Джордан Вольфсон - Jordan Wolfson
Эта биографическая статья написано как резюме.Июнь 2017 г.) ( |
Джордан Вольфсон | |
---|---|
Родившийся | Нью-Йорк, Нью-Йорк | 9 октября 1980 г.
Национальность | Американец |
Альма-матер | Школа дизайна Род-Айленда |
Награды | Премия Картье 2009 |
Интернет сайт | www |
Джордан Вольфсон американский художник, живущий и работающий в Нью-Йорк и Лос-Анджелес. Его работа известна исследованиями насилия, сексизма, антисемитизма и расизма в популярной культуре.[1] с использованием видео и кино, скульптурной инсталляции и виртуальной реальности.
биография
Вольфсон родился 9 октября 1980 года в Нью-Йорке. Он еврейского происхождения.[1] Он окончил Школа дизайна Род-Айленда в Провиденс, Род-Айленд В 2003 году получил степень бакалавра искусств в области скульптуры.[2] Там его сверстниками были художники Райан Трекартин и Дэн Колен.[3] Начиная с того времени, Вольфсон производил ранние кино- и видеоработы, а также компьютерную анимацию, которые демонстрировались в США и Европе.[4]
В своих более поздних работах Вольфсон использует самые разные медиа, от цифровой живописи сиянием до аниматронных скульптур и новых иммерсивных технологий, таких как виртуальная реальность. Эти дорогостоящие работы часто выполняются в сотрудничестве с экспертами в области технологий.[5]
Вольфсон был награжден премией Картье от Фонд Frieze в 2009.[6][7]
Работа
Учреждения, которые ранее принимали персональные выставки работ Вольфсона, включают; то Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (2011); и Кунстхалле Цюрих (2004).[8] Его первая персональная выставка в Великобритании была представлена в 2013 году в галерее Chisenhale в Лондоне.[9]
В 2013 году Jordan Wolfson: Ecce Homo / le Poseur стал самым полным обзором его работ на сегодняшний день, организованным Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.) в Генте.[10]
В 2014 году подборка видеоработ Вольфсона была выставлена в рамках 6-го Глазго Интернэшнл[11] и он участвовал в 14 комнатах, представленных во время Art Basel.[12] 14 номеров курировал Клаус Бизенбах и Ганс Ульрих Обрист, выставка была плодом сотрудничества Фонд Бейелера, Art Basel, и Театр Базель.[13]
Работы Вольфсона хранятся в публичных коллекциях по всему миру, в том числе в Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Турин; Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Бергамо, Италия; Magasin 3 Stockholm Konsthall; Музей современного искусства, Чикаго; Музей Людвига, Кельн; Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (S.M.A.K.), Гент; и Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк.[14]
Женская фигура
Работа Вольфсона 2014 года, Женская фигура - это аниматронная скульптура женщины, одетой в пеньюар, высокие виниловые сапоги до бедра и зеленую полумаску ведьмы, покрытую следами грязи и потертостями.[15] Фигура соблазнительно танцует, говоря мужским голосом. Используя технологию распознавания лиц, она встречает взгляд зрителей через зеркало.[15] Работа обращается к насилию объективации.[16] В 2019 году ARTnews[17] и новости Artnet[18] оба перечислены Женская фигура как одно из важнейших произведений искусства последнего десятилетия.
Настоящее насилие
Захватывающая работа Вольфсона в трехмерной виртуальной реальности «Настоящее насилие» выставляется в рамках выставки 2017 г. Биеннале Уитни и сразу же стал центром внимания СМИ из-за яркости представленных в нем действий.[19][20][21] «Настоящее насилие» было разработано, чтобы привлечь внимание к природе виртуальной реальности как к подлинному опыту, над которым зритель имеет право.[21] Также критиковалась работа «Настоящее насилие» на Новый музей показ работы (в 2017 г.).[1] Дебаты велись о роли художника, ответственности Вольфсона за политическое заявление своим искусством и о том, есть ли роль иерархии привилегий / власти, которую следовало бы учитывать при рассмотрении темы насилия.[1]
Другие известные выставки
- 2006 – Без названия (Frank Painting Company, Inc.), Биеннале Уитни, Нью-Йорк[22]
- 2007 – Оптический звук, персональная выставка под куратором Алессандро Работтини, Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo (GAMeC), Бергамо, Италия[23]
- 2008 – безымянный фальшивый документ, Швейцарский институт современного искусства Нью-Йорк, Нью-Йорк[24]
- 2009 – Выставка, ранее известная как Пассажиры, CCA Институт современного искусства Ваттиса, Сан-Франциско[25][26]
- 2012 – Анимация, маски, Alex Zachary, галерея Питера Карри, Нью-Йорк[27]
- 2012 – Анимация, маски, Kunsthalle Wien, Вена[28]
- 2012-2013 – Малина позер, REDCAT, Лос-Анджелес[29]
- 2013-2014 – Малина позер, персональная выставка, Chisenhale Галерея, Лондон[30]
- 2014 – Женская фигура, 14 комнат, Art Basel, Serpentine Gallery, Лондон[31]
- 2016 – Цветная скульптура, Галерея Дэвида Цвирнера, Нью-Йорк[32]
- 2017 – Настоящее насилие (VR работа), Биеннале Уитни, Нью-Йорк[21]
- 2017 – Речная песня, Сэди Коулз, штаб-квартира, Лондон[33][34]
- 2018 – Речная песня, Галерея Дэвида Цвирнера, Нью-Йорк[35][36]
Рекомендации
- ^ а б c d «Джордан Вулфсон уклоняется от политики своих жестоких образов». Гипераллергический. 2017-06-23. Получено 2017-06-25.
