Альберт Пейли - Albert Paley

Альберт Пейли
Альберт Палей.jpg
Пэйли (слева) демонстрирует свою студию в 2006 году, чтобы Дана Джоя и Луиза Слотер.
Родившийся
Филадельфия, Пенсильвания, Соединенные Штаты
Альма-матерТемпл университет
ИзвестенСкульптура
Супруг (а)Фрэнсис Пейли
Интернет сайтAlbertpaley.com
Толкающая пластина, бронзовая скульптура Альберта Пэли, 1981 г., Метрополитен-музей

Альберт Пейли (1944 г.р.) - американский модернистский металл. скульптор. Начав свой путь с ювелира, Пейли стал одним из самых выдающихся и влиятельных мастеров по металлу в мире.[1] В каждой из его работ остаются верными три основополагающих элемента: естественная среда, искусственная среда и присутствие человека.[2] Пэйли - первый скульптор по металлу, получивший Премию за заслуги перед жизнью. Американский институт архитекторов.[3][4] Он живет и работает в Рочестер, Нью-Йорк со своей женой Фрэнсис.

ранняя жизнь и образование

Он родился в Филадельфия, Пенсильвания в течение Вторая Мировая Война. Пока его отец сражался в Бирманская кампания Альберт и его мать жили с бабушкой и дедушкой по материнской линии.[5] Большую часть свободного времени Пейли в юные годы занимал модели и прогулки на свежем воздухе. Примерно в 8 лет Пэйли присоединился к Бойскауты Америки, и даже стал лицом рекламного щита для бойскаутов. В 16 лет он бросил школу, не собираясь поступать в институт - он планировал работать и поддерживать свою мать после того, как его отец вырастет. артрит.

Только когда подруга отвела его в Школа искусств Тайлера что Пейли обнаружил расцветающую страсть к искусству.[6] После отличных результатов в первом семестре в Tyler, Альберт был принят в отборочную программу с отличием, где у него был бесплатный выбор классов. На втором году учебы в Tyler Пейли заинтересовался изготовлением ювелирных изделий. Он стал помощником студии в металлическом цехе школы под руководством Стэнли Лехтцин, оказавший сильное влияние на Пейли.[5]

Пейли заслужил свое Бакалавр изящных искусств в скульптуре с минором в обработка металлов в 1966 году. После получения степени бакалавра искусств Пейли разрывался между скульптурой и работой по металлу, чтобы получить степень магистра, но в конце концов поселился и заработал Магистр изящных искусств в ювелирное дело. Пейли преподавал полный рабочий день, будучи аспирантом, и перестал экспериментировать в скульптуре, сосредоточив все свое время и энергию на ювелирной работе. Он получил оба диплома Школа искусств Тайлера, часть Темпл университет, в Филадельфии.[5] Он переехал в Рочестер, Нью-Йорк в 1969 г. преподавать в Рочестерский технологический институт, где он теперь держит наделенный стул.[7] Он учил ювелирное дело до 1972 года, когда он решил сосредоточиться исключительно на своей работе.

Карьера

ювелирные украшения

После получения степени магистра искусств в Школе искусств Тайлера Пейли работал с металлом в качестве дизайнера ювелирных изделий. Он стал известен своим стилем и масштабом. Его украшения часто были большими и уникальными, которые сам Пей описывал как «определенную личность, которая могла их носить ... для сильной женщины, а не для кого-то, кого подавляли».[5][8] Несмотря на его стремление к ковке железа и отказ от ювелирных изделий в 70-х годах, Пейли все еще продолжал изготавливать украшения в начале своей карьеры в области обработки металлов. Большая часть его украшений была сделана для частных заказчиков, и они оставались исключительно между ним и его клиентами. В конце концов, он полностью перестал делать украшения, собирал все, что было в галереях, и продавал все свои инструменты. С 1965 года ювелирные изделия и изделия из металла Пейли участвовали в более чем ста пятидесяти национальных и международных выставках.[9]

Портальные ворота, комиссия ворот для галереи Ренвик Альберта Пэли, 1974, Галерея Ренвика

