Международные возлюбленные ритма - International Sweethearts of Rhythm

Международные возлюбленные ритма
Также известный какЛюбители ритма
ИсточникПайни Вудс, Миссисипи, НАС.
ЖанрыДжаз
Активные годы1937 (1937)–1949 (1949)
ЭтикеткиРозетта

Международные возлюбленные ритма был первым интегрированным вся женская группа В Соединенных Штатах. В 1940-х годах в составе группы были одни из лучших женщин-музыкантов того времени.[1] Они играли качать и джаз на национальной трассе, которая включала Театр Аполлона в Нью-Йорке Королевский театр в Чикаго и Театр Говарда в Вашингтоне, округ Колумбия[2][3] После выступления в Чикаго в 1943 г. Защитник Чикаго объявил, что группа была "одним из самых ярких сценических шоу, когда-либо поднимавших крышу театра!"[4] Их назвали «наиболее выдающейся и, вероятно, лучшей женской совокупностью Эра биг-бэндов ".[5] Во время феминистских движений 1960-х и 1970-х годов в Америке «Международные возлюбленные ритма» стали популярны среди писателей-феминисток и музыковедов, которые поставили своей целью изменить дискурс об истории джаза, включив в него как мужчин, так и женщин-музыкантов. Флейтистка Антуанетта Хэнди была одной из ученых, которая задокументировала историю этих цветных музыкантов.[6]

История

Ранние годы

Первые участники группы встретились в Миссисипи в 1938 году в Школа загородной жизни Пайни Вудс, школа для бедных и афроамериканец дети.[7] Большинство посетителей Piney Woods были сиротами, включая участников группы. Хелен Джонс, который был усыновлен директором и основателем школы (также первоначальным лидером группы Sweethearts), Лоуренс С. Джонс.[7] Во время интервью на женском джазовом фестивале в Канзас-Сити в 1980 году участница группы Хелен Джонс сказала, что существование International Sweethearts of Rhythm было результатом видения Джонса. В 1930-х годах он был вдохновлен Ина Рэй Хаттон с Melodears создать женский джаз-бэнд в Пайни Вудс.[7] Когда дело дошло до сбора средств, Джонс был предпринимателем, и в начале 1920-х годов поддержал школу, отправив на гастроли женскую вокальную группу под названием «Певцы цветения хлопка».[8]:85–86 После успеха группы и других музыкальных групп Piney Woods по сбору средств, он сформировал Swinging Rays of Rhythm под руководством Консуэлы Картер. Группа гастролировала по востоку США, чтобы собрать деньги для школы. По словам саксофониста и лидера оркестра Лу Холлоуэя, Swinging Rays of Rhythm стал постоянно проживающим женским свинг-оркестром в Пайни Вудс после апреля 1941 года, когда Sweethearts начали путешествовать по пересеченной местности.[8]:137 Холлоуэй сказал, что Swinging Rays были дублерами для Sweethearts, выступая для них, когда Sweethearts приходилось ходить в школу после того, как пропустили слишком много уроков.[8]:138 В 1941 году несколько девушек из группы сбежали из школьного автобуса, когда узнали, что некоторые из них не закончат учебу, потому что они гастролировали с группой, а не сидели в классе.[8]:171

Покидая Пайни Вудс

В 1941 году International Sweethearts of Rhythm стали профессиональным коллективом и разорвали связи с Piney Woods.[8]:6 Группа обосновалась в Арлингтон, Вирджиния, где их поддерживал богатый вирджинец.[9] Представители разных рас, включая латинских, азиатских, кавказских, чернокожих, индийцев и пуэрториканцев,[10][11] придал группе "интернациональный" колорит, и группе было присвоено название International Sweethearts of Rhythm. В состав группы, состоящей из 14-19-летних, входила Полин Брэдди (на барабанах ее обучал Сид Катлетт и Джо Джонс ), Уилли Мэй Вонг (саксофон), Эдна Уильямс и тринадцать других, в том числе Хелен Джонс Вудс, которая была дочерью основателя школы Пайни Вуд. Анна Мэй Уинберн стала руководителем оркестра в 1941 году после ухода с должности руководителя Хлопок клуб мальчиков в Северная Омаха, Небраска, в котором участвовал гитарист Чарли Кристиан.[12] к Флетчер Хендерсон.[7][13] Уинберн руководила группой до выхода на пенсию.[8]:154

