Мэрилин Криспелл - Marilyn Crispell
Мэрилин Криспелл | |
---|---|
Концерт Криспелла, 29 апреля 2008 г. | |
Исходная информация | |
Родившийся | Филадельфия, Пенсильвания, США | 30 марта 1947 г.
Жанры | Джаз, классический |
Род занятий | Музыкант, композитор |
Инструменты | Пианино |
Активные годы | 1977 – настоящее время |
Этикетки | Лео, Черный Святой, Музыка и искусство, ECM |
Связанные акты | Барри Гай, Генри Граймс, Андерс Йормин |
Интернет сайт | www |
Мэрилин Криспелл (родился 30 марта 1947 г.) - американец джаз пианист и композитор. Скотт Яноу описал ее как «могущественного игрока ... у которого есть свой способ использования пространства ... Она почти на вершине своего поля».[1] Джон Парелес из Нью-Йорк Таймс писал: «Слушать, как Мэрилин Криспелл играет соло на пианино, - все равно что наблюдать за действующим вулканом ... Она одна из очень немногих пианистов, которые готовы бросить вызов свободному джазу».[2] Помимо своей обширной работы в качестве солистки или лидера группы, Криспелл также известна как давний член саксофонистки. Энтони Брэкстон квартет в 1980-х и 90-х.[3]
биография
Криспелл родился в Филадельфия и в возрасте десяти лет переехал в Балтимор, где она училась Западная средняя школа.[4][5] Она изучала классическое фортепиано в Консерватория Пибоди начиная с семи лет, а также начала импровизировать в раннем возрасте благодаря учителю, который требовал от всех своих учеников импровизировать независимо от уровня их навыков.[4] Позже она посетила Музыкальная консерватория Новой Англии, где она изучала фортепиано и композицию, которую окончила в 1968 году.[6][1][7] Криспелл не интересовался джазом до 1975 года, когда, живя на Кейп-Код, она услышала Джон Колтрейн с Высшая любовь в первый раз. Она вспоминает: «Эмоциональные и духовные качества этого переполнили меня ... Я могу честно сказать, что это, возможно, самый потрясающий опыт, который я когда-либо испытывал в своей жизни. Та ночь, когда я снова и снова слушала A Love Supreme. полностью изменил мою жизнь ".[7]
Криспелл вскоре вернулся в Бостон, где она изучала джаз в частном порядке с Чарли Банакос два года. По словам Криспелла, «мне пришлось действительно пойти с нуля. Я должен был сделать все в двенадцати тонах. Я должен был написать по семь соло в каждой тональности на каждой пьесе. Мне пришлось прослушать тонны материала и расшифровать его. чтобы иметь возможность слышать и понимать, что происходит, знаете ли, в рамках этих временных циклов и изменений аккордов. Как люди использовали аккорды, ноты, аккорды и гаммы? [8]
Находясь в Бостоне, она познакомилась с саксофонистом. Чарли Мариано, которая предложила ей подумать о посещении занятий в Творческая Музыкальная Студия в Вудсток, Нью-Йорк, основан Карл Бергер, Ингрид Серцо и Орнетт Коулман.[4] В 1977 году она посетила студию на лето и познакомилась с такими музыкантами, как Сесил Тейлор, Дон Черри, Роско Митчелл, Вадада Лео Смит, Энтони Дэвис, и Оливер Лейк.[7] О своей первой встрече с Тейлором она вспоминала: «Я помню тот день, когда впервые встретила Сесила Тейлора ... Он играл в бильярд, а за бильярдной стояло пианино. Так что я села за пианино и устроила ему импровизированный концерт. в надежде, что он меня послушает. Когда я закончил, он поцеловал мою руку и сказал: «Эта дама умеет играть!» Мне до сих пор приятно слышать, как мое имя упоминается на одном дыхании ".[9] (В то время люди часто называли ее «женщиной Сесил Тейлор» из-за ее пылкого подхода к фортепиано и ее склонности играть «много нот все время. Непрерывно, без особых перерывов».[10][7][5]) Что касается ее времени в Творческая Музыкальная Студия, она заявила: «Это было и остается уникальным местом в мире для той музыки, которую мы делаем ... Если бы это произошло в Нью-Йорке, я не думаю, что чувства были бы такими же. жили, ели и тусовались с гидами в этом загородном мотеле. Люди всю ночь не спали, разжигали костры и играли на лужайке с музыкантами со всего мира. Это был очень важный человеческий опыт, и я встретил многих людей, с которыми я в итоге играл ".[7] По завершении сеанса Криспелл быстро переехал в Вудсток и с тех пор живет там.[4][11]
