). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. DOI: 10.1017 / CHOL9780521400275.008
  • Коссак, Стивен. (1997). Индийская придворная живопись XVI-XIX веков. Метрополитен-музей. ISBN  0870997831

дальнейшее чтение

  • Городской дворец-музей, Удайпур: картины жизни двора меваров. к Эндрю Топсфилд, Панкадж Шах, Государственный музей, Удайпур. Мапин, 1990. ISBN  094414229X.
  • Великолепие раджастанской живописи, Джай Сингх Нирадж. Публикации Абхинава, 1991. ISBN  81-7017-267-5.
  • Искусство и художники Раджастана: исследование искусства и художников Мевара со ссылкой на западноиндийскую школу живописи, Радхакришной Вашиштхой. Публикации Абхинава, 1995. ISBN  81-7017-284-5.
  • Этюд школы живописи Бунди, пользователя Jiwan Sodhi. Публикации Абхинава, 1999. ISBN  81-7017-347-7
  • Придворная живопись в Удайпуре: искусство под патронажем Махаранов Мевара, Эндрю Топсфилд, Музей Ритберга. Издательство Artibus Asiae, 2001. ISBN  3-907077-03-2.
  • Раджпут Живопись, к Ананда К. Кумарасвами, Издательство B. R. Publishing Corporation, 2003. ISBN  81-7646-376-0.
  • Художники Натхадвары: практика живописи в Раджастане, пользователя Tryna Lyons. Издательство Индианского университета, 2004. ISBN  0-253-34417-4.
  • Гош, П. (2012). Интеллект традиции в живописи Раджпутского двора. Бюллетень Искусства, 94(4), 650–652.
  • Далримпл, Уильям, (2016). [1] Прекрасный, волшебный мир искусства Раджпут.] New York Review of Books, 26 ноября 2016 г.

внешняя ссылка