Джудит Гольдман - Judith Goldman

Джудит Гольдман
РодившийсяСоединенные Штаты
Род занятийПисатель, независимый куратор и издатель.
ОбразованиеБард Колледж

Джудит Гольдман писатель, куратор и издатель, живущий в Нью-Йорк.

Ранние годы

Родился в Чикаго, Голдман учился Бард Колледж, где она специализировалась на литературе и изучала гравюру на дереве с Луи Шанкер; она непродолжительное время посещала Институт дизайна в Чикаго, где изучала гравюру у Миша Кона.

Карьера

Начав карьеру редактора, Голдман была ответственным редактором журнала Доказательство художника (1966–69); редактор-основатель Информационный бюллетень коллекционера печати (1969–1973; и главный редактор журнала ARTnews (1973–1975). С 1977 по 1991 гг. Она была советником, а затем хранителем эстампов в Музей американского искусства Уитни, где организовала выставки: «Нью-Йорк на бумаге» (1977); «Джаспер Джонс, Foirades / Fizzles»; (1977); «Американская гравюра, процесс и проба» (1981) и «Фрэнк Стелла, ретроспектива печати», 1982 год. В качестве независимого куратора она организовала: «Розенквист. Ранние картинки» (Галерея Гагосяна, 1992); «Фрэнк Стелла. Ретроспектива живописи» (Рейна София, Мадрид, 1995); «The Pop Image, Print & Multiples» (Галерея Мальборо, Нью-Йорк, 1994); Франкенталер, Ксилография »(Художественный музей Неаполя, 2002)»; «Нарисованная скульптура Бетти Парсонс» (Художественный музей Неаполя, 2005 г.); «Роберт и Этель Скалл, портрет из коллекции» (Acquavella Galleries 2010);[1][2] «Феникс, Сюй Бин в соборе» (Собор Святого Иоанна Богослова, 2014–2015 гг.); «Джеймс Розенквист, его американская жизнь», галереи Acquavella, 2018). В 1999 году она основала издательство Blue Heron Press (совместно с Полом Касмином), которое публиковало офорты и литографии Уолтона Форда и Эллиота Пакетта. В том же году она основала Deuce II Editions для публикации книг и гравюр художников.

Книги и публикации

Она автор Окна в Тиффани: Искусство Джин Мур (Абрамс, 1980);[3][4] Американская гравюра: процесс и доказательства, (Харпер и Роу), 1981;[5]Джаспер Джонс, 17 монотипий (ULAE, 1981);[6]Джаспер Джонс: принты 1977 - 1981 (Галерея Томаса Сигала, 1981); Джеймс Розенквист (Викинг, 1985);[7][8] Джеймс Розенквист, Ранние картинки (Риццоли 1992);[9] Популярное изображение: принты и множественные копии, 1994); Хелен Франкенталер, Ксилография, (Джордж Бразильер, 2002);[10] Роберт и Этель Скалл, Портрет из коллекции (2010). Ее эссе появились в Деревенский голос, New York Daily News, мода, Искусство в Америке, Художественный журнал, Печатать ежеквартально и ARTnews. В 2014 году издание Deuce II Editions опубликовало четырехпанельную литографию Сюй Бина. Пейзажи Сучжоу (2003-2013).

Награды

Стипендия художественных критиков, Национальный фонд искусств, 1978 г.

Рекомендации

  1. ^ Фред Каплан, «Показывать взгляд пары на искусство (и деньги)», Нью-Йорк Таймс, 30 апреля 2010 г.
  2. ^ Роберта Смит, "Аппетит к новому и следующему новому,” Нью-Йорк Таймс, 16 апреля 2010 г.
  3. ^ Амей Валлах, Newsday, 30 ноября 1980 г.
  4. ^ Чикаго Трибьюн, стр.96, 15 декабря 1980 г.
  5. ^ Джон Рассел, "Искусство: американская гравюра и как они сделаны. ”, Нью-Йорк Таймс, 24 декабря 1981 г.
  6. ^ Кэлвин Томкинс, Житель Нью-Йорка, 17 января 1983 г.
  7. ^ Кэлвин Томкинс, Житель Нью-Йорка, стр.64, 23 декабря 1985 г.
  8. ^ Джон Рассел, Нью-Йорк Таймс, 27 июня 1986 г.
  9. ^ Питер Шельдаль, Village Voice, «Классический поп» 9 июня 1992 г.
  10. ^ Хилари М. Шитс, ARTnews, стр. 88-90, март 2003 г.