Первым композитором группы был Эдди Дарем, с Джесси Стоун заменив его в 1941 году. Дарем оставил Sweethearts, чтобы сформировать Оркестр всех звезд Эдди Дарема, забрав с собой некоторых из Возлюбленных.[4] Стоун привлек профессиональных музыкантов, чтобы преодолеть разрыв между опытными и неопытными музыкантами.[8]:159 Два профессионала Стоуна были трубачами Эрнестин "Крошка" Дэвис и саксофонист Ви Бернсайд. Оба были членами полностью черных Гарлем Playgirls в течение 1930-х гг.[8]:161 Шестнадцать пьес International Sweethearts of Rhythm включали духовые инструменты, тяжелую перкуссию и глубокое чувство ритма, наряду со многими из лучших женщин-музыкантов того времени.[14] О одноименной записи группы, Льюис Портер написал: «Шестнадцать записей здесь показывают динамичную игру блюза и драйвовые риффы, которыми была отмечена группа, как показано в Радиослужба Вооруженных Сил передачи 1945 и 1946 годов ».[15]

Залы, где они выступали, были преимущественно, если не только, для черной публики. К ним относятся Театр Аполлона в Гарлеме Театр Говарда в Вашингтоне, округ Колумбия, Королевский театр в Чикаго Хлопковый клуб в Цинциннати, Ривьера в Сент-Луисе, Dreamland в Омахе, Club Plantation и Театр на миллион долларов в Лос-Анжелес.[8]:6 Критик Леонард Фезер писал: «Если вы белый, независимо от вашего возраста, скорее всего, вы никогда не слышали о возлюбленных [...]».[7]

Влюбленные быстро стали известными, о чем свидетельствует один Театр Говарда шоу в 1941 году, когда группа установила рекорд кассовых сборов в 35 000 зрителей за одну неделю. В Голливуде снимали короткометражные фильмы для использования в кинотеатрах как «наполнитель».[16]

Хотя International Sweethearts of Rhythm добились успеха, они совершили на своем автобусе два тура от побережья до побережья, но некоторые препятствия остались.[8]:157 По словам пианиста Джонни Мэй Райс, из-за законов Джима Кроу в южных штатах бывшего Конфедерация группа «практически жила в автобусе, используя его для музыкальных репетиций и обычных школьных занятий, арифметики и всего остального».[7] Законы о сегрегации не позволяли им пользоваться некоторыми ресторанами и отелями.[17] Во время женского джазового фестиваля в Канзас-Сити в 1980 году саксофонистка Роз Крон сказала: «Мы, белые девушки, должны были говорить:« Моя мать была черной, а мой отец - белым », потому что так было на Юге. Ну, я поклялась шериф в Эль-Пасо, вот кем я был. Но он просмотрел мой бумажник, и там была фотография моей матери и отца, сидящих перед нашим маленьким домиком в Новой Англии с частоколом, и она просто не загустела. Так что я потратил моя ночь в тюрьме ".[7] Из-за подобных ситуаций участники группы приняли меры предосторожности. Например, белые женщины в группе использовали темный макияж на сцене, чтобы избежать ареста.[18][19] Они зарабатывали относительно мало денег в качестве путешествующего оркестра. По словам саксофониста Вилли Мэй Вонг Скотта, «первоначальные участники получали 1 доллар в день на еду плюс 1 доллар в неделю, что в общей сложности составляло 8 долларов в неделю. Это продолжалось годами, пока мы не получили существенное повышение - до 15 долларов в неделю. К тому времени, когда мы расстались, мы зарабатывали 15 долларов за ночь три ночи в неделю ».[7]

