Эбботт Паттисон - Abbott Pattison

Эбботт Лоуренс Паттисон (15 мая 1916 - 16 апреля 1999) был американским скульптором и художник-абстракционист.

Эбботт Паттисон
Эбботт Паттисон.gif
В студии резьба Бескрылая победа в Чикаго, Иллинойс, 1950.
Родившийся(1916-05-15)15 мая 1916 г.
Чикаго, Иллинойс
Умер16 апреля 1999 г.(1999-04-16) (82 года)
НациональностьАмериканец
Альма-матерШкола изящных искусств Йельского университета
Род занятийСкульптор

Жизнь

Скульптор работает над УРОЖАЕМ в Литейном заводе Маринелли, Флоренция, Италия, 1990 год.
Скульптор сваривает стальную фигуру для Института сервисного центра стали, Кливленд, штат Огайо, 1986 год.
Эбботт Паттисон работает над КАРИБСКИМ БАССЕЙНОМ в его глиняном состоянии перед отливкой из бронзы, 1946 год.
Скульптор-резчик СЕМЕЙНАЯ ГРУППА Линкольнвилл, Мэн, 1958 год.
Скульптор в своей студии в Линкольнвилле, штат Мэн, 1992 год.

МЕЖДУНАРОДНО ИЗВЕСТНЫЙ как скульптор, американский художник Эбботт Паттисон работал в основном с литой бронзой, сварной латуни и резным мрамором. Признание его таланта впервые пришло в его родном городе Чикаго через представительство в галерее Fairweather-Hardin, но вскоре его репутация распространилась по всей стране, с восемью персональными выставками в Нью-Йорке в The Downtown Gallery и Edith Halpern Gallery. Позже он также был представлен в Лос-Анджелесе галереей Feingarten и в Лондоне галереей Alwin.

Эбботт Паттисон родился 15 мая 1916 года в семье Уильяма и Бонни Паттисон, второго из семи детей. Его отец был известным застройщиком города. Впервые он посетил художественные классы в Художественном институте Чикаго в возрасте 10 лет, будучи студентом школы Фрэнсиса Паркера. Позже он решил поступить в Йельский университет из-за их художественной программы. Находясь там, он тщательно изучил классические традиции рисунка, фресковой живописи и сиенского стиля яичной темперы, в конечном итоге выбрав скульптуру в качестве своего основного вида искусства.

После того, как он получил степень гуманитарных наук в 1937 году, он поступил в магистратуру Йельского университета и получил степень в области изящных искусств в 1939 году. Среди пятидесяти двух студентов, окончивших факультет искусства / архитектуры в том году, Паттисон был получил первый приз, которым была стипендия, и он решил поехать в Северный Китай и Японию на шесть месяцев. Находясь в Китае, он жил в горной деревне в 150 милях от Пекина со священником-францисканцем, который строил католическую церковь из камня, добытого на соседней горе, Паттисон вырезал для монастыря Двенадцать крестовиков с помощью нескольких местных каменщиков. . Во время следующего путешествия по Японии Эбботт Паттисон был арестован как шпион, но вскоре освобожден. Он предупредил следователей, что вернется в Японию, но в следующий раз будет носить форму.

По возвращении в Соединенные Штаты в 1940 году Паттисон сразу же поступил в Школу подготовки офицеров. С 1942 по 1945 год он принимал активное участие в качестве капитана Тихоокеанского командования подводных лодок, выполняя обязанности конвоя между Гавайями и островами Мидуэй. Он был назначен на должность первого старшего офицера эскорта эсминца, а затем получил полное командование в качестве капитана второго эскорта эсминца, управляющего конвоями через Тихий океан от Флориды до африканского побережья и в Средиземное море. За личную храбрость он получил медаль «За военные заслуги», а его корабль получил боевые звезды за сбитие нескольких немецких истребителей. Паттисон отметил, что единственная регулярная зарплата, которую он когда-либо получал, была с того времени, когда он служил офицером во флоте США.

В конце Второй мировой войны Эбботт Паттисон вернулся в Чикаго и занялся своим искусством, так что к 1946 году он был хорошо известен в художественных кругах как молодой лауреат премий Логана и Айзендрата, а также как лауреат одной из наград. четыре премии, присужденные скульпторам на национальном уровне от музея Метрополитен. Он поступил на факультет Чикагского института искусств в качестве преподавателя скульптуры.