Ворота и функциональные объекты

В последний год своего пребывания в Филадельфии Пейли снова начал экспериментировать с металлом, в частности, ковать железо. Он и Лехцин организовали небольшую мастерскую по ковке в гараже дома Лехцина и провели лето 1969 года, читая о ковке и обучаясь работе с различными инструментами.[5] Большой прорыв Пэли произошел в 1973 году, когда он получил заказ от Смитсоновский институт спроектировать портальные ворота для Галерея Ренвика в Вашингтон, округ Колумбия. [10] Чтобы построить ворота, Пейли арендовал помещение и заполнил его оборудованием. Он нанял бывшего студента Ричарда Палмера помощником на полную ставку, и они потратили год на создание знаменитого Портальные ворота После Врат портала карьера Пейли в металлообработка взлетели, с упором на функциональный дизайн: столы, лампы и другие полезные формы скульптуры. Пейли создал множество декоративных предметов перед воротами Ренвика, используя свой гараж-магазин. Но после того, как ворота для «Ренвика» были достроены, Пали остался с гораздо большим рабочим пространством, помимо штатного помощника, расходных материалов и оборудования. Пали уже получил еще одну музейную комиссию от Музей американского искусства Хантера в Теннесси для украшения длиной 85 футов изгородь[постоянная мертвая ссылка ].[11] С тех пор Пейли выполнил множество частных заказов на подъездные пути, сад и ворота заборов в дополнение к своим многочисленным общественным заказам. Некоторые из его ворот, которые стоит отметить, - это ворота портала для Сенат штата Нью-Йорк Палата Капитолия штата (1980); Виктория и Альберт Гейтс для Музей Виктории и Альберта[1] (1982); и скульптура "Животные всегда в воротах" для Зоопарк Сент-Луиса (2006), в настоящее время самая большая скульптура в любом зоопарке США.[12][13]

Масштабная скульптура

Первой крупной публичной скульптурой Пейли была его Скульптура для Сильный музей в 1982 году. Это было его первое произведение, демонстрирующее переход от работы меньшего масштаба к его монументальным размерам. Пейли создал несколько других крупномасштабных скульптур в 80-х годах, которые имеют сходство в простоте формы с основными элементами. Со временем его скульптуры отошли от простых форм, увеличиваясь как в сложности, так и в цвете. Летом 2013 года Пейли был приглашенным артистом на Парк-авеню.[14] Тринадцать скульптур были установлены для выставки между 52 и 67 улицами в г. Нью-Йорк. Эта коллекция скульптур была одним из самых крупных проектов Пэли для одной выставки.[15] Ремесло в Америке представил Пейли как последний художник кузницы в сезоне 5, в эфире PBS.[16] Карьерный переход Пэли от Голдсмита к Скульптору по металлу хорошо объясняется в интересном интервью Кэтлин Маккарти.[17]

Стекло и сталь

В 1998 году Пейли пригласили в Школа стекла Пильчук[2] на дачу. Находясь там, Пейли создал массу стеклянных элементов, которые будут использоваться в более поздних скульптурах в Рочестер. В 2014 году Пейли сделал еще одну резиденцию по стеклу. Музей стекла Корнинг[3] находится в Корнинг, Нью-Йорк. Он проработал там год, где практиковался в работе с печами и отливал Corning Code 7056, особый тип стекло которые могут образовывать связи с металлическим сплавом, называемым Ковар.[18] Пейли выбрал эту особую смесь стекла из-за ее свойств, аналогичных свойствам Ковара, что позволило ему создавать изделия, в которых стекло и металл сплавились друг с другом.[19][20] Первая выставка, посвященная соединению стекла и стали Пейли, Дополнительные контрасты: стеклянные и стальные скульптуры Альберта Пейли в Музее стекла пройдет в сезоне 2017–2018 годов, и в нем будет представлена ​​коллекция произведений Пейли со стеклом.[21]

Основные архитектурные комиссии

Ниже перечислены некоторые из основных архитектурных заказов Альберта Пэли за его карьеру.

Награды

  • 2010: Золотая медаль Американского совета ремесел за безупречное мастерство[22]
  • 1998: получил премию «Художник года» Совета по искусству и культуре Большого Рочестера.[23]
  • 1997: Смитсоновский институт, награда Masters of the Medium, Вашингтон, округ Колумбия.[24]
  • 1995: Американский институт архитекторов (AIA), лауреат отличия института, награда за выслугу лет[3]
    Национальная ассоциация школ искусства и дизайна, Признание за выдающиеся заслуги в изобразительном искусстве
  • 1994: Американский совет ремесел, Введен в должность в Колледж стипендиатов[25]
  • 1982: Американский институт архитекторов (AIA), награда за выдающиеся достижения