Популярность

После ухода Стоуна в 1943 году его заменил Морис Кинг, который продолжил традицию профессионализма, которую Стоун привнес в группу.[8]:159 Позже Кинг устроил Глэдис Найт и Детройт Спиннерс. Группа выступила в Театр Аполлона в 1943 г.[8]:171 В 1944 году группа была названа "Оркестром девушек № 1 Америки". DownBeat журнал.[18] У группы было много поклонников среди афроамериканской публики. Они отыграли концерты битвы групп против групп, возглавляемых Флетчер Хендерсон и Эрл Хайнс и распроданы на крупных площадках, таких как Рамбуги Club в Чикаго. По словам Д. Антуанетты Хэнди, группа получила большее количество голосов, чем Эрскин Хокинс и его группа! ».[8]:155 По словам басиста Ви Уилсон, джем-сейшны иногда превращались в битву групповых сессий между Sweethearts of Rhythm и Любимые ритма. «Они сказали:« Эти девушки играют как мужчины »».[20]:70 }} В течение Вторая Мировая Война, Заграничные афроамериканские солдаты написали группе письма с просьбой приехать в Европу для выступления. Когда группа гастролировала по Франции и Германии в 1945 году, участницы стали первыми чернокожими женщинами, которые путешествовали с USO.[8]:162

The International Sweethearts of Rhythm выступили в 1948 году с Диззи Гиллеспи на четвертом ежегодном концерте Кавалькады джаза в Ригли Филд в Лос-Анджелесе 12 сентября.[21] Они также выступили на восьмом концерте «Кавалькада джаза» 1 июня 1952 года, когда вела Анна Мэй Уинберн.[22] В 1980 году джазовый пианист Мэриан МакПартленд убедила организаторов третьего ежегодного женского джазового фестиваля в Канзас-Сити воссоединить возлюбленных.[7] В это интервью были включены девять первоначальных участников, а также шесть более поздних участников группы (четверо были Кавказский ).[7]

Расформирование

Среди причин распада группы назывались старение, смерть участников, усталость от жизни в дороге, брак, смена карьеры, проблемы с менеджерами и нехватка средств.[8]:165–166 Крошка Дэвис отказался от возможности поехать с группой в 1946 году.[23] Рэй Ли Джонс продолжал бороться за Sweethearts, но после 1946 года ключевые инструменталисты ушли, и группа начала распадаться после смерти Джонса в 1949 году. Гитаристка Карлин Рэй Рассел сказала, что музыкальные вкусы меняются.[8]:165 Джазовый писатель Фрэнк Тирро сказал, что такие музыканты бибопа, как Диззи Гиллеспи, Чарли Паркер, Телониус Монах, и Кенни Кларк пытались превратить джаз из танцевальной музыки в форму искусства камерной музыки.[8]:167

Наследие

Несмотря на то, что в популярных историях джаза неоднократно игнорировалось влияние International Sweethearts of Rhythm, популярность группы среди феминистки в 1960-1970-е гг. Фактически, группа была одной из первых, продаваемых как женская музыка. Несколько писателей-феминисток, музыковедов и других взяли на себя задачу повышения вклада женщин и их неотъемлемого участия в создании истории джаза. Например, Шерри Такер, автор нескольких статей по теме, а также книги Swing Shift: девичьи группы 1940-х годов, заявляет о важности вовлечения женщин в построение истории джаза, где доминируют мужчины:

[] Путем серьезного изучения устных историй джазовых женщин ученые могли бы изучить новые повествовательные стратегии для воображения и рассказывания джазовых историй, в которых присутствуют и женщины, и мужчины. Поскольку женщины, которые играли на других инструментах, кроме фортепиано, редко были «любимыми артистами» «высших жанров», и поскольку они почти никогда не записывались, они не имели доступа к обманчивой «связности» традиционных историй. Таким образом, они имеют уникальную возможность предложить новые рамки для рассказа и интерпретации истории джаза.[20]:68