- ^ "Биография Джордана Вулфсона". Дэвид Цвирнер. Получено 30 мая 2014.
- ^ «Как я чувствую себя больше? Выходные с ДЖОРДАН ВУЛФСОН | Мастерская 032c». 032c Мастерская. 2018-02-08. Получено 2018-05-14.
- ^ "КАЛЕЙДОСКОП | Интервью: Джордан Вулфсон". Kaleidoscope.media. 2016-10-17. Архивировано из оригинал на 2018-06-09. Получено 2018-05-14.
- ^ «Джордан Вулфсон о преобразовании« загрязнения »поп-культуры в искусство». Artspace. Получено 2018-05-14.
- ^ «Премия Картье». Фонд Frieze.
- ^ «Премия Картье 2009: Джордан Вулфсон». e-flux.com. Получено 2016-05-07.
- ^ "Биография Джордана Вулфсона" (PDF). Сэди Коулз, штаб-квартира. Получено 30 мая 2014.
- ^ «Джордан Вольфсон: Малиновая позер». Chisenhale Галерея. Получено 30 мая 2014.
- ^ "Джордан Вольфсон Ecce Homo / Le Poseur". SMAK. Получено 30 мая 2014.
- ^ "Джордан Вулфсон". Глазго Интернэшнл. Получено 30 мая 2014.
- ^ Schuetze, Кристофер. "Где выставляется чат, иди домой". Международный Нью-Йорк Таймс. Получено 24 июн 2014.
- ^ «14 номеров». Art Basel. Получено 30 мая 2014.
- ^ "Биография Джордана Вулфсона". Дэвид Цвирнер.
- ^ а б Times, Лос-Анджелес. «Робот-скульптура Джордана Вольфсона находит дом в музее Броуда». latimes.com. Получено 2016-05-08.
- ^ «Робот Джордана Вольфсона: в момент террора». Журнал Spike Art. 2014-07-31. Получено 2017-06-25.
- ^ ARTnews, Редакция; ARTnews, Редакция (2019-11-28). «Важнейшие произведения искусства 2010-х годов». ARTnews.com. Получено 2020-10-06.
- ^ «100 произведений искусства, которые определяли десятилетие, ранжирование: часть 3». Новости Artnet. 2019-12-31. Получено 2020-10-06.
- ^ Лерер, Адам (14 марта 2017 г.). «10 произведений искусства, которые вы должны увидеть на биеннале Уитни 2017». Журнал Forbes. Получено 2017-06-25.
- ^ Эккардт, Стефани (2017-03-15). ""Работа отталкивающая ": все ужасающие реакции на ультравысокое искусство виртуальной реальности Джордана Вольфсона на биеннале Уитни". Журнал W. Получено 2017-06-25.
- ^ а б c Фриман, Нейт (2017-03-01). "История насилия: Джордан Вулфсон о его шокирующем набеге на виртуальную реальность на биеннале Уитни". ARTnews. Получено 2017-06-25.
- ^ "Биеннале Уитни 2006, День за Ночью". Музей американского искусства Уитни. Получено 2016-05-07.
- ^ "Джордан Вольфсон, Оптический звук". GAMeC. Получено 2016-05-07.
- ^ "Джордан Вулфсон". Швейцарский институт. Получено 2016-05-07.
- ^ "Джордан Вулфсон". CCA Институт современного искусства Ваттиса. Получено 2016-05-07.
- ^ «Выставка, ранее известная как« Пассажиры »: 2.6 Джордан Вулфсон». CCA Институт современного искусства Ваттиса. Получено 2016-05-07.
- ^ Смит, Роберта (26 января 2012 г.). "ДЖОРДАН ВОЛФСОН". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2016-05-07.
- ^ "видео месяца №75". Kunsthalle Wien. Получено 2016-05-07.
- ^ «Джордан Вольфсон: Малиновая позер». REDCAT. 2012-08-15. Получено 2016-05-07.
- ^ «Архив прошедших выставок Джордан Вольфсон». Chisenhale Галерея. Получено 2016-05-07.
- ^ «Арт Базель - 14 комнат (Джордан Вольфсон)». Дэвид Цвирнер. Получено 2016-05-07.
- ^ "Вы видели новый аниматроник Джордана Вольфсона?". Phaidon. Получено 2016-05-07.
- ^ «Джордан Вулфсон, песня Riverboat, Дэвид Цвирнер, 19-я улица, Нью-Йорк, США». ocula.com. 2019-04-02. Получено 2019-04-02.
- ^ Questionsandart (21.05.2018). "критика спектакля". Получено 2019-04-02.
- ^ https://www.davidzwirner.com/exhibitions/riverboat-song
- ^ https://brooklynrail.org/2018/06/artseen/Jordan-Wolfson-Riverboat-Song
Примечания
- «Джордан Вулфсон: Ecce Homo / le Poseur», тексты Эстер Лесли, Линды Норден и Филиппа Ван Котерен. Интервью с художником Арам Мошаеди. REDCAT, Лос-Анджелес, Stedelijk Museum for Actuele Kunst (S.M.A.K.), Гент, и Verlag der Buchhandlung Walther König, Кельн, 2013. ISBN 978-3-863354-14-5
- Джордан Вольфсон, Марион Аккерманн (реж.) И Мориц Весселер. Интервью с художником Стефан Калмар. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Дюссельдорф и Дистанц, Берлин, 2012 г. ISBN 978-3-942405-48-5
- Коттер, Голландия. «Джордан Вулфсон». The New York Times (11 апреля 2014 г.): C20
- Тумлир, Ян. «Джордан Вулфсон». Artforum (март 2013): 285 [илл.]