В то время как на Творческая Музыкальная Студия, Криспелл также встречалась Энтони Брэкстон, который пригласил ее присоединиться к его группе. Она вспоминает: «На нашем первом концерте Энтони вложил мне в руку пиво и сказал:« Расслабься, не играй так много нот ». Я играл со скоростью тысячи нот в минуту, и он был первым человеком, который заставил меня думать о пространстве, дыхании и фразе, а не о постоянном шквале ».[9] Вскоре ее пригласили присоединиться к Творческому музыкальному оркестру Брэкстона и его квартету, участником которого она была с 1983 по 1995 год, и в котором также участвовал басист. Марк Дрессер, и барабанщик Джерри Хемингуэй.[6] За это время она сделала около дюжины записей с Брэкстоном, а также начала выпускать записи под своим собственным именем. Что касается ее пребывания в группе, она заявила: «[Я] была как семья. Игра с Энтони действительно научила меня многому о пространстве, использовании пространства, тишины и дыхания, а также использовании композиции в импровизации ... Просто пребывание в его композициях научило меня многому в отношении композиции ... Что меня действительно впечатлило, так это то, что он писал музыку так, как это делают современные классические музыканты, но с гораздо большей свободой, допускающей интерпретацию ».[4]
В конце 1970-х и 1980-х годах она также работала и записывалась с Реджи Уоркман, Роско Митчелл, Вадада Лео Смит, то Барри Гай Новый оркестр, то Генри Граймс Трио, европейское Квартет нуар (с Урс Леймгрубер, Фриц Хаузер, и Жоэль Леандр ), и Бабатунде Олатунджи. В 1981 году выступала в Джазовый фестиваль в Вудстоке, приуроченный к 10-летию Творческая Музыкальная Студия.
В начале 1990-х ее стиль стал развиваться дальше, когда она посетила Стокгольм, где она услышала шведскую группу, в которую входил басист Андерс Йормин. Она вспоминает: «Это просто задело меня нерв… это открыло дверь к лирическим вещам, которые я хотела бы делать, но не делала».[6] «Некоторая красота, нордический звук и нежность открыли во мне что-то, что я действительно скрывал, потому что все время пытался быть действительно сильным. Даже когда я играл романтические вещи, я играл их с большой энергией. Так внезапно этот другой звук вошел в мое сознание и резонировал с чем-то во мне, чему я не позволял выражаться ».[4] Вскоре она выступила и записалась с Йормином и его Бортом Квинтет. В 1996 году она записала Во всяком случае, ничего никогда не было: музыка Аннетт Пикок с Гэри Пикок, Пол Мотиан, и Аннет Пикок, ее первый альбом для ECM. Что касается своих записей ECM, она заявила: «Многое из того, что я делала с ECM, больше касается внутренней интенсивности, а не внешней. Я чувствую, что существует связь между двумя состояниями - дикой энергией и крайней интроверсией - двумя стороны одной медали. Я делаю и то, и другое, и чувствую, что между ними существует органическая связь - интеграция между ними. С записями ECM мне нравится идея играть так медленно, что вы почти зависаете во времени ».[10]
Криспелл продолжала активно выступать и записываться в качестве солистки и лидера своих собственных групп, а также с Эван Паркер Трио, женское трио во главе с Дании Лотте Анкер, Тисиджи Муньос, Иво Перельман, Скотт Филдс, Копенгагенский художественный ансамбль, Трио Гобелен с саксофонистом Джо Ловано и басист Кармен Кастальди, Трио 3 (Реджи Уоркман, Оливер Лейк, Эндрю Сирилл ), Дэйв Дуглас Трио, Тайшон Сори, и многие другие музыканты. Она также исполняла и записывала музыку современных композиторов, таких как Джон Кейдж, Полин Оливерос, Роберт Коган, Поцци Эскот, Манфред Нихаус и Энтони Дэвис (включая его оперу X, Жизнь и времена Малкольма Икс с Нью-Йорк Сити Опера ).