За эти годы в институте я узнал одну вещь: скульптуру нельзя преподавать: это можно только комментировать. Вы можете показать молодому студенту, как овладеть двумя процентами скульптуры, но все остальное зависит от него ... Только внутренний талант может сделать его скульптором. И в большинстве случаев только долгая и упорная работа в течение многих лет раскрывает весь потенциал человека.

Эбботт Паттисон, «Амазонки Эбботта Паттисона» Интервью с Томом Льеном, Figure Quarterly 1957 г.

В 1953 году Паттисон был приглашенным скульптором в Университете Джорджии, и в следующем году его попросили вернуться в качестве скульптора в резиденции без преподавательских обязанностей, поскольку он был во второй раз удостоен премии Полины Палмер за скульптуру. В университете Паттисон вырезал большую мраморную скульптуру под названием «Мать и дитя» и создал 12-футовую абстрактную лошадь для кампуса из сварной листовой стали, которая теперь называется «Железный конь». В то время эта скульптура представляла собой передовое авангардное искусство в Соединенных Штатах. Скульптура была установлена ​​перед общежитием футбольной команды университета, и разгневанные студенты атаковали лошадь краской, навозом, огнем и молотками, а профессора художественных факультетов просто наблюдали. Для подавления беспорядков была вызвана полиция Афин, штат Джорджия. Это событие стало известно как первый официальный бунт в кампусе американского колледжа и стало особенностью специального фильма системы общественного вещания. Стальная скульптура из котельной листовой стали толщиной в четверть дюйма выдержала атаку и осталась нетронутой, но она была немедленно удалена с территории кампуса и больше не возвращалась, так как с 1954 года она стояла на поле местного фермера.

Эббот Паттисон считал всех скульпторов, ныне живущих или существовавших во все времена, своими родственниками. Его работы были вдохновлены классическими классическими греческими и этрусскими формами, элементы которых он интерпретировал при создании своих абстрактных бронзовых изделий, сваренных тушеных фигур и мраморной резьбы.

У нас, скульпторов, есть элементы в нашей работе, которые переходят из поколения в поколение и из одной культуры в другую. Мы - продукт долгой истории братства создателей форм и изображений… Сейчас все по-другому, чем во времена Микеланджело. В наши дни художник видит вещи, созданные майя, эскимосами и индуистами, - вещи со всей земли. Сегодня панорама другая: теперь есть смесь точек обзора. Это сложнее не только для зрителя, но и для художника. Завидуйте греку, который выкарабкался из-за незнания и отсутствия навыков - и каждый работал в том же духе. То же верно и для египтян, майя и китайцев. А потом внезапно весь арсенал многовекового искусства распространился на наших глазах в книгах и музеях, и мы должны осознавать все эти формы выражения. Да, в своей работе я был эклектичным. Мы, художники, не можем не восхищаться произведениями искусства прошлого и использовать их в своей работе.

Эбботт Паттисон, Интервью с Барбарой Джойс, Вестник исторического общества Виннетки, март 1998 г.

До поступления в Йельский университет Паттисон больше рисовал и рисовал, чем скульптуру. Именно в Йельском университете он решил работать в основном в скульптуре. Тем не менее, он часто выставлял свои картины, акварели и терракотовые скульптуры вместе со своими бронзовыми скульптурами на выставках в галереях.

Я легко могу переходить от живописи к скульптуре. Они дополняют друг друга; некоторые из величайших скульпторов написали важные картины. У меня всегда с собой альбомы для рисования. Рисую каждый день. Я заполнил более сотни книг рисунками на самые разные вещи. Они наполнены моими мыслями, идеями и наблюдениями.

Эбботт Паттисон, «Протейский дух», интервью с Джоном Чендлером и Брюсом Брауном, артистами побережья штата Мэн, май 1997 г.

Незадолго до своей смерти в 1999 году Паттисон посоветовал своему сыну-художнику Гарри: «Если художнику удастся написать четыре или пять великих картин за всю жизнь, это все, что необходимо. Это непросто ».