Рекомендации

  1. ^ Американский металл: искусство Альберта Пейли. Галерея искусств Коркоран. 2014 г. ISBN  978-0-88675-084-8.
  2. ^ Рэтклифф, Картер (2010). Альберт Пейли в 21 веке. Мемориальная художественная галерея Университета Рочестера. п. 19. ISBN  978-0-615-35392-0.
  3. ^ а б «Лекция Альберта Пэли». AIA Майами. AIA Майами. Получено 6 июля 2016.
  4. ^ "Альберт Пейли". Ремесло в Америке. Ремесло в Америке. Архивировано из оригинал 24 июня 2016 г.. Получено 6 июля 2016.
  5. ^ а б c d е Люси-Смит, Эдвард (1996). Искусство Альберта Пейли: железо, бронза и сталь. Гарри Н. Абрамс, Incorporated. ISBN  0-8109-3748-4.
  6. ^ Гилберт, Лела (2008). Реконфигурация. Pinatubo Press. ISBN  978-0-9742683-2-3.
  7. ^ "Альберт Пейли". Библиотеки RIT представляют искусство на кампусе. Библиотеки RIT, Рочестерский технологический институт. Получено 6 июля 2016.
  8. ^ Альберт Пейли: скульптурное украшение. Национальный музей американского искусства, Смитсоновский институт. 1991 г. ISBN  0-295-97152-5.
  9. ^ Металлоконструкции Альберта Пейли. Центр искусств Джона Майкла Колера при Sheboygan Arts Foundation, Inc. 1980. ISBN  0-932718-06-X.
  10. ^ Сьюзан Стэмберг (22 июля 2014 г.). Эти скульптуры со стальными завитками отмечают движение людей и времени энергетический ядерный реактор.
  11. ^ Хасден, Уэс (29 августа 1975 г.). «Музей охотников получает скульптуру из кованого железа». The Chattanooga Times.
  12. ^ "Животные всегда скульптуры". Зоопарк Сент-Луиса. Зоопарк Сент-Луиса. Получено 7 июля 2016.
  13. ^ Роу, М. Джессика (2007). Альберт Пейли: Порталы и врата. Музеи университета, Государственный университет Айовы. ISBN  978-0-9798111-0-4.
  14. ^ Симс, Паттерсон (2013). Альберт Палей на Парк-авеню. Silvana Editoriale, Италия. ISBN  8836627196.
  15. ^ «Летняя выставка на Парк-авеню включает 13 новых стальных скульптур Альберта Пейли». Art Daily. Art Daily. Получено 7 июля 2016.
  16. ^ "Пейли на Парк-авеню: Нью-Йорк". WXXI. Совет общественного вещания WXXI. Получено 7 июля 2016.
  17. ^ Маккарти, Кэтлин (22.07.2010). "Альберт Пейли: телесные украшения". Ювелирная лупа. Получено 2018-04-08.
  18. ^ Хопман, Ребекка (2015). «Новое начинание: Музей стекла Corning / Corning Incorporated Speciality Glass Residency» (PDF). ГАЗОВЫЕ НОВОСТИ. Vol. 26 нет. 2. Музей стекла Корнинг. С. 12–13.
  19. ^ «Биография: Альберт Пейли». Музей стекла Корнинг. Музей стекла Корнинг. Получено 7 июля 2016.
  20. ^ Боргна, Стивен. "Вопросы и ответы художника: Альберт Пейли смешивает металл и стекло". Лидер. Лидер. Получено 7 июля 2016.
  21. ^ «Дополнительные контрасты: стеклянные и стальные скульптуры Альберта Пэли». Музей стекла, Такома, Вашингтон. Архивировано из оригинал на 2016-06-24. Получено 2016-07-07. Журнал Cite требует | журнал = (помощь)
  22. ^ "Альберт Пейли". Американский совет ремесел. Архивировано из оригинал 23 октября 2013 г.. Получено 12 июля 2016.
  23. ^ «Получатели награды Arts Awards». Совет по искусству и культуре Большого Рочестера. Получено 19 марта, 2010.
  24. ^ «Мастера медиума». Джеймс Ренвик Альянс. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 12 июля 2016.
  25. ^ "Колледж стипендиатов Американского совета ремесел". Американский совет ремесел. Архивировано из оригинал 24 января 2014 г.. Получено 12 июля 2016.

Библиография

внешняя ссылка

Смотрите также