Она вела семинары по импровизации и читала лекции / демонстрации по всему миру, а также сотрудничала с поэтами, танцорами, режиссерами и видеооператорами. Она была получателем Guggenheim Fellowship в области музыкальной композиции (2005-2006),[12] а Мэри Флаглер Кэри Комиссия по составу Благотворительного фонда (1988–1989) и три Нью-Йоркский фонд искусств стипендии (1988–1989, 1994–1995 и 2006–2007 годы). В 1996 году Криспелл была награждена премией выдающихся выпускников Консерватория Новой Англии, а в 2004 году был назван одним из 100 самых выдающихся выпускников за последние 100 лет.[13] Она является автором обучающего DVD «Пособие для пианиста по свободной импровизации: ключи к раскрытию творческих способностей» (2002, Homespun Video).[14]
В 2000 году Криспелл снялась во французском фильме. Женщины в джазе пользователя Gilles Corre.[15] В 2005–2006 гг. Выступала и записывалась с оркестром NOW в г. Ванкувер, и был со-директором Ванкуверского института творческой музыки и преподавателем в Банф Центр Международный семинар по джазу.[6] Также она создала и направила мультимедийный фильм под названием Сай Твомбли Дом мечты, с хореографией Савии Бергер.[16] В 2017 году она сотрудничала с Джо Гантер, визуальным художником, и Раймондом Макдональдом, саксофонистом, оба из Шотландия, на Рисование звука, выставка графических партитур в галерее Kleinert / James, Вудсток, штат Нью-Йорк.[17]
Дискография
Как лидер / соруководитель
Год выпуска | Заголовок | Этикетка | Примечания |
---|---|---|---|
1983 | Ритмы висели в нераскрытом небе | Лео | Сольное фортепиано |
1983 | Дух Музыка | Каденция | Квартет, с Билли Банг (скрипка), Уэс Браун (гитара), Джон Бетч (барабаны); на концерте |
1983 | Концерт в Берлине - лето 83 | FMP | Сольное фортепиано |
1984 | Жить в Берлине | Черный Святой | Квартет, с Билли Банг (скрипка), Питер Ковальд (бас), Джон Бетч (барабаны) |
1985 | И твой голос из слоновой кости поет | Лео | Дуэт с Дугом Джеймсом (ударные) |
1987 | Квартет импровизаций, Париж 1986 | Лео | Квартет с Дидье Пети (виолончель), Марсио Маттос (бас), Йоваль Минсмахер (ударные) |
1988 | Лабиринты | Victo | Сольное фортепиано |
1988 | Гайя | Лео | Трио, с Реджи Уоркман (бас, барабаны, перкуссия), Дуг Джеймс (барабаны, перкуссия) |
1989 | Жить в Сан-Франциско | Музыка и искусство | Сольное фортепиано; на концерте |
1990 | Дуэты Ванкувер 1989 | Музыка и искусство | Дуэт, с Энтони Брэкстон (альт-саксофон, флейта); на концерте |
1990 | Жить в Цюрихе | Лео | Трио, с Реджи Уоркман (бас), Пол Мотиан (барабаны); на концерте |
1991 | Круги | Victo | Квинтет, с Оливер Лейк (сопрано-саксофон, альт-саксофон), Питер Бюттнер (тенор-саксофон), Реджи Уоркман (бас), Джерри Хемингуэй (барабаны); на концерте |
1991 | Кухня Концерт | Лео | Трио, с Марк Дрессер (бас), Джерри Хемингуэй (барабаны) |
1991 | Перекрывающиеся руки | FMP | Дуэт, с Ирен Швейцер (фортепиано) |
1992 | Дуэт | Трикотажная Фабрика | Дуэт, с Джерри Хемингуэй (барабаны) |
1992 | Фортепианные дуэты (для настроенного и расстроенного фортепиано) | Лео | Дуэт с Георгом Грейве |
1993 | Для Колтрейна | Лео | Сольное фортепиано; на концерте |
1993 | Santuerio | Лео | Квартет, с Марк Фельдман (скрипка), Хэнк Робертс (виолончель) и Джерри Хемингуэй (барабаны) |
1993 | Основные моменты американского тура лета 1992 года | Музыка и искусство | Трио, с Реджи Уоркман (бас), Джерри Хемингуэй (барабаны) |
1994 | Группа на стене | Бесподобный | Дуэт, с Эдди Прево (барабаны); на концерте |
1995 | За ночь | B&W Music, X-Talk | Квинтет, с Фриц Хаузер, Хильдегард Клеб, Урс Леймгрубер, и Эльвира Пленар |
1995 | Каскады | Музыка и искусство | Трио, с Барри Гай (бас), Джерри Хемингуэй (барабаны, вибрафон, гамелан); на концерте |
1995 | Контрасты: Живой у Йоши (1995) | Музыка и искусство | Сольное фортепиано; на концерте |
