Энтони Пун - Anthony Poon

Энтони Пун
方 谨 顺
AnthonyPoonKS.jpg
Родившийся
Пун Кин Сун

21 апреля 1945 г.
Сингапур
Умер2 сентября 2006 г. (61 год)
Сингапур
НациональностьСингапур
ОбразованиеНаньянская академия изящных искусств
Школа искусств Бинама Шоу, Лондон
ИзвестенКартина маслом, скульптура
Известная работа
Волновая серия картины; скульптуры
ДвижениеАбстрактный
Награды2004: Министерство культуры КНР и Народное муниципальное правительство Пекина.
Конкурс скульптур, Управление жилищного строительства и развития. Сингапур
2002: Приз за превосходство, Китайская международная городская выставка и симпозиум, Пекин
1999: Конкурс скульптур, Министерство информации и искусств.
1998: Конкурс скульптур, Singapore Turf Club
1997: Конкурс скульптур, Объединенная инженерная площадь.
1991: Премия "Культурный медальон 1990 года", Правительство Сингапура.
1987: Вторая премия, Конкурс скульптур на набережной Сентозы
1986: Конкурс росписи театра Калланга, Министерство культуры
1983: Первая премия, Картина года United Overseas Bank (UOB)
1976: Премия Пингат Апад, Ассоциация художников различных ресурсов

Я хотел бы закончить свою жизнь с малярной кистью в руке.[1]

Энтони Пун Кин Сун (упрощенный китайский : 方 谨 顺; традиционный китайский : 方 謹 順; пиньинь : Фанг Джун Шон; 21 апреля 1945 - 2 сентября 2006) был одним из пионеров абстрактные художники в Сингапур наиболее известен своими картинами в Волновая серия над которым он начал работать в 1976 году.

биография

Пун родился в 1945 году в Сингапуре. Наньянская академия изящных искусств (NAFA) в 1964 году и провел свою первую выставку в старой Национальной библиотеке. В 1968 году он продолжил учебу в школе искусств Бинама Шоу в Лондоне. Фонд Ли стипендия на обучение, а также стипендия от школы. По окончании учебы он вернулся в Сингапур в 1971 году.

Его самый ранний набег на сингапурское искусство по возвращении был с Альфа-галереей. Это была новая галерея, созданная известным архитектором Датуком на проспекте Александры, 7. Лим Чонг Кит. Под руководством первого менеджера галереи Кху Суи Хо такой молодой художник, как Пун, мог развивать свое искусство и регулярно проводить выставки в галерее. Позже Пун сменил Кху и стал менеджером галереи с 1973 по 1978 год.[2]

Эстетика искусства Пуна

Это было в конце 1970-х, когда он произвел Волновая серия, отказавшись от фигурного полотна в пользу квадратной рамы, хотя порядок и симметрия оставались действующей логикой. Затем последовал Частота серия начала 80-х - усеченный вариант волнового мотива. Здесь его заинтересовала иллюзия трехмерности. Он также исследовал хроматические диапазоны в Теория цвета сериал в этот период.

Здесь абстракция была преобладающей формой выражения, хотя Пун уступил место более концептуальным, аналитическим и контролируемым по сравнению со своими современниками. Его ранние работы, хотя и содержали образы, поучительные для формального учения НАФА, уже проявляли признаки полуабстракции. Он быстро разработал уникальный стиль, основанный на его интересе к пространственным отношениям между линией и цветом. Это было очевидно в серии геометрических абстракций и аэродинамических форм Kite на формованный холст, разработанная незадолго до его возвращения в Сингапур. Затем он полностью расширился в третье измерение в середине 1980-х, с рельефом «Волна», обозначившим его прогресс в трехмерности на холсте.

Скульптурные работы последовали в начале 1990-х годов, что позволило интерактивной игре объема и пустоты. Его скульптуры рассказывал о его скрупулезном стремлении к точности, который был творческим подвигом инженерной мысли геометрических форм.

Более 20 его работ можно увидеть по всему Сингапуру, начиная с Сингапурский газонный клуб к Национальная библиотека, Министерство информации и искусств и Концентратор HDB. Публичные коллекции также можно увидеть за границей в Брунее, Пекине и Вашингтоне, округ Колумбия.В 2002 году пятиметровая скульптура Пуна из нержавеющей стали Успех представляла Сингапур на международной выставке 230 новых скульптур, проходившей в Городском парке скульптур в Пекине, Китай. Его работа была выбрана Министерством культуры Китая в Сингапуре для участия в Олимпийских играх 2008 года.[3] Даже после того, как ему поставили диагноз «рак легких», он продолжал работать, создавая скульптуру для Олимпийские игры 2008 года в Пекине незадолго до своей смерти и, таким образом, исполнив желание, которое он загадал в 1991 году, когда он сказал: «Я хотел бы закончить свою жизнь с кистью в руке».

Один из четырех Пуна Sense Surround скульптуры (2006 г.), которые были заказаны и установлены за пределами St. Regis Singapore

Пун входил в экспертные группы многих художественных консультативных советов, в том числе Национальный совет искусств Сингапура. Он также был членом Консультативного комитета по третьим сингапурским банкнотам и монетам, помогая в дизайне новых денежных знаков и монет. В 1990 году он был награжден Культурный медальон for Art, высшая награда Сингапура для тех, кто достиг художественного мастерства.

Он был известен в мире искусства своим профессионализмом и дисциплиной. Его близкий друг и коллега художник Тео Энг Сенг сказал: «Он был хорошим примером успешного художника. Люди склонны думать, что художники не организованы, но Энтони был высокоорганизованным и очень компетентным». Друзья Пуна также помнили его как любителя еды. Тео с любовью вспоминал, что его друг всегда уговаривал коллег-художников пробовать новые места, где можно поесть, даже если эти места были в стороне. Пун каждый день возил своих друзей по разным ресторанам, иногда даже проезжая пять километров, чтобы попробовать новое место. Затем он заказывал много разных блюд и просил всех есть столько, сколько они могли.[1]

Энтони Пун умер от рак легких 2 сентября 2006 г., в 3:50, в возрасте 61 года. После его смерти и в соответствии с его последним желанием 23 его работы - три скульптуры, две трехмерные рельефные картины и 18 картин - были переданы в дар Фонду. Сингапурский художественный музей, пополнив 16 экспонатов, уже находящихся в коллекции музея. Эти работы были выбраны, чтобы «заполнить пробелы» в существующей коллекции, чтобы она охватывала все его работы с 1960-х до 2005 года.[4]

Рекомендации

  1. ^ а б Стефани Яп (3 сентября 2006 г.). «Пионер-абстракционист умирает от рака легких». The Straits Times. Сингапур.
  2. ^ Сиан И Джей (3 ноября 2000 г.). «Воспоминание об художественном прошлом». The Straits Times. Сингапур.
  3. ^ «Оставить след кольцами Успеха». The Straits Times. 23 сентября 2002 г.
  4. ^ Стефани Яп (26 января 2007 г.). «Семья художника передает работы музею». The Straits Times.