Авраам Брейгель - Abraham Brueghel

Скульптурный картуш с гирляндой, возможно автопортрет.

Авраам Брейгель^[1] (крестился 28 ноября 1631 г. - ок. 1690 г.) Фламандский Живописец из известной семьи художников Брейгеля. В юном возрасте он эмигрировал в Италию, где сыграл важную роль в развитии стиля декоративных натюрмортов в стиле барокко.^[2]

Жизнь

Ранние годы

Авраам родился в Антверпен, сын Ян Брейгель Младший, внук Ян Брейгель Старший и правнук Питер Брейгель Старший. Большая часть его художественного образования пришла от его отца, Яна Брейгеля Младшего, плодовитого художника и постоянного сотрудника с Рубенсом. Авраам подал большие надежды как художник с раннего возраста и начал делать себе имя в подростковом возрасте. Его отец продал один из цветочных натюрмортов Авраама, когда ему было всего 15 лет.^[3]

Переехать в италию

Женщина, схватившая фрукты

В 1649 году в возрасте 18 лет Авраам отправился в Италия выполнить заказ для принца Антонио Руффо в Сицилия. Это была первая из многих комиссий, в которых Авраам продемонстрировал свои художественные способности в рисовании цветочных натюрмортов. Уже в 1649 году в описи его покровителя принца Антонио Руффо зафиксировано девять цветочных картин 18-летнего художника.^[4]

Десять лет спустя, в 1659 году, Брейгель переехал в Рим, Италия где он женился на итальянке менее года спустя. В 1670 году его пригласили в Accademia di San Luca, а Римский академия, целью которой было продвижение творчества художников.

Авраам присоединился к Bentvueghels, объединение в основном голландских и фламандских художников, работающих в Риме. Для Бентвуэгелей было принято привлекательное прозвище, так называемое «изящное имя». Ему дали загнутое имя Rijngraaf, что означает «герцог Рейнский», старый аристократический титул в Германии. Когда Авраам Дженоэлс присоединился к Bentvueghels в 1670 году, Абрахам Брейгель подписал краткое как «Авраам Брейгель».^[5]

Где-то между 1672 и 1675 годами Авраам покинул Рим и переехал в Неаполь, Италия. Он сыграл важную роль в развитии натюрморта в Неаполе, который до его приезда в город сопротивлялся фламандско-римскому стилю декоративных натюрмортов.^[2]

Брейгель оставался в Неаполе до самой смерти. Считается, что он умер c. 1690 дюйм Неаполь и в любом случае не позднее 1697 г.^[3]

Работа

Натюрморт с фруктами и цветами на фоне пейзажа

Авраам Брейгель прославился своими натюрмортами, в частности цветочными натюрмортами. Известен один охотничий натюрморт с его подписью и датой.^[3] Из-за отсутствия эволюции в зрелый период художника и нехватки датированных работ трудно установить хронологию художественного развития Авраама. Его мазки, как правило, были немного более живописными в римский период, в то время как его палитра стала ярче и сильнее в последние годы его жизни.^[4]

Все более пышные натюрморты фламандских художников Франса Снайдерса, Яна Фитса и Питера Буэла, которые также работали в Италии, оказали основное влияние на Авраама Брейгеля.^[4] Джоаннес Херманс Другой фламандский художник в Риме также написал грандиозные натюрморты, сочетающие человеческие фигуры, цветы и фрукты, которые предвосхитили приезд в Рим в 1653 году Авраама Брейгеля.^[6] Брейгель объединил фламандское предпочтение декоративного обилия и анекдота с широким движением итальянского высокого барокко его итальянских современников, таких как Микеле Паче дель Кампидольо и Микеланджело Черкоцци. Результатом взаимодополняющих влияний стали композиции, которые кажутся случайными, но при этом сохраняют сильную композицию и четкость деталей.^[4]

Молодая женщина собирает инжир с тремя детьми в террасном саду, с участием Никола Ваккаро

Авраам Брейгель особенно известен своими натюрмортами с южными фруктами и цветами, которые обычно собирались на фоне пейзажа. Часто их дополняет драгоценная ваза, античный памятник или фрагменты римской скульптуры. Его картуши тяжелее и декоративнее.^[7]