1995 | Гиперион | Музыка и искусство | Трио, с Петер Бретцманн (саксофоны, кларнеты, тарогато), Хамид Дрейк (барабаны); на концерте |
1995 | Весенний тур | Алиса | Трио, с Андерс Йормин (бас), Раймонд Стрид (барабаны) |
1995 | Вывод | Музыка и искусство | Дуэт, с Тим Берн (альт-саксофон); на концерте |
1995 | Живу в колледже Миллс, 1995 | Музыка и искусство | Сольное фортепиано; на концерте |
1996 | Концерт в Вудстоке | Музыка и искусство | Сольное фортепиано; на концерте |
1996 | Судьба | Окка Диск | Трио, с Фред Андерсон (теноровый саксофон), Хамид Дрейк (перкуссия); на концерте |
1996 | Связь духов | Музыка и искусство | Дуэт, с Джозеф Джарман (альт-саксофон, флейта); на концерте |
1997 | Во всяком случае, ничего никогда не было: музыка Аннетт Пикок | ECM | Большинство треков трио, с Гэри Пикок (бас), Пол Мотиан (барабаны); один трек квартет, с Аннет Пикок (вокал) добавлено |
1998 | Темная ночь и светлая | Edicions Nova Era | Дуэт с Агусти Фернандесом (фортепиано); на концерте |
2000 | красный | Черный Святой | Дуэт со Стефано Мальтезе (тростник) |
2001 | Синий | Черный Святой | Большинство треков дуэтом со Стефано Мальтезе (тростник); несколько треков трио, с добавлением Джоконды Силио (вокал) |
2001 | Избранные произведения 1983-1986 (соло, дуэт, квартет) | Золотые годы нового джаза | Компиляция |
2001 | Амариллис | ECM | Трио, с Гэри Пикок (бас), Пол Мотиан (барабаны) |
2001 | Сложный | Victo | Комплект из 3 дисков. Криспелл играет соло на фортепиано на одном диске; на двух других дисках Пол Плимли / Джон Освальд и Сесил Тейлор. |
2004 | Рассказчик | ECM | Трио, с Марк Хелиас (бас), Пол Мотиан (барабаны) |
2005 | 16 октября 1982 года: Donaueschinger Musiktage, Донауэшинген, Германия | Бутлег / неавторизованный | Квартет, с Билли Банг (скрипка), Питер Ковальд (бас), Джон Бетч (барабаны) |
2007 | Виньетки | ECM | Сольное фортепиано |
2008 | Сибанье (Мы едины) | Интакт | Дуэт, с Луи Мохоло-Мохоло (барабаны, перкуссия) |
2009 | Коллаборации вживую на фестивалях "Ня Перспектив" 2004 и 2007 гг. | Лео | Различные ансамбли; с Магнус Бро (труба), Палле Даниэльссон (бас), Фредрик Люнгквист (кларнет и саксофон), Паал Нильссен-Лав (барабаны), Ларс-Горан Уландер (саксофон) и Пер Занусси (бас) |
2010 | Однажды темной ночью я покинул свой тихий дом | ECM | Дуэт, с Дэвид Ротенберг |
2011 | Родство | Интакт | Дуэт, с Джерри Хемингуэй (барабаны, перкуссия, вибрафон) |
2011 | Этот появляющийся мир | Rattle Records | Трио с Джеффом Хендерсоном (тростники) и Ричард Наннс (Таонга пуоро ) |
2011 | Free Flight: В прямом эфире на фестивале Enjoy Jazz 2010 | Fixcel | Трио с Эрвином Дицнером и Себастьян Грамсс |
2012 | Играть в Брэкстон | Цадик | Трио, с Марк Дрессер и Джерри Хемингуэй |
2013 | Лазурь | ECM | Дуэт, с Гэри Пикок |
2015 | Таблица изменений | Интакт | Дуэт, с Джерри Хемингуэй (барабаны) |
2016 | В движении | Интакт | Трио, с Гэри Пикок (бас), Ричард Пул (ударные) |
2018 | Мечтать | Не два | Трио, с Джо Фонда (бас), Харви Сорген (ударные) |
2018 | Либретто мечты | Лео | Большинство треков дуэт, с Таней Калманович (скрипка); несколько треков трио, с Ричард Тейтельбаум (электроника) добавлено |
2020 | Как повернуть луну | Пирокластический | Дуэт с Анжеликой Санчес [18] |
Как сторонний музыкант
- Идеальная справедливость (Дакапо, 2001)
- Композиция 98 (hatART, 1981)
- Шесть композиций (квартет) 1984 (Черный Святой, 1985)
- Квартет (Лондон) 1985 (Лео, 1985 [1988])
- Prag 1984 (исполнение квартета) (Звуковые аспекты, 1984 [1990])
- Квартет (Бирмингем) 1985 (Лео, 1985 [1991])
- Уиллизау (квартет) 1991 (hatART, 1991)
- Квартет (Ковентри) 1985 (Лео, 1985 [1993])
- (Викториявилль) 1992 (Викто, 1993)
- Двенадцать композиций: Записано вживую в июле 1993 года в Yoshi's в Окленде, Калифорния (Музыка и искусство, 1994)
- Творческий оркестр (Кельн) 1978 (hatART, 1978 [1995])
- Квартет (Санта-Крус) 1993 (hatART, 1993 [1997])
- Концерт в Ковентри (Bootleg / Unauthorized, 2006 г.)