С учетом сказанного, возможно, одним из величайших результатов феминистских движений 1960-х и 1970-х годов, по крайней мере, для International Sweethearts of Rhythm и их преданных поклонников, является рекордный вклад продюсера. Розетта Рейц, который поделился с миром небольшим, но наиболее существенным кусочком звуковой истории. Ее биографические заметки для журнала Международные возлюбленные ритма запись, а также высококачественные записи стали доступны по всему миру через ее компанию, Rosetta Records, в котором основное внимание уделяется представлению женщин и исполнителей блэк-джаза и блюза, которые обычно не известны своими огромными талантами.[15] В Международные возлюбленные ритма за сборником записей (1984 г.) двумя годами позже последовал документальный короткометражный фильм, режиссер и продюсер Грета Шиллер и Андреа Вайс,[14] «в начале третьей волны феминистского движения».[24]:183 Любители ритма из разных стран: самый популярный женский коллектив Америки премьера в 1986 году Нью-Йоркский кинофестиваль.[25][26]

Также проводились значительные исследования в отношении «интернационального» аспекта их имени и того влияния, которое он оказал на признание группы афроамериканцами и белыми на Юге.[27] По словам одного историка джаза, в состав группы входили Вилли Мэй Вонг, китайский саксофонист; Альма Кортес, мексиканский кларнетист; Нина де Лакруз, индийский саксофонист; и Нова Ли МакГи, гавайский трубач. Все они были детьми от смешанных родителей; остальные были афро-американцами ".[28] Рекламный плакат выступления группы в сентябре 1940 г. Эмпория, Вирджиния включал текст «Величайший женский оркестр Америки, международные возлюбленные ритма, в венах которых течет кровь многих рас: индейцев, мексиканцев, китайцев, негров».[8]:119 Первые белые музыканты присоединились к группе в 1943 году.[8]:119

Также было несколько лесбиянки в группе, включая Тайни Дэвиса, чья независимая музыкальная карьера и сотрудничество с Руби Лукас позже стали предметом документального фильма Шиллера и Вайса. Tiny and Ruby: Hell Divin 'Women.[29]

В 2004 г. Kit McClure Band вышел The Sweethearts Project на Redhot Records. Это трибьют-альбом, полностью записанный женской группой с использованием только песен, записанных Sweethearts.[30]

В марте 2011 года шесть оставшихся в живых участников группы пожертвовали памятные вещи и артефакты своих гастрольных лет в пользу группы. Национальный музей американской истории. Церемония вручения пожертвований стала стартовым мероприятием Смитсоновский институт с Месяц признания джаза, и участники группы получили овации от участников.[31] Коллекция International Sweethearts of Rhythm в Архивном центре Национального музея американской истории предоставляет общественности для исследования вырезки из новостей, фотографии, переписку, эфемеры из путешествий USO, информационные бюллетени, книги, связанные с группой, и звукозаписи.

В 2012 году вышел сборник Любители ритма из разных стран: самый популярный женский оркестр 1940-х годов был выбран Библиотека Конгресса для сохранения в Национальный регистр звукозаписи за то, что они «культурно, исторически или эстетически значимы».[32]

Персонал

Состав International Sweethearts of Rhythm менялся на протяжении всей карьеры группы. Имена, перечисленные ниже, показывают, как участникам выставлялись счета в то время; имена после замужества могут быть разными.

