Электробихода - Electrofringe

Электробихода представляет собой платформу для экспериментальных электронный и искусство, основанное на технологиях в Австралии. Электрогрица - это некоммерческий организация искусств и ежегодный фестиваль. По состоянию на май 2020 г. художественный руководитель - Эллен Формби, генеральный менеджер - Патрик Даймент, а менеджер по маркетингу и коммуникациям - Салли Льюис.[1]

Обзор

В течение года в Electrofringe проводятся выставки и мероприятия, посвященные экспериментальному электронному и высокотехнологичному искусству. Помещение художников и их работы в одно и то же место в одно и то же время способствует обмену и развитию идей.[1]

История

Компания Electrofringe была основана в 1998 году Ником Ритарром и Шоном Хили в рамках фестиваля Newcastle Fringe.

С 2001 по 2011 год Фестиваль Электрогрица был представлен как пятидневный ежегодный фестиваль в Ньюкасле, Новый Южный Уэльс, как часть группы фестивалей, объединенных под общим названием Это не искусство (TiNA).

В 2012 году компания Electrofringe взяла перерыв в работе TiNA, чтобы отпраздновать свое 15-летие со сменой фокуса и новым направлением.

С 2013 года компания Electrofringe разработала свою программную модель для включения круглогодичного календаря мероприятий. Примеры круглогодичной деятельности программы Electrofringe:

2018 - EF18: Ваша конфиденциальность очень важна для нас, 15 сентября, 107 проектов

2018 - Pop-Up Space ElectroLab для Electronic Arts, 1 февраля - 31 мая, William Street Creative Hub, Сидней

2017 - Выставка EF17 Art + Technology Showcase, 4 ноября, 107 проектов, Сидней

2017 - DIASPAR Music Showcase в рамках Vivid Music Series, июнь, 107 проектов, Сидней

2016 - Electrofringe представляет выставку креативных технологий EF16, 22-23 октября, 107 проектов, Сидней

2015 - Витрина Electrofringe EF15, 107 проектов, Сидней

2015 - Electrofringe @ IRL - интерактивная выставка, посвященная пространствам, где реальное и виртуальное сталкиваются, представленная в Brisbane Powerhouse в рамках IRL Digital Festival.[2]

2015 - Нашивка для игрового набора - День искусства и спорта в Tempe Jets, представленный совместно с Brand X.[3]

2014 - Electrolapse BYOB - Основан известным интернет-художником Рафаэль Розендал В 2011 году «Принеси свой собственный проектор» (BYOB) - это международное явление, когда художников приглашают принести свой собственный проектор на мероприятие и отображать свои работы на любой доступной поверхности. Electrolapse BYOB - двухдневное мероприятие, которое проходило на пирсе 2/3. Уолш-Бэй, как часть Vivid Ideas.[4]

Выставка Electrofringe 2013 - представленная на Hunter St TAFE в рамках TiNA, выставка объединила 25 самых захватывающих и инновационных проектов в области новых медиа и электронного искусства со всей Австралии и со всего мира. Художникам-экспонентам были представлены их работы, что дало зрителям возможность исследовать, испытывать, взаимодействовать и оставлять отзывы.

2013 - Electrolapse - 30-минутная коллекция нового экспериментального видеоарта, посвященного темам сбоя системы, манипуляций, искажений и возможностей. Это было частью выставки под названием Если система выйдет из строя в лесу ... представлен ISEA (Международный симпозиум электронного искусства).

2013 - Electrofringe в Таунсвилле - выставка электронного искусства передовых австралийских художников, курируемая Electrofringe и Школой творческих искусств в сотрудничестве с eMerge Media Space, Школой творческих искусств, Университетом Джеймса Кука и Cereal Box (Renew Townsville).

2010 - Выставка «Лучшее из электрогризы» в Центре искусств Кэмпбеллтауна - выступления артистов из программы «Электрогрица 2010».

2009 - фестиваль Cellsbutton # 3, Йоякарта, Индонезия - Художественный руководитель представлял Electrofringe на фестивале с докладом. Также был показан показ работ компании Electrofringe.

2008 - Фестиваль Elektra, Монреаль - Художественный руководитель представлял Electrofringe на фестивале, представляя семинар.

2007 - Семинар в Сиднее с участием международных артистов театра танца Troika Ranch, Нью-Йорк, был предложен местным артистам. Художники также приехали из Ньюкасла, Аделаиды и Мельбурна. Семинар был посвящен использованию интерактивного аудиовизуального программного обеспечения в живых инсталляциях и выступлениях.

2007 - Японский фестиваль медиаискусства - Художественный руководитель представлял на фестивале Электро-гребню с докладом. На фестивальной выставке в течение месяца демонстрировался кинопоказ произведений «Электрогрица».

С 2004 по 2008 год Electrofringe сотрудничал с Ночной воздух, звуковой коллаж на ABC Radio National, чтобы сделать ремиксы и продемонстрировать контент с фестиваля, а в некоторые годы и прямую трансляцию с фестиваля Electrofringe.[5][6][7][8][9]

Финансирование

Как благоприятная организация, Electrofringe получила гранты от:Совет Австралии по искусству, Совет по визуальным искусствам, Музыкальный совет, Совет по искусству новых медиа, Офис Inter Arts, Комиссия Австралии по кинематографии, Офис кино и телевидения Нового Южного Уэльса, Департамент коммуникаций, информационных технологий и искусства, Австралийский фонд Visions, Город Сидней.

Как независимая компания Electrofringe получила несколько грантов на художественную деятельность, в последнее время от следующих органов: Совета по визуальным искусствам и Музыкального совета Австралийского совета, Экран NSW (ранее - Управление кино и телевидения Нового Южного Уэльса), Arts NSW (сейчас Создать NSW ), и Городской совет Таунсвилла.


Рекомендации

  1. ^ а б "О нас". Электробихода. Получено 12 мая 2020.
  2. ^ http://brisbanepowerhouse.org/events/2015/05/07/electrofringe-irl/
  3. ^ https://www.facebook.com/events/898851623480170/
  4. ^ https://www.facebook.com/events/1422294224704932/
  5. ^ Ночной эфир - 15 августа 2004 - Перекрещенные линии. Проверено 7 декабря 2010 г.
  6. ^ Ночной воздух - 23 октября 2005 г.. Проверено 8 декабря 2010 г.
  7. ^ Ночной воздух - 1 октября 2006 г. - Электрозахват. Проверено 8 декабря 2010 г.
  8. ^ The Night Air - 30 сентября 2007 - Электромеханизм. Проверено 8 декабря 2010 г.
  9. ^ Ночной эфир - 19 октября 2008 - Не искусство. Проверено 8 декабря 2010 г.

внешняя ссылка