- Оркестр (Париж) 1978 (Bootleg / Unauthorized, 2011 г.)
- Квартет (Нью-Йорк) 1993 - Набор 1 (Bootleg / Unauthorized, 2011 г.)
- Квартет (Нью-Йорк) 1993 - Набор 2 (Bootleg / Unauthorized, 2011 г.)
- Полный ремастеринг записей Black Saint и Soul Note (C.A.M. Jazz, 2011)
- Квартет (Карлсруэ) 1983 (живой, архивный) (New Braxton House, 2012)
- Квартет (Мюлуз) 1983 (живой, архивный) (New Braxton House, 2012)
- Выборка архива CMS, Том 2 (Planet Arts, 2015)
- Украденный момент (Иктус, 2020)
- с Агусти Фернандесом
- Речной Тигр Огонь (Fundacja Słuchaj !, 2015)
- 48 мотивов, 11 января 1996 г. (Каденс, 1996)
- Пять замороженных яиц (Музыка и искусство, 1997)
- Стивен Дембски - Сонотропизм (Музыка и искусство, 1997)
- с Джон Гегги и Ник Фрейзер
- Проект Гегги (Ambiance Magnétiques, 2008)
- с оркестром импровизаторов Глазго и Эван Паркер
- Непрерывные параллельные моменты (FMR, 2018)
- Голубой горизонт. Барри Гай, 70 лет [в прямом эфире на фестивале Ad Libitum 2017] (Fundacja Słuchaj !, 2018)
- с Барри Гай Лондонский джазовый оркестр композиторов
- с Барри Гай Новый оркестр
- Inscape — Tableaux (Интакт, 2001)
- с Парень -Густафссон -Стрид Трио
- Gryffgryffgryffs: Концерт Radio Sweden 1996 г. [в прямом эфире] (Музыка и искусство, 1997)
- с Барри Гай и Пол Литтон
- Любая местность неспокойная (Красный тукан, 1995)
- В ветрах, в свете (ECM, 2004)
- Вечность синий (Шаначи, 1995)
- Пять облицовок (FMP, 1996)
- Joelle Léandre Project (Лео, 2000)
- Stone Quartet: Live at Vision Festival (Эйлер, 2011)
- с Урсом Лиемгрубером, Жоэль Леандр и Фриц Хаузер
- Квартет нуар (Викто, 1999)
- Квартет Нуар Лугано (Викто, 2005)
- Трио Гобелен (ECM, 2019)
- с Раймондом Макдональдом
- Параллельные моменты (Бабель, 2014)
- Песни в пути (Бабель, 2018)
- с Раймоном Макдональдом и Пьером Александром Трембле
- Два дуэта: три трио (Пальцы Брюса, 2016)
- с Роско Митчелл Творческий оркестр
- Эскизы из бамбука (Моерс, 1979)
- MGM Trio (Рэмбой, 1996)
- Благоприятное исцеление! (Анами, 2000)
- Разрушение Колеса Жизни и Смерти (Анами, 2000)
- Сердцем к сердцу (Анами, 2013)
- Прекрасная пустая полнота (Анами, 2014)
- Парадокс независимости (Анами, 2014)
- с оркестром NOW
- Пола (Викто, 2005)
- Тайный Магритт (Черный Святой, 1996)
- Эн Адир (Музыка и искусство, 1997)
- Звуковая иерархия (Музыка и искусство, 1997)
- с Нелли Пуже
- Le Voir (Минит 5 с уважением, 1998)
- с Микеле Раббиа и Винсент Куртуа
- Сдвигающаяся благодать (CAM Jazz, 2006)
- Grenseland (Дроллехала, 2018)
- Крылья слона (Дроллехала, 2012)
- Бутонирование розы (Моерс, 1979)
- Украшение времени (Пи записи, 2019)
- Синтез (Лео, 1986)
- Изображений (Музыка и искусство, 1990)
- Измененные пространства (Лео, 1993)
- с Бобби Занкелем