Лето Эбботт Паттисон проводил у себя дома и в студии на побережье штата Мэн, иногда преподавая в Школе живописи и скульптуры Скоухегана, где он также входил в их Совет управляющих. Зимы он провел во Флоренции, Италия, где находится бронзовый завод, в котором отливали его работы. Остальное время он работал в своей студии в Чикаго, иногда преподавая в Институте искусств Чикаго. Он продолжал работать до своей смерти в 82 года.

В настоящее время более тридцати работ Паттисона выставлены на всеобщее обозрение по всему Чикаго, а его скульптуры находятся в коллекциях университетов, корпораций и музеев по всему миру, включая Музей Уитни в Нью-Йорке, Художественный институт Чикаго, Музей Коркорана в Вашингтоне, Округ Колумбия, Музей Сан-Франциско и Музей Государства Израиль в Иерусалиме. Пять его работ принадлежат Государственному департаменту США и находятся в посольствах за рубежом. Одна из скульптур Эббота Паттисона находится в Букингемском дворце в Лондоне.

Образование и опыт

  • Выпускник Йельского колледжа, 1937 г., бакалавр.
  • Йельская школа изящных искусств, 1939 г. M.F.A.
  • Жил и работал в Китае и Японии, 1940 г.
  • ВМС США, 1942-45, служил капитаном эскорта эсминца и ПК. Sub-Chaser
  • Инструктор школы художественного института, 1946-52 гг.
  • Работал во Франции в 1950-51 гг.
  • Приглашенный скульптор, Университет Джорджии, 1953 г.
  • Скульптор в резиденции, Университет Джорджии, 1954 г.
  • Учитель скульптуры, Летняя художественная школа Скоухеган, 1955-56 гг.
  • Работал во Флоренции, Италия, с 1955 по 1956 год, а затем часто.

[1]

Выставки

[1]

Призы

  • 1939 Первое передвижное товарищество, Йельский университет.
  • 1942 Премия Логана, Художественный институт Чикаго
  • 1946 Премия Эйзендрата, Художественный институт Чикаго
  • 1950 и 1953 Приз Полины Палмер (скульптура), Художественный институт Чикаго
  • 1951 г. - премия в размере 1500 долларов США на 1-й выставке современной американской скульптуры.
  • Международная выставка скульптур, приз 1963 года, Музей Банди, Вермонт
  • Приз Клюссмана 1968 года: Институт искусств Чикаго
  • И другие

[1]

Постоянные музейные коллекции

[1]

Произведения

  • РОДИЛСЯ НА МОРЕ, 1937. Яичная темпера 26 x 28 дюймов. Создан в Йельском университете. Сборник: Гарри Паттисон.

  • СЕМЬЯ ЧЕЛОВЕК, 1937. Яичная темпера 32 x 22 дюйма. Создан в Йельском университете. Сборник: Гарри Паттисон.

  • АЛЛЕГЕНИ Барельеф из бронзы. 54 x 76 дюймов. Собрание музея Уитни, Нью-Йорк.

  • ФОНТАН ВЕЛИКИХ ОЗЕР, Оук-Брук, Иллинойс.

  • МЭРИ В ПЕНОБСКОТ, бронза 72 дюйма. Частная коллекция: Сиэтл, Вашингтон.

  • КАРИАТИДЫ, резьба 1997 года. Высота 68 дюймов, каррарский мрамор. Подарено музею Эвансвилля, Эвансвилл, Индиана.

  • БЕСПЛАТНАЯ ПОБЕДА, резной мрамор из Теннесси, 1950 год. Удостоен Первой премии Полины Палмер Чикагского института искусств. Частная коллекция.

  • ЖЕНЩИНА ПРЕДСТАВЛЯЕТ МИРУ ПРАЗДНИК, высота 70 дюймов. Коллекция: Ли Блок, Чикаго, Иллинойс,

  • ЖЕЛЕЗНАЯ ЛОШАДЬ в Уоткинсвилл, Джорджия

  • Выставка в галерее Фэйрвезер-Хардин. Чикаго, 1970 год.

  • Выставка в галерее Фэйрвезер-Хардин. Чикаго, 1970 год.

  • ГОРОД ТОТЕМ, место сбора на Лейк-Шор-Драйв. Чикаго, Иллинойс.

Рекомендации

  1. ^ а б c d "Эбботт Паттисон - Биография". Гарри Паттисон. Получено 2018-10-12.

внешняя ссылка