Он часто сотрудничал с другими художниками-специалистами для создания сложных композиций в стиле барокко. Обычно он сам писал пейзажи в этих коллаборациях, а кадры создавали известные итальянские художники, такие как Карло Маратта, Джованни Баттиста Гаулли, Никола Ваккаро и Джачинто Брэнди.^[8] Несколько совместных работ между Авраамом Брейгелем и Гийом Куртуа, французского художника, работающего в Риме. Примером может служить Натюрморт из фруктов и цветов с фигурой (Продан на Sotheby's 29 января 2015 года в Нью-Йорке, лот 302). Натюрморт был написан Брейгелем, а Куртуа нарисовал фигуру. Картина является вариантом Виноград и гранат с вазой с цветами и женской фигурой (частное собрание), датируемое концом 1660-х гг.^[9]

Цветочная гирлянда и морской пейзаж Гольф-оф-Гаэта, с участием Дженнаро Греко

Он также сотрудничал со специалистами по ландшафту и ведуте живописцев для создания совместных работ, сочетающих пейзаж и натюрморт. Примером может служить Цветочная гирлянда и морской пейзаж Гольф-оф-Гаэта, сотрудничество с художником vedute Дженнаро Греко. В центре изображена сцена гавани с фигурами на переднем плане, окруженная цветочной гирляндой. Работа характерна для неаполитанской живописи конца 17 века, направленной почти исключительно на орнаментальный и декоративный эффект, а не на натурализм.^[10] Этот тип живописи попадает в категорию «картин гирлянды», натюрморта, изобретенного в начале 17 века в Антверпене дедом Авраама. Ян Брейгель Старший. Его стали популярными и ведущие фламандские художники-натюрморты, в частности Дэниел Сегерс, способствовал распространению жанра за рубежом. На картинах этого жанра изначально изображался цветок или, реже, фруктовая гирлянда, окружающая религиозный образ. В более позднем развитии жанра религиозный образ был заменен другими предметами, такими как портреты, мифологические сюжеты, аллегорические сцены и пейзажи.^[11][12]

Рекомендации

1. Альтернативные варианты написания его фамилии: Брейгель, Брейгель, Бригель, Брейгель; также называется: «Брейгель, Наполитано» и прозвище: «Рейнграаф» или «Ринграаф»
2. Джон Т. Спайк, Итальянские натюрморты трех веков, Национальная академия дизайна (США), Центр искусств Филбрук, Дейтонский художественный институт, Centro Di, 1983, стр. 16-17
3. Авраам Брейгель на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
4. Авраам Брейгель, Натюрморт с арбузом, вишней, персиками, абрикосами, сливами, гранатами и инжиром, с лилиями, розами, ипомеи и другими цветами на рельефе из аканта. В архиве 2 апреля 2015 г. Wayback Machine в Colnaghi
5. Авраам Брейгель, Ryngraaf в Арнольд Хубракен с Schouwburg, Том 2, с. 351 (на голландском)
6. Натура вива, Coppia di dipinti ad olio su tela attribuiti a Joannes Hermans в Associaz Cultur. Антонелло Говерале (на итальянском)
7. Мари-Луиза Хэрс, Доминик Фине, Фламандские художники-цветы в XVII веке, International Specialized Book Service Incorporated, 1985, стр. 248
8. Авраам Брейгель В архиве 13 апреля 2014 г. Wayback Machine на Адриане
9. Натюрморт из фруктов и цветов с фигурой на Сотбис
10. Авраам Брейгель и Дженнаро Греко, Цветочная гирлянда и морской пейзаж Гольф-оф-Гаэта в галерее Лопес де Арагон
11. Сьюзан Мерриам, Картины фламандских гирлянд семнадцатого века. Натюрморт, видение и религиозный образ, Ashgate Publishing, Ltd., 2012 г.
12. Дэвид Фридберг, «Истоки и расцвет фламандских мадонн в цветочных гирляндах, украшения и преданность», Münchener Jahrbuch der bildenden Kunst, xxxii, 1981, стр. 115–150.

Семейное древо

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Авраам Брейгель в Wikimedia Commons