- Человеческие цветы (CIMP, 1996)
- выполнение работ Джон Кейдж
- Сочинения для фортепиано, игрушечного и подготовленного фортепиано, Vol. III (Wergo, 1991)
- выполнение работ Роберт Коган, Поцци Эскот и Манфред Нихаус
- Звездные пульсации (Лео, 1994)
Фильмография
- Femmes du Jazz / Женщины в джазе (2000) Жилем Корре
- Поэт (2019) Пол Ламонт
- Мотиан в движении (2020) Майкл Патрик Келли
Рекомендации
- ^ а б Эрлевин, Майкл; Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Янов, Скотт, ред. (1996). Музыкальный гид по джазу (2-е изд.). Миллер Фриман. п. 178.
- ^ Парелес, Джон (26 марта 1984 г.). «Вкратце: Мэрилин Криспелл играет соло на джазовом фортепиано». NYTimes.com. Получено 9 июня, 2020.
- ^ Джонсон, Мартин (ноябрь 2020 г.). "Отзывы: Англика Санчес и Мэрилин Криспелл". JazzTimes: 61.
- ^ а б c d е ж Шеридан, Молли (20 августа 2009 г.). "Мэрилин Криспелл: Между строк". NewMusicBox.org. Получено 9 июня, 2020.
- ^ а б Энстис, Уэйн; Стокхаус, Янис (2004). Джазменки: беседы с 21 музыкантом. Издательство Индианского университета. стр.85.
- ^ а б c d Гренландия, Том (13 октября 2006 г.). "Мэрилин Криспелл". Все о джазе. Получено 19 июля, 2010.
- ^ а б c d е Брэди, Шон (1 мая 2019 г.). "Запоздалые овации: Мэрилин Криспелл". JazzTimes.com. Получено 9 июня, 2020.
- ^ Энстис, Уэйн; Стокхаус, Янис (2004). Джазменки: беседы с 21 музыкантом. Издательство Индианского университета. стр.86.
- ^ а б Шац, Адам (23 сентября 2001 г.). «Избранный покой после авангардной бури». NYTimes.com. Получено 9 июня, 2020.
- ^ а б Петерсон, Ллойд (20 марта 2009 г.). «Мэрилин Криспелл: бескомпромиссная сила и грация». AllAboutJazz.com. Получено 9 июня, 2020.
- ^ Лок, Грэм (1994). В погоне за вибрацией: встречи с творческими музыкантами. Эксетер: Страйд. С. 105–111.
- ^ «Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма: Мэрилин Криспелл». gf.org. Получено 9 июня, 2020.
- ^ «Мэрилин Криспелл: Биография». МэрилинCrispell.com. Получено 9 июня, 2020.
- ^ Руководство по свободной импровизации для пианиста: ключи к раскрытию творческих способностей. WorldCat.org. OCLC 51197945. Получено 9 июня, 2020.
- ^ "Femmes du Jazz / Женщины в джазе: фильм Жиля Корра". fmp-online.de. Получено 9 июня, 2020.
- ^ "Приходи музыкантом, уходи мастером". CreativeMusic.org. Получено 9 июня, 2020.
- ^ «Рисование звука: выставка и музыкальное исполнение графических партитур» (PDF). WoodstockGuild.org. Получено 9 июня, 2020.
- ^ Джонсон, Мартин (ноябрь 2020 г.). "Отзывы: Англика Санчес и Мэрилин Криспелл". JazzTimes: 61.
Дополнительные источники
- Криспелл, Мэрилин. 2000. «Элементы импровизации: для Сесила Тейлора и Энтони Брэкстона». В Arcana: Музыканты о музыке, изд. Джон Зорн, 190–192. Нью-Йорк: Granary Books / Hips Road.