  • Вирджиния Одли † - вокалист
  • Грейс Байрон - саксофон
  • Джуди Байрон - тромбон
  • Полин Брэдди † - барабаны
  • Лоррейн Браун - тенор и баритон-саксофон
  • Нэнси Браун - труба
  • Клора Брайант - трубач и вокалист
  • Ви Бернсайд - тенор-саксофон
  • Тоби Батлер - труба
  • Ина Белль Берд † - саксофон, тромбон
  • Рэй Картер - труба
  • Эстер Луиза Кук - труба и тромбон
  • Альма Кортез † - кларнет и саксофон
  • Розалинда "Роз" Крон ‡ - альт-саксофон
  • Эрнестин "Крошка" Дэвис - труба
  • Нина де ла Крус † - саксофон
  • Люсиль Диксон - бас
  • Эми Гаррисон - саксофон
  • Маргарет «Трамп» Гипсон - бас
  • Ион Гришам † - альт-саксофон
  • Ирен Гришэм † - тенор-саксофон
  • Хелен Джонс † - тромбон
  • Зена Латто[33] - саксофон
  • Роксанна Лукас - гитара
  • Эвелин МакГи † - вокалистка
  • Нова Ли МакГи † - труба
  • Коллин Мюррей - тенор-саксофон
  • Сэди Панки † - труба
  • Женева Фрэнсис Перри - альт и тенор-саксофон
  • Мардж Петтифорд - саксофон
  • Мим Полак - труба
  • Коринн Поузи - тромбон
  • Лена Поузи - тромбон
  • Карлайн Рэй - контрабас
  • Джонни Мэй Райс † - фортепиано
  • Бернис Ротшильд † - бас
  • Хелен Сэйн - баритон и альт-саксофон
  • Эдна Смит - бас
  • Мейбл Луиза "Большой Maybelle Смит - вокалист
  • Эрнестин Снайдер †
  • Люси Снайдер †
  • Джонни Мэй Стэнсбери - труба
  • Жан Старр - труба
  • Жан Трэвис - тромбон
  • Эдна Уильямс † - труба, аккордеон, певица, аранжировщик
  • Сельма Ли Уильямс - тенор-саксофон
  • Анна Мэй Уинберн - руководитель группы, певец, фортепиано, гитара
  • Вилли Мэй Вонг † - баритон-саксофон
  • Миртл Янг - тенор-саксофон


Аранжировщики / музыкальные руководители:


† Члены уставной группы 1937 года:[34][8]:112
‡ Один из первых белых возлюбленных

Дискография

Группа записала четыре песни.[35]:19

  • Международные возлюбленные ритма: самая популярная женская группа 1940-х годов (Rosetta Records )

Отслеживание

  1. «Гальванизация» (Морис Кинг)
  2. "Сладкая Джорджия Браун" (Берни, Пинкард, Кейси)
  3. "Central Avenue Boogie" (г.Бак Клейтон )
  4. "Тряпка вызова горна "(Мейерс, Петтис, Шебель)
  5. "Она без ума от жары" (Морис Кинг)
  6. "Jump Children" (Sweethearts и King)
  7. "Vi Vigor" (Морис Кинг)
  8. "Леди, будь хорошей" ( Джордж и Ира Гершвин )
  9. "Джин Милл Спешл" (Эрскин Хокинс )
  10. "Жимолость Роза " (Разаф и Уоллер )
  11. "Тот человек из Ины" (Морис Кинг)
  12. "Diggin 'Dykes" (Ви Бернсайд)
  13. "Не запутайся" (Морис Кинг)
  14. "Tuxedo Junction" (Дэш, Джонсон, Хокинс, Фейн)
  15. "Немного неистовый" (Морис Кинг)
  16. "One O'Clock Jump" (Граф Бэйси )

Следующий альбом представляет собой сборник живых выступлений на радио:

  • Hot Licks 1944–1946: редкие записи одной из лучших американских женских групп эпохи свинга[36]

Фильмография

Международные возлюбленные ритма снялись в нескольких короткометражных фильмах (в том числе Звуки ), один полнометражный фильм,[35]:90 [24]:261 и два документальных фильма. Они были:

  • Гарлем Джем Сессия (1946 Associated Artists Productions - Soundie)
  • Как насчет того джайв (1947 Associated Artists Productions - Soundie)
  • Международные возлюбленные ритма (1946 Associated Artists Productions - Soundie)
  • Прыгать дети (1946 Alexander Productions - Soundie)
  • Этот мой человек (1946 Alexander Productions - художественный фильм)
  • Этот мой человек (1946 Alexander Productions - Soundie)
  • Гарлемский карнавал (1949)
  • Международные возлюбленные ритма (1986 документальный фильм, режиссер Грета Шиллер и Андреа Вайс )
  • Девушки в группе (Документальный фильм 2011 года, режиссер Джуди Чайкин; включает фрагменты о группе)

DVD 2004 года под названием Эра свинга: Сара Воан включает Вона, а также малоизвестный материал из International Sweethearts of Rhythm.[37]

