Клаудио Коста (художник) - Claudio Costa (artist)

Клаудио Коста (1942 - 1995) был Современный художник из авангардного движения 1970-х.

Личная жизнь

Коста родился в Итальянский родители в Тирана, Албания. Его семья вернулась в Италию в том же году, когда он родился, и поселился в Монлеоне в Чикагне. Лигурия. В 1961 году Коста поступил на архитектурный факультет в Миланский политехнический институт. Его интересами в начале 1960-х были рисование и неформальная живопись. В 1964 году он получил грант от французского правительства на поездку в Париж и учебу. гравировка. В 1965 году он женился на Аните Зерио, и в том же году у них родилась дочь Марисоль.[1] Время, проведенное Костой в Париже, было продуктивным. Он встретил Марсель Дюшан в мастерской на улице Дагер в 1965 году, а также участвовал в студенческих протестах в мае 1968 года вместе с группой художников, в том числе Пьер Алешинский, Асгер Йорн, Роберто Матта, Антонио Сеги, Сильвия Кортасар и другие. Осенью того же года он вернулся в Италию и стал жить в Рапалло с его семьей.

Работа

Художественное творчество Косты делится на несколько периодов. Он исследовал Arte povera, Концептуальное искусство, палеонтолог и антропологическое искусство, алхимическое искусство. Как художник, связанный с Arte Povera движение, первая выставка Косты прошла в галерее La Bertesca в Генуе под руководством Франческо Масната. Создал серию "телеацид" (кислотных холстов).[2] (1970–1971), где он применил новый изобразительный язык, состоящий из символических и магических элементов, смешивая их с материалами и клеем-землей-костью-кровью-кислотами. Коста объяснил кислотные холсты в своих трудах: «Я использовал три кислоты и сульфат; азотную кислоту, которая почти сразу разъедала основу, хлорид железа, который давал коричневатый цвет, и сульфат меди, который напомнил мне чудесный цвет виноградных листьев. когда они распыляются, и мне нужно было получить светло-голубую основу ».[нужна цитата ] В 1971 году Коста исследовал границы между наукой и искусством как палеонтолог и антрополог. Он вернулся в далекое доисторическое прошлое в поисках корней человечества, особенно в таких произведениях, как «Museo dell'Uomo» (Музей человека), где он попытался обобщить и обобщить свои антропологические исследования.[3] «Алхимическое искусство» также было его основным направлением, когда он выставлялся в Венецианская биеннале в 1986 г.[4] В 1988 году начал работать в психиатрической больнице в Генуе арт-терапевтом. У Косты была большая мастерская в больнице. В этот период он основал «Институт бессознательной материи и форм», где выставлял работы пациентов и профессиональных художников.

Коста внезапно умер в Генуя 2 июля 1995 г.

Избранные выставки

  • Галерея Ла Бертеска, Генуя (1969, 1971 и 1972)
  • Галерея Дитер Хахер, Берлин (1971)
  • Венецианская биеннале (1972, 1986)
  • Парижская биеннале (1973)
  • Ludwing Galerie, Ахен (1974)
  • Проект '74, Кёльн (1974)
  • Палаццо Реале, Милан (1974)
  • Музей активной антропологии Монтегирфо (1975)
  • Documenta 6, Museum Fridericianum, Кассель (1977)
  • Museo Vostell, Касерес-де-Эстремадура (1978)
  • «Мифы и ритуалы», Kunsthaus Zurich (1981)

Избранная библиография

  • Франко Рагацци, Delle Magie e dei Miti, Erga Edizioni, Генуя, 1999 г.
  • Сандра Солимано (ред.), Клаудио Коста, Museo d'Arte Contemporanea di Genova and Skira, Милан, 2000 г.

Рекомендации

  1. ^ Анджела Мадезани, в Сандре Солимано (ред.), Клаудио Коста, Museo d'Arte Contemporanea di Genova and Skira, Милан, 2000 г.
  2. ^ Сандра Солимано (ред.), Клаудио Коста, Museo d'Arte Contemporanea di Genova and Skira, Милан, 2000 г.
  3. ^ Фламинио Гуалдони и Энрико Педрини, Préhistoire et Anthropologie, Galerie 1900-2000, Париж, 2000
  4. ^ Артуро Шварц, Искусство и алхимия: биеннале, Электа, Милан, 1986.