Смотрите также

дальнейшее чтение

  • Нельсон, Мэрилин (2009). Возлюбленные ритма: история величайшего женского свинг-бэнда в мире. иллюстрировано Джерри Пинкни. Нью-Йорк, Нью-Йорк: книги набора. ISBN  9780803731875. OCLC  269282146. (книга для молодых взрослых)
  • Динс, Карен (2015). Свинг-сестры: История международных возлюбленных ритма. проиллюстрировано Джо Сепедой (первое издание). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Дом отдыха. ISBN  9780823419708. OCLC  843785531. (ювенальная книга)

Рекомендации

  1. ^ Шер, Лиз (весна 1987 г.). «Международные возлюбленные ритма». Мудрец: научный журнал о чернокожих женщинах. 4 (1): 59–60. ISSN  0741-8639.
  2. ^ Бергер, Джон (2000). «Вспоминая возлюбленных ритма». www.womanrock.com. Архивировано из оригинал 7 марта 2008 г.. Получено 21 августа, 2019.
  3. ^ Рейц, Розетта (1990). "Влюбленные на параде". В Хикоке, Глория Нандо (ред.). Читатель Helicon Nine: праздник женщин в искусстве. Канзас-Сити: Девять выпусков Helicon. п.325. ISBN  9780962746000. OCLC  24068468.
  4. ^ а б Дэниэлс, Дуглас Генри (2006). One O'clock Jump: Незабываемая история Голубых дьяволов Оклахома-Сити. Бостон, Массачусетс: Beacon Press. п. 197. ISBN  9780807071366. OCLC  55800901.
  5. ^ Альбертсон, Крис (ноябрь – декабрь 2000 г.). "Девочки тоже могли качаться". Новый кризис. 107 (6): 48. ISSN  1559-1603.
  6. ^ Дрофа, Кларк (7 февраля 2003 г.). "Д. Антуанетта Хэнди". Ричмонд Таймс-Диспетч. Ричмонд, Вирджиния. Получено 17 августа, 2019.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j Перо, Леонард (13 апреля 1980 г.). «Воспоминания влюбленных». Лос-Анджелес Таймс, п. 64.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т Хэнди, Д. Антуанетта (1998). Международные любители ритма: женский джаз-бэнд из школы загородной жизни Пайни-Вудс (Ред. Ред.). Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN  9780810831605. OCLC  39024855.
  9. ^ Перетти, Бертон В. (1994). Создание джаза: музыка, раса и культура в городской Америке. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойс Press. п.148. ISBN  9780252064210. OCLC  32154404.
  10. ^ "Основатели женских духовых оркестров". Смитсоновская музыка. 1 марта 2016 г.. Получено 27 сентября, 2020.
  11. ^ Харлли, Тери (июль 2000 г.). "Влюбленные". www.allaboutjazz.com. Архивировано из оригинал 6 марта 2001 г.. Получено 21 августа, 2019.
  12. ^ Кларк, Дональд (2005). "Международные любители ритма". Энциклопедия популярной музыки MusicWeb. Архивировано из оригинал 20 октября 2005 г.. Получено 21 августа, 2019.
  13. ^ Гоинс, Уэйн Э .; Маккинни, Крейг Р. (2005). Биография Чарли Кристиана, короля свинга джазовой гитары. Льюистон, Нью-Йорк: Эдвин Меллен Пресс. ISBN  9780773460911. OCLC  60550731.
  14. ^ а б "Международные любители ритма". www.jezebel.org. Jezebel Productions. 1986. Архивировано с оригинал 11 июля 2006 г.. Получено 21 августа, 2019.
  15. ^ а б Портер, Льюис (весна 1987 г.). "Рекордные обзоры: Международные любители ритма ...". Черная перспектива в музыке. 15 (1): 126–127. Дои:10.2307/1215120. JSTOR  1215120.
  16. ^ Макпартленд, Мэриан (2003). Джазовый мир Мэриан Макпартленд: всем в свое время. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойс Press. п. 145. ISBN  9780252028014. OCLC  49750925.
  17. ^ Шиллер, Грета; Вайс, Андреа (1986). Международные возлюбленные ритма: самая популярная женская группа Америки (DVD) (2007: недавно восстановленное изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Jezebel Productions. 12:20 мин. OCLC  123905581.
  18. ^ а б "Призывник 2005 года Хелен (Джонс) Вудс". www.omahablackmusic.com. Омаха Зал славы черной музыки. 2007. Архивировано с оригинал 25 июня 2005 г.. Получено 21 августа, 2019.
  19. ^ МакГинти, Дорис Эванс (весна 1984). "Отзывы о книге: Международные возлюбленные ритма". Черная перспектива в музыке. 12 (1): 133–135. Дои:10.2307/1214974. JSTOR  1214974.
  20. ^ а б Такер, Шерри (зима – весна 1999 г.). «Яркие выступления: история джаза, которую запомнили и воссоздали женщины в ансамбле». Обзор устной истории. 26 (1): 67–84. Дои:10,1093 / ohr / 26,1,67. JSTOR  3675691.CS1 maint: формат даты (связь)
  21. ^ О'Коннелл, Шон Дж. (2014). Джаз на центральной авеню Лос-Анджелеса. Чарльстон, Южная Каролина: Издательство Аркадия. ISBN  9781467131308. OCLC  866922945.
  22. ^ "Самая большая джазовая кавалькада в истории для лучших артистов страны", Калифорнийский орел, 29 мая 1952 г.
  23. ^ Плаксин, Салли (1982). Американские женщины в джазе: с 1900 года по настоящее время: их слова, жизнь и музыка (1-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Книги с видом на море. п.80. ISBN  9780872237568. OCLC  8280679.
  24. ^ а б Макги, Кристин А. (2009). Некоторым понравилось это погорячее: джазовые женщины в кино и на телевидении, 1928–1959. Мидлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. ISBN  9780819569073. OCLC  276339398.
  25. ^ Холден, Стивен (19 сентября 1986 г.). "Кинофестиваль вибрирует музыкальными акцентами". Нью-Йорк Таймс. Получено 3 октября, 2019.
  26. ^ "Международные возлюбленные ритма (1986): информация о релизе". IMDb.com. 2019. Получено 3 октября, 2019.
  27. ^ Такер, Шерри (2000). Swing Shift: женские группы 1940-х годов. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press. п.163. ISBN  9780822324850. OCLC  42397506.
  28. ^ Рейц, Розетта (1984). Международные возлюбленные ритма (примечания к обложке альбома). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Rosetta Records. 1312 руб.
  29. ^ Карби, Хейзел В. (1999). Культуры Вавилона: Черная Британия и Африканская Америка. Лондон, Англия: Verso. п. 61. ISBN  9781859848845. OCLC  42035800.
  30. ^ Группа Кит МакКлюр (2004). "Проект возлюбленных". CD Baby. Получено 12 сентября, 2019.
  31. ^ Трескотт, Жаклин (30 марта 2011 г.). «Истории и артефакты Международных возлюбленных ритма добавлены в коллекции Смитсоновского института». Вашингтон Пост. Вашингтон, округ Колумбия. Получено 27 октября, 2019.
  32. ^ Ричардс, Крис (23 мая 2012 г.). "Национальный регистр звукозаписи Библиотеки Конгресса добавляет новые выборы". Вашингтон Пост. Получено 27 октября, 2019.
  33. ^ Связанный джаз (25 марта 2015 г.). «Связанное джазовое интервью с Зеной Латто, 2015». Интернет-архив. Получено 27 апреля, 2016.
  34. ^ "В память о возлюбленных исторического джаза". DownBeat. Vol. 78 нет. 4. Чикаго, Иллинойс. Апрель 2011. с. D8.
  35. ^ а б Янов, Скотт (2004). Джаз в кино: полная история музыкантов и музыка на экране. Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. ISBN  9780879307837. OCLC  55886358.
  36. ^ Вульф, Джонатан (нет данных). "Международные любители ритма: горячие фразы 1944-1946". musicweb-international.com. Музыка в сети. Получено 13 сентября, 2019.
  37. ^ Деминг, Марк (нет данных). «Эра свинга: Сара Воан (2004)». AllMovie. Получено 13 сентября, 2019.

